2.2. Жизнь Давида

     Жизнь Давида оказалась долгой, он умер в 1825 году, пережив поверженного императора Наполеона. По собственным подсчетам мастера, только прямых учеников у него было около пятисот, и трудно назвать художника, который так или иначе не испытал бы влияния Давида. Независимо от резко менявшегося отношения общества, к нему всегда тянулась молодежь и не только получала техническую выучку, но и приобщалась к высоким принципам художественного творчества, осознавала назначение художника - творца идей. А художественная жизнь Франции с тех пор пошла по новому руслу, в трагической борьбе проложенному Жаком Луи Давидом.

     Давид Жак Луи французский живописец, выдающийся представитель неоклассицизма. Учился у Буше, начинал работать в стиле рококо, но после учёбы в Риме (1775-1780 гг.) и под влиянием искусства Древнего Рима Давид выработал строгую эпическую манеру.

     Вернувшись во Францию, Давид оказался во главе течения, ставшего реакцией на "вольности" рококо и стремившегося выразить героические свободолюбивые идеалы через образы античности, что оказалось весьма созвучно царившим во Франции того времени общественным настроениям. Создавал полотна, воспевавшие гражданственность, верность долгу, героизм, способность к самопожертвованию.

     Наполеон  на Святом Бернарде. 1800 год.

     Направление неоклассицизма в искусстве Западной Европы и России рубежа XVIII-XIX веков возникло, прежде всего, под влиянием идей просветителей и событий Французской буржуазной революции. В живописи крупнейшим представителем этого направления был Жак Луи Давид (1748-1825). Он был не только художником революции, увековечившим ее героев и их деяния, но и активным общественным деятелем - членом Конвента, Комитета общественного спасения, голосовал за казнь короля. По его инициативе был открыт для народа первый национальный художественный музей в Лувре, хранивший богатейшие художественные коллекции, принадлежавшие королевской семье.¹⁵ 

     На "Портрете художника Луи Давида" (около 1789) кисти Антуана Жана Гро (1771 - 1835) внешний облик модели вызывает в памяти аскетическую простоту и огненный пафос поколения якобинцев, людей действия и непререкаемых жизненных принципов. Композиция портрета проста и динамична. Резко повернув голову, художник бросает острый взгляд на зрителя. Сложный разворот фигуры обретает черты героизированной монументальности. Силуэтная замкнутость профиля лица восходит к римским медалям, в стиле которых были исполнены многочисленные гравированные портреты общественных деятелей этих лет. Энергии и определенности рисунка и композиции противостоит мягкость живописного решения. Художник лепит формы лица, тонко нюансируя цвет, сопоставляя богатую тональность серебристо-серых валеров парика с широкой фактурой свободных мазков на складках ткани черного камзола и красной подушки.  
Эстетика революционного искусства, облекавшего в "одежды античности" современные общественные идеалы, наиболее полно выразилась именно в творчестве Давида.¹⁶

       Небольшая композиция "Андромаха, оплакивающая Гектора" (1783) является эскизом к хранящемуся в Лувре монументальному полотну, за которое художник получил звание академика. Сюжет картины заимствован из "Илиады" Гомера и повествует о трагической гибели героя Трои Гектора. К отмщению призывают его жена Андромаха и маленький сын Астианакс, изображенный задрапированным в алую тогу. Героический пафос этой картины был глубоко созвучен гражданским идеалам предреволюционных лет, лозунгам служения отечеству во имя свободы народа. Искусство Давида не только завершает художественную культуру XVIII столетия, но и открывает перспективы грядущего века, его новых стилистических течений. Грань эпох во французском искусстве не совпадает с хронологическим рубежом столетий, она проходит через события Французской революции и становится рубежом в развитии искусства. 

