Кинематограф, его история

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 09 Февраля 2011 в 20:00, реферат

Описание работы

Первые киносъемки и киносеансы в России прошли уже в 1896 году. Кино развивается первые годы как документальное и постановочное, с игровыми моментами - от видовых сюжетов, феерий до примитивных комедий. Пройдет десять лет, как выйдут на экраны повсюду открывающихся кинотеатров первые костюмные постановки: «Русская свадьба XVI столетия» (1908), «Ухарь-купец» (1909), «Эпизод из жизни Дмитрия Донского» (1909), «Княжна Тараканова» (1910) - по эстетике лубки, перенесенные на экран.

Содержание работы

Введение. 3
1. Возникновение русского фильмопроизводства. 4
1.1.Советское монтажное кино. 10
1.2.Расцвет немого кино (1926-1930). 13
1.2.Закат немого кино. 16
2.Производство фильмов. 19
3.Неповторимый Эльдар Рязанов. 21
4.Леонид Гайдай. 24
5.«ОСКАР». 25
6.ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 26
Список использованной литературы

Файлы: 1 файл

ВОЗНИКНОВЕНИЕ РУССКОГО ФИЛЬМОПРОИЗВОДСТВА.docx

— 67.15 Кб (Скачать файл)

     Оглавление

Введение. 3

1. Возникновение русского фильмопроизводства. 4

1.1.Советское монтажное кино. 10

1.2.Расцвет немого кино (1926-1930). 13

1.2.Закат немого кино. 16

2.Производство фильмов. 19

3.Неповторимый Эльдар Рязанов. 21

4.Леонид Гайдай. 24

5.«ОСКАР». 25

6.ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 26

Список использованной литературы: 27

 

Введение.

     Становление российского кино происходило тяжело и долго,  так  как  оно

родилось  уже  при  развитом  кино  в  других  странах:  Америке,   Франции,

Германии, Дании, Италии и др. Выпуск первых  фильмов,  несмотря  на  крайнюю

примитивность  “экранизации”,   достиг   сразу   внушительных   результатов,

особенно  к  началу   первой   мировой   войны.   Россия   гордилась   своим

кинематографом, доказывала свою возможность быть на  уровне  мирового  кино.

Всегда российское кино  было  связано  со  всеми  историческими  процессами,

происходящими в стране и в мире вообще. Кинематограф России  всегда  шел от

позиции добра, как и вся русская культура,  поэтому  кино  в  России  всегда

было любимым  видом искусства нашего народа.

Русский народ  всегда  воспитывался  на  добрых  сказках,  былинах,  в

которых побеждали добрые герои. Эта мысль была  подхвачена  и естественным

путем как  наследство  передано  российскому  кинематографу.  Огромную  роль

оказывает кино на воспитание, становление личности человека.  Многие  фильмы

,такие как:  “ Чапаев”, “ Броненосец Потемкин”,  “Подвиг разведчика”, “  Живые

и мертвые”, “  Пираты XX  века” и др.  стали в прямом  смысле  учителями,

проводниками  жизни нашего народа.

1. Возникновение русского фильмопроизводства.

     Первые  киносъемки и киносеансы в России прошли уже в 1896 году. Кино развивается  первые годы как документальное и  постановочное, с игровыми моментами - от видовых сюжетов, феерий до примитивных  комедий. Пройдет десять лет, как  выйдут на экраны повсюду открывающихся  кинотеатров первые костюмные постановки: «Русская свадьба XVI столетия» (1908), «Ухарь-купец» (1909), «Эпизод из жизни Дмитрия  Донского» (1909), «Княжна Тараканова» (1910) - по эстетике лубки, перенесенные на экран.

Вместе с тем  ранний российский кинематограф  исходит  из опыта современного театра и живописи, особенно исторического жанра, и, разумеется, литературы от Пушкина и Гоголя до Чехова и Льва Толстого. При этом, естественно, происходит «адаптация»  и даже «снижение» классического  текста до технических возможностей немого кино и вкусов массового зрителя. Вообще кинематограф изначально развивается  как массовое искусство - в духе эпохи, с зарождением индустрии шоу-бизнеса, что коснулось и литературы в  России начала XX века.

На протяжении первых десяти-одинадцати лет распространения кино в России фильмы «русской тематики» появляются на наших экранах лишь в виде редких исключений.

Перелом наступает  с возникновением регулярного русского фильмопроизводства. Начало его относится  к 1907—1908 годам, когда в промышленности и торговле после нескольких лет  застоя вновь начинается оживление. Увеличивается приток иностранных  капиталов. Растет деловая активность русской буржуазии. Внимание капиталистов привлекает и новая область предпринимательства  — кинодело.

Идет быстрый  рост числа «электротеатров» или, как  их называют теперь, кинотеатров. Они  появляются во всех уездных городах, крупных селах, рабочих поселках.

Растет не только число театров, но и их вместимость. На смену карликовым «иллюзионам» с  несколькими десятками стульев  появляются специально построенные  здания со зрительным залом на 300, 500, 800 мест, с фойе, буфетом, гардеробом. Улучшается техника проекции и качество музыкальной иллюстрации.

     Постепенно  меняется продолжительность и характер сеансов. Они увеличиваются до часа с четвертью, часа тридцати минут  и выше. Наряду с короткометражными, одночастевыми лентами (от 100 до 300 м) выпускаются фильмы в две-три, а  в отдельных случаях и в  пять частей. Таким образом, появилась  возможность экранизировать более  сложные сюжеты и давать более  подробную характеристику действующих  лиц.

Кино входит в быт десятков миллионов людей.

Из ярмарочного  аттракциона кино превращается в  самостоятельную форму отдыха и  развлечения; его посещают не только городские низы, как было совсем недавно, но и мелкая буржуазия, и  учащаяся молодежь, и значительная часть интеллигенции.

Зрители все настойчивее требовали фильмов русской тематики. Их требования поддерживали владельцы кинотеатров, прокатчики. Спрос вызвал предложение.

Осенью 1907 года фирма «Гомон» выпускает в  продажу четыре документальных фильма:

«Третья Государственная  дума» (102 м),

«Смотр войскам  в высочайшем присутствии в Царском  Селе» (98 ж),

«Смотр войскам  в высочайшем присутствии перед  Зимним Дворцом» (172 ж) и

«Торжественная  процессия крестного хода в Киеве 15 июля 1907 года» (метраж неизвестен).

     Первые  три хроники были куплены «Гомоном»  у придворной фирмы «Ган — Ягельский».

Демонстрация  русских кинохроник сопровождается большим успехом и приносит немалый  доход предпринимателям.

Опыт показал, что фильмы русской тематики могут  быть не менее прибыльными, чем самые  сенсационные заграничные «боевики».

В эти же дни  зарождается и собственно русское  кинопроизводство. Процесс этого  зарождения происходит в тяжелой  социально-политической обстановке, совершается в годы жестокой столыпинской реакции.

     Первые  попытки организации русского производства фильмов связаны с именем одного из таких дельцов, неким А. О. Дранковым.

Расторопный журналист  и фотокорреспондент ряда русских  и иностранных газет, бизнесмен, не гнушавшийся никакими приемами сенсации и саморекламы, Дранков оказался наиболее подходящей фигурой для  того, чтобы перехватить инициативу у иностранцев и стать пионером русского капиталистического кинопроизводства.

Дранковские киносъемки фиксировали главным образом внешнюю, парадную сторону общественно-политической жизни Российской империи: прибытие глав иностранных государств и их встречи с русским царем, похороны деятелей буржуазно-помещичьей России, религиозные праздники.

     Серия дранковских документальных фильмов  открывает новый период истории  кино в России — период становления  русского отечественного фильмопроизводства.

Вслед за документальной серией Дранков выпускает в прокат и первый русский игровой фильм  — «Стенька Разин» («Понизовая вольница»).

15 октября 1908 года первый русский игровой  фильм был показан широкому  зрителю.

Лента была первым опытом создания русской игровой картины, и, как ни убог ее эстетический уровень, она оказалась начальной вехой на пути становления русской отечественной кинематографии.

В том же 1908 году Дранков выпускает еще два  игровых фильма: комическую «Усердный  денщик» (80 м) и сцены из спектакля  «Свадьба Кречинского» (125 м).

Но ни эти, ни выпущенные Дранковым в 1909—1910 годах  несколько других игровых фильмов  успеха не имели.

     Он  выпускает ленты-иллюстрации к  произведениям А. Пушкина («Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Русалка», «Домик в Коломне»), М. Лермонтова («Маскарад», «Боярин Орша», «Песня про купца  Калашникова»), Н. Гоголя («Мертвые души», «Женитьба»),, Л. Толстого («Власть тьмы», «Фальшивый купон»), А. Островского, Н. Некрасова, Ф. Достоевского. Он организует выпуск исторических картин: «Ермак Тимофеевич — покоритель Сибири», «Оборона Севастополя», «1812 год».

Фильм «Оборона Севастополя», размер которого достигал 2000 м, явился первой в России и одной  из первых в мире полнометражных   кинокартин.

Кроме игровых  лент Ханжонков выпускает хронику, а с 1911 года — научно-учебные фильмы, которыми предпочитали не заниматься другие фирмы.

В заслугу Ханжонкову