Проблематика искусства романтизма в России и Европе

Федеральное Агентство по Образованию РФ

ГОУ ВПО  «Удмуртский государственный университет»

Институт  Педагогики, Психологии и Социальных технологий

Кафедра Педагогики и Педагогической психологии  
 
 
 
 
 

РЕФЕРАТ

«Проблематика искусства романтизма в России и  Европе» 
 
 
 
 
 

Выполнила:

студент 1 курса

специальности

«социальная педагогика»

Пантюхина Е.В. 

Проверил:

Рылов Ю.И. 
 
 

Ижевск 2009

ОГЛАВЛЕНИЕ 

Введение____________________________________________________________3

       1. Романтизм в России_____________________________________________ 4

       2. Западноевропейский романтизм___________________________________ 9

Заключение__________________________________________________________13

Список  литературы___________________________________________________ 15 
 
 

                                   
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

     ВВЕДЕНИЕ 

      Если  заглянуть в  толковый  словарь  русского  языка,  то  можно  найти несколько  значений  слова  “романтизм”: 

1.  Направление   в  литературе   и искусстве  первой  четверти   XIX   века,   характеризующееся   идеализацией прошлого, оторванностью от действительности, культом  личности  и  человека.

2.  Направление   в  литературе  и  искусстве,   проникнутое   оптимизмом   и стремлением  показать  в  ярких  образах  высокое  назначение  человека. 

3.   Умонастроение,  проникнутое  идеализацией   действительности,   мечтательной

созерцательностью.

     Как видно из определения, романтизм  – это явление, которое  проявляется не только в искусстве, но и в поведении, одежде,  образе  жизни,  психологии людей и возникает в переломные  моменты жизни,  поэтому тема  романтизма актуальна и в наши дни. Мы живем на стыке  веков,  находимся  на  переходном этапе. В связи с этим в обществе наблюдается неверие в будущее,  разуверение в идеалах, возникает желание  уйти  от  окружающей  действительности  в  мир собственных переживаний и в то же  время  осмыслить  ее.  Именно  эти  черты характерны  для  романтического  искусства.  Поэтому   я   и   выбрала   для исследования данную тему.

      Романтизм – это очень большой пласт  различных  видов  искусства.  Цель моей  работы  –  проследить  условия  зарождения  и  причины   возникновения романтизма в разных странах, исследовать развитие романтизма в  таких  видах искусства, как литература, живопись и  музыка,  и  сопоставить  их.  Главной задачей для меня было выделить основные черты  романтизма,  характерные  для всех видов искусств, определить, какое влияние оказал романтизм на  развитие других направлений в искусстве. 
 
 

                               1. РОМАНТИЗМ В РОССИИ 

     Романтизм в  России  отличался  от  западноевропейского  в  угоду  иной исторической обстановке и иной культурной  традиции.  Французскую  революцию нельзя причислить к причинам его возникновения, уж очень  узкий  круг  людей возлагал какие-либо надежды  на преобразования  в ее  ходе.  А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. Вопроса о капитализме в России  начала XIX в. не стояло. Следовательно, не было и этой причины. Настоящей причиной стала Отечественная война 1812 г., в которой проявилась  вся  сила  народной инициативы. Но после войны народ не получил воли. Лучшие из  дворянства,  не довольные действительностью, вышли на Сенатскую площадь в  декабре  1825  г. Этот поступок тоже не прошел бесследно для творческой интеллигенции.  Бурные послевоенные  годы  стали  обстановкой,  в  которой   формировался   русский романтизм.

      Особенности русского романтизма:

• Романтизм не  противостоял  Просвещению.  Просветительская  идеология ослабла, но не потерпела краха, как в Европе.  Идеал  просвещенного  монарха не исчерпал себя.
• Романтизм развивался параллельно с классицизмом, нередко переплетаясь с ним.
• Романтизм в России в разных видах искусства проявил себя  по-разному. В архитектуре он не читался вообще. В  живописи - иссяк  к  середине  XIX века. В  музыке  проявился  лишь  частично.  Пожалуй,  только  в  литературе романтизм проявился последовательно.

      Романтизм,  и  притом   наш,   русский,   в   наши   самобытные   формы выработавшийся и  отлившийся,  романтизм  был  не  простым  литературным,  а жизненным явлением, целою эпохой морального развития, эпохой,  имевшей  свой особенный цвет, проводившей в жизни особое воззрение... Пусть  романтическое веяние пришло извне, от западной жизни и западных  литератур,  оно  нашло  в русской натуре почву, готовую  к  его  восприятию,  и  потому  отразилось  в явлениях  совершенно  оригинальных - так оценивал  поэт  и критик   Аполлон Григорьев это уникальное  культурное  явление,  и  в  его  характеристике показана существенная сложность романтизма, из недр которого молодой  Гоголь вышел и с которым он был связан не только в начале писательского пути, но  и на протяжении всей.

      В  изобразительном  искусстве  романтизм  наиболее  ярко  проявился    в живописи и графике, менее выразительно – в скульптуре и архитектуре.  Яркими представителями  романтизма  в  изобразительном   искусстве   были   русские живописцы-романтики.  В  своих  полотнах  они  выразили  дух   свободолюбия, активного  действия,  страстно  и   темпераментно   взывали   к   проявлению гуманизма. Актуальностью и психологизмом, небывалой  экспрессией  отличаются бытовые полотна русских живописцев. Одухотворенные, меланхоличные пейзажи  - опять та же попытка романтиков проникнуть в  мир  человека,  показать,  как живется  и  мечтается  человеку  в  подлунном  мире.  Русская  романтическая живопись  отличалась  от  зарубежной.  Это   определялось   и   исторической обстановкой и традицией.

     Особенности русской романтической живописи:

1. Просветительская идеология ослабла но не потерпела крах, как в Европе. Поэтому романтизм не был ярко выражен.
2. Романтизм развивался параллельно с классицизмом, нередко  переплетаясь с ним.
3. Академическая живопись в России еще не исчерпала себя.
4. Романтизм в России не был устойчивым  явлением,  романтиков  тянуло  к академизму. К середине  XIX в. романтическая традиция почти угасла.

      В России  романтизм начал проявляться  вначале в портретной живописи.  В первой  трети  19  века  она  большей  частью  утратила  связь  с   сановной аристократией.  Значительное   место   стали   занимать   портреты   поэтов, художников, меценатов  искусства,  изображение  простых  крестьян.  Особенно ярко проявилась эта тенденция в творчестве О.А.  Кипренского  (1782  –  1836 гг.) и В.А. Тропинина (1776 – 1857 гг.).

      Василий   Андреевич   Тропинин   стремился   к   живой   непринужденной характеристике человека, выраженной через его портрет. Портрет сына  (1818), «Портрет  А.С.Пушкина»  (1827),  «Автопортрет»  (1846)    поражают   не портретным сходством с оригиналами, а  необыкновенно  тонким  проникновением во внутренний мир человека. Романтизм Тропинина имеет  отчетливо  выраженные  сентименталистические истоки.    Именно   Тропинин   явился   основателем   жанрового,   несколько идеализированного портрета человека  из  народа  («Кружевница»  (1823)). 

     В начале XIX века   значительным  культурным  центром  России  являлась Тверь. Все выдающиеся люди Москвы  бывали  здесь  на  литературных  вечерах. Здесь же молодой Орест Кипренский встретил  А.С.Пушкина,  портрет  которого, написанный позднее,   стал жемчужиной  мирового  портретного искусства,  а А.С.Пушкин  посвятит  ему   стихи,   где   назовет   его    «любимцем   моды легкокрылой».

     Так в двух портретах отразились  два  направления  русского  искусства, сосредоточенные в двух столицах. И критики впоследствии  будут писать,  что Тропинин явился для Москвы тем, чем был Кипренский для Петербурга.     Отличительной чертой  портретов Кипренского является  то,  что   они показывают душевное обаяние  и  внутреннее  благородство  человека.  Портрет героя,  отважного  и  сильно  чувствующего,  должен  был   воплотить   пафос свободолюбивых и патриотических настроений передового русского человека.

     Объединения  поэтов,  художников,  музыкантов  и  стали   проявлением нового направления в искусстве – романтизма. “Молодой садовник" (1817)  Кипренского,  "Итальянский  полдень"  (1827) Брюллова, "Жнецы" или "Жница" (1820-е)  Венецианова  -  произведения  одного типологического ряда. Они ориентированы на  натуру  и  писались  явно  с  ее использованием.  Однако   задача   каждого   из   художников   -   воплотить эстетическое  совершенство  простой  натуры  -  вела  к  некоей  идеализации обликов, одежды, ситуации ради  создания  образа-метафоры.  Наблюдая  жизнь, натуру, художник переосмысливал ее, поэтизируя видимое. В  этом  качественно новом соединении натуры и  воображения  с  опытом  античных  и  ренессансных мастеров, рождающем образы, не известные  искусству  прежде,  и  заключается одна   из   особенностей   романтизма   первой   половины   XIX    столетия.

     Самыми  значительными достижениями русского романтизма являются работы в жанре  портрета. Ярчайшие и лучшие примеры  романтизма  относятся  к  раннему периоду. Повышенный  интерес  к  личности  человека,  свойственный   романтизму, предопределил расцвет жанра портрета в первой половине XIX века,  где собой доминантой стал автопортрет.

     Автопортреты  Кипренского появлялись, что стоит  отметить, в  критические минуты жизни, они свидетельствовали о подъеме или спаде душевных сил.  Через свое искусство художник смотрел на себя. При этом  он  не  пользовался,  как большинство  живописцев,   зеркалом;   он   писал   в   основном   себя   по представлению, хотел выразить свой дух, но не облик (“Автопортрет с  кистями  за  ухом”, “Автопортрет  в розовом шейном платке”)

     Еще одним выдающимся портретистом был Венецианов. В 1811 году он получил от Академии звание академика,  назначенного  за  “Автопортрет”  и   “Портрет К.И.Головачевского  с  тремя   воспитанниками   Академии   художеств”.   Это незаурядные произведения.

     И в творчестве Орловского 1800-х годов  появляются  портретные  работы, выполненных большей частью в виде рисунков.  К  1809  году  относится  такой эмоционально насыщенный  портретный  лист,  как  “Автопортрет”.  Исполненный сочным свободным штрихом сангины и угля (с подсветкой мелом),  “Автопортрет” Орловского  привлекает  своей  художественной   цельностью,   характерностью образа,  артистизмом  исполнения

     "Пейзаж  должен быть портрет", - писал  К. Н. Батюшков. Этой установки   в своем  творчестве  придерживалось  большинство  художников,  обращавшихся  к жанру   пейзажа.   Среди   явных   исключений,    тяготевших    к    пейзажу фантастическому, были А. О. Орловский ("Морской вид", 1809);  А.  Г.  Варнек ("Вид в окрестностях  Рима",  1809);  П.В.Басин ("Небо  при закате  в окрестностях Рима", "Вечерний пейзаж", оба - 1820-е).   Создавая  конкретные виды,   они   сохраняли    непосредственность    ощущения,     эмоциональную насыщенность, достигая композиционными приемами   монументального звучания.

     Иной характер носили пейзажи  С.  Ф.  Щедрина.  Их  наполняет  гармония сосуществования человека и  природы  ("Терраса  на  берегу  моря.  Капуччини близ Сорренто",  1827). 

     Создание  романтического образа Петербурга в  русской живописи связано  с творчеством М. Н.  Воробьева.  На  его полотнах  город  предстал  окутанный таинственными  петербургскими  туманами,  мягкой  дымкой   белых   ночей   и пропитанной морской влагой  атмосферой,  где  стираются  контуры  зданий,  и лунный  свет  завершает  таинство.  То  же  лирическое  начало  отличает   и исполненные  им   виды   петербургских   окрестностей   ("Закат   солнца   в окрестностях Петербурга", 1832).

     Тема  природной стихии и человека, застигнутого врасплох, -  излюбленная тема романтического искусства, по-разному  трактовалась  художниками   1800- 1850-х годов.  Работы  были  основаны  на  реальных  событиях,   но   смысл изображений не в объективном их пересказе. Типичным примером  может  служить картина Петра Басина "Землетрясение в  Рокка ди Папа близ Рима" (1830).  Она посвящена не  столько  описанию  конкретного  события,  сколько  изображению страха и ужаса человека, столкнувшегося с проявлением стихии.

     Романтизм в России как мироощущение существовал  в своей первой волне  с конца XVIII столетия и  по  1850-е  годы.  Линия  романтического  в  русском искусстве  не  прервалась  на  1850-х  годах.   Открытая   романтиками   для искусства тема состояния бытия развивалась  позднее  у  художников  "Голубой розы".  Прямыми  наследниками  романтиков,  несомненно,   были   символисты. Романтические темы, мотивы, выразительные приемы вошли  в  искусство  разных стилей,  направлений,  творческих  объединений.  Романтическое  мироощущение или мировоззрение, оказалось одним из самых живых, живучих, плодотворных.