     Заключение 
 
 Жак Луи Давид (1748–1825), французский живописец; родился в Париже 30 августа 1748. В 1766 стал учеником Жозефа Мари Вьена в Королевской Академии живописи и скульптуры. Вьен пробудил в молодом человеке страсть к классической античности и интерес к творчеству Никола Пуссена. В 1774 Давид получил средства на поездку в Рим. В течение пяти лет он прилежно изучал греко-римскую скульптуру и произведения итальянских мастеров Возрождения и эпохи барокко.   
После избрания в 1784 членом Академии Давид вернулся в Рим и в том же году написал картину Клятва Горациев (Париж, Лувр). Это революционное по своему звучанию произведение было выставлено на парижском Салоне 1785; его классицистические формы и очевидный антимонархический подтекст вызвали бурный восторг. Картина Смерть Сократа (1787, Нью-Йорк, музей Метрополитен) – более поздняя работа, проникнутая тем же духом.  
 Давид стал одним из ведущих деятелей Великой французской революции. Избранный в 1792 депутатом от Парижа в Конвент, он дважды председательствовал в нем; голосовал за казнь Людовикa XVI и санкционировал закрытие Королевской Академии живописи и скульптуры. Он получил заказ на картину Клятва в Зале для игры в мяч (не осуществлена; эскиз 1791, Лувр), Убитый Лепелетье (1793, не сохранилась) и Смерть Марата (1793, Брюссель). В 1794 художник был заключен в Люксембургский дворец, где написал самый известный из автопортретов и свой единственный пейзаж с видом Люксембургского сада из окна камеры. Однако вскоре к нему вернулось расположение властей, и он снова занял лидирующее положение во французском искусстве под эгидой вновь организованного Института Франции.  

     Подобно якобинцам, Давид приветствовал  Наполеона, который казался ему  воплощением революционного духа. Пораженный энергией Давида, Наполеон пригласил его присоединиться к Египетской кампании в качестве официального художника, но Давид отказался. В 1804 он стал первым живописцем императора и получил заказы на создание огромных полотен – Коронование императора Наполеона и императрицы Жозефины в соборе Парижской Богоматери (1805–1807, Лувр) и Присяга армии Наполеона на Марсовом поле.   
 По указу Людовика XVIII, в 1816 Давид был сослан в Брюссель. В орбите его влияния оказались почти все ведущие мастера французской живописи первой половины 19 в.: Гро, Жерико, Энгр и др. Через своих учеников Давид оказал большое воздействие на развитие живописи в Бельгии, Дании и Германии.   
Кисти Давида принадлежит несколько блестящих по технике исполнения и точности характеристик портретов его современников: Мадам Рекамье (1800, Париж, Лувр), портреты четы Серизиа (1795, Париж, Лувр) и др. Умер Давид в Брюсселе 29 декабря 1825.   
 

Список  использованной литературы

1. Замятина  А.Н., Давид, -М., Наука, 2006. 
2. Кузнецова И.А., Луи Давид, М., Прогресс, 2005.
3. Шендрик А.И. Теория культуры: Учеб. пособие для вузов. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, Единство, 2002.  
4. Шнаппер А. Давид: Свидетель своей эпохи. М., 2004
5. Ф. Буше/Авт.-сост. И.А.Кузнецова. М.,2000.
6. Вольская В. Н. Пуссен. М., 1946.
7. Герман М.Ю. Антуан Ватто. Л., 2004.
8. Гликман А. С. Никола Пуссен. Л.; М., 2004.
9. Золотов Ю. К. Пуссен. М., 2008.
10. Золотов Ю.К. Жан-Батист Симеон Шарден. 1699-1779. М., 1955.
11. Каптерева Т. П., Быков В. Е. Искусство Франции XVII века. М., 2009.  
12. Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. Л., 2007.  
13. Лившиц Н.А. Жан-Оноре Фрагонар. М., 2006.  
14. Пушкина: Каталог/Авт.-сост. И.А.Кузнецова. М., 2002.  
15. ЧегодаевА.Д. Антуан Ватто. М., 2003 
16. Шарден/Авт.-сост. Ю.К. Золотев. М., 2002.  
17. Якимович А. К. Шарден и французское Просвещение. М., 2001.