год
вышла из нее вслед за исключенным
Диего Риверой. А через десять
лет, верная своим идейным убеждениям,
снова вступила в компартию.
В ее доме на книжных полках
стоят потрепанные, зачитанные
до дыр тома Маркса, Ленина, работы
Сталина, рядом — Зиновьев, изданный в
1943 году в Мехико, тут же — публицистика
Гроссмана, посвященная Великой Отечественной
войне, и совершенно неожиданная "Генетика
в СССР". В спальне, в изголовье кровати,
висят большие портреты основоположников
марксизма-ленинизма и самых даровитых
их последователей. В частности, Мао Цзедуна
в красивой деревянной раме. увеличенная
фотография, тоже в раме: Ленин выступает
с трибуны на Красной площади перед уходящими
на фронт красноармейцами. Инвалидная
коляска стоит рядом с подрамником, на
холсте незаконченный портрет Сталина.
Вождь изображен суровым, с нахмуренными
бровями, в белом парадном кителе, с одним
золотистым маршальским погоном. Второй
погон Фрида нарисовать не успела...Поврежденный
позвоночник постоянно напоминал о себе.
Периодически Фриде Кало приходилось
ложиться в госпиталь, чуть ли не постоянно
носить специальные корсеты. В 1950 году
ей сделали 7 операций на позвоночнике,
9 месяцев она провела на больничной койке.
Теперь она может передвигаться только
в инвалидной коляске. Через два года —
новая трагедия: ей ампутируют до колена
правую ногу. И как утешение — в том же,
1953, году проходит первая персональная
выставка Фриды Кало.Незадолго до назначенного
часа собравшиеся услышали вой сирен.
Это на санитарной машине, сопровождаемой
эскортом мотоциклистов, прибыла виновница
торжества. Из госпиталя, после операции.
Ее внесли на носилках и поместили на кровать
в центре зала. Фрида шутила, пела свои
любимые сентиментальные песенки под
аккомпанемент оркестра "Марьячи",
курила и пила, надеясь, что алкоголь поможет
снять боль. Тот незабываемый перфоманс
потряс фотографов, репортеров, поклонников,
так же как и последний посмертный 13 июля
1954 года, когда с ее телом, завернутым в
знамя мексиканской коммунистической
партии, в зал крематория пришли проститься
толпы поклонников.Мощный порыв горячего
воздуха из открытых дверей, где стояла
печь, поднял ее невесомое тело почти вертикально,
взвил волосы в сверкающий ореол, и присутствующим
показалось, что ее губы сложились в соблазнительную
и насмешливую улыбку."Я весело жду
ухода и надеюсь никогда не возвращаться.
Фрида" - таковы последние слова из дневника,
слова прощания с этим миром. Почти полвека
она обитает в зеркалах родного "Синего
дома" вместе со своим Диего, и, может
быть, они давно превратились в одно существо,
как предрекал ей однажды деревенский
оракул, обещавший, что со своим любимым
Фрида не расстанется никогда.Ни на одном
автопортрете Фрида не улыбается: серьезное,
даже скорбное лицо, сросшиеся густые
брови, чуть заметные черные усики над
плотно сжатыми чувственными губами. Идея
ее картин зашифрована в деталях, фоне,
фигурах, появляющихся рядом с Фридой.
Символика художницы, говорят искусствоведы,
опирается на национальные традиции, тесно
связана с индейской мифологией доиспанского
периода. Фрида Кало блестяще знала историю
своей родины. Множество подлинных памятников
древней культуры, которые Диего и Фрида
собирали всю жизнь, находится сейчас
в саду "голубого дома". Каменные
идолы, такие же каменные животные схоронились
под пальмами и кактусами. Тут и там выглядывают
индейские маски. Здесь есть даже — редкость
для иного этнографического музея — каменная
плита с кольцом для игры в мяч — древняя
и совсем небезобидная забава мексиканских
индейцев: ведь
капитан
проигравшей команды приносился
в жертву богам.Фрида Кало умерла
от воспаления легких, через неделю
после того, как отметила свое
47-летие, во вторник 13 июля 1954 года.
На следующий день близкие
собрали ее любимые украшения,
в том числе старинное, еще доколумбовых
времен, ожерелье, дешевенькие простые
вещицы из морских ракушек, которые она
особенно любила, и положили все это в
серый гроб, установленный в "Бельяс
Артес" — Дворце изящных искусств. Гроб
накрыли черным покрывалом, который спускался
до самого пола, усыпанного красными розами.
Одноклассник
Фриды Кало— Артуро Гарсиа
Бустос, как и она, увлеченный
революционными идеями, принес красное
знамя с серпом и молотом
в центре белой звезды и
положил его на гроб. Возник
скандал, который быстро замяли,
убрав знамя. Рядом с Диего Риверой стояли
бывший президент Мексики Ласаро Карденас,
известные художники, писатели — Сикейрос,
Эмма Уртадо, Виктор Мануэль Вильясеньор.
В работах Фриды
Кало очень сильно влияние народного
мексиканского искусства, культуры
доколумбовых цивилизаций Америки. Её
творчество насыщено символами и фетишами.
Однако в нем заметно и влияние европейской
живописи — в ранних работах отчётливо
проявилась увлеченность Фриды, например,Боттичели.
Специалисты полагают,
что 1940-е — это эпоха расцвета
художницы, время её самых интересных
и зрелых работ.
Выставки
В 2003 выставка работ
Фриды Кало и её фотографий прошла в Москве.Картина
«Корни» выставлялась в 2005 году в лондонской
галерее «Tate», а персональная выставка
Кало в этом музее стала одной из самых
удачных в истории галереи — её посетили
около 370 тысяч человек.
Стоимость
картин
В начале 2006 года
автопортрет Фриды «Корни» («Raices») оценён
экспертами Sotheby's в 7 миллионов долларов
(эстимейт — 4 млн фунтов
стерлингов).
Картина была написана художницей маслом
по листу металла в 1943 году (после повторного
брака с Диего Риверой).
Рекордом стоимости
картин Кало остаётся ещё один автопортрет 1929
года, проданный в 2000 году за 4,9 млн. долларов
(при эстимейте 3 — 3,8 млн.).
Дом-музей
Дом в Койоакане
был построен за три года до рождения
Фриды на маленьком клочке земли.
Толстые стены наружного фасада,
плоская крыша, один жилой этаж, планировка,
при которой комнаты всегда оставались
прохладными и все открывались
во внутренний двор, - почти образец дома
в колониальном стиле. Он стоял всего лишь
в нескольких кварталах от центральной
городской площади. Снаружи дом на углу
улицы Лондрес и улицы Альенде выглядел
точно так же, как и другие в Койоакане,
старом жилом районе на юго-западе пригорода
Мехико. В течении 30 лет облик дома не менялся.
Но Диего и Фрида сделали его таким, каким
знаем его мы: дом в преобладающем синем
цвете с нарядными высокими окнами, украшенный
в традиционном индейском стиле, дом полный
страсти.
Вход в дом
охраняют два гигантских Иуды, их фигуры
двадцати футов высотой, из папье-маше,
делают жесты, будто приглашая друг
друга к разговору. Внутри палитры
и кисти Фриды лежат на рабочем
столе так, будто она только что
их там оставила. У кровати Диего
Риверы лежит шляпа, его рабочий халат
и стоят огромные ботинки. В большой угловой
спальне расположена стеклянная витрина.
Над нею написано: "Здесь 7 июля 1910 года
родилась Фрида Кало". Надпись появилась
через четыре года после смерти художницы,
когда её дом стал музеем. К сожалению,
надпись неточна. Как показывает свидетельство
о рождении Фриды, родилась она 6 июля 1907
года. Но выбрав нечто более значительное,
чем ничтожные факты, она решила, что родилась
не в 1907 году, а 1910, в год начала Мексиканской
революции. Поскольку в годы революционного
десятилетия она была ребёнком и жила
среди хаоса и залитых кровью улиц Мехико,
то решила, что родилась вместе с этой
революцией.
Ярко-голубые
и красные стены дворика украшает
ещё одна надпись: "Фрида и Диего
жили в этом доме с 1924 по 1954 год". Она
отражает сентиментальное, идеальное
отношение к браку, что снова расходится
с реальностью. До поездки Диего и Фриды
в США, где они провели 4 года (до 1934 года),
в этом доме они жили ничтожно мало. В 1934
- 1939 они жили в двух домах, построенных
специально для них в жилом районе Сан-Анхеле.
Затем последовали долгие периоды, когда,
предпочитая жить независимо в студии
в Сан-Анхеле, Диего вовсе не жил вместе
с Фридой, не говоря уже о том годе, когда
оба Ривера разъезжались, разводились
и снова сочетались браком. Обе надписи
приукрасили действительность. Как и сам
музей, они - часть легенды о Фриде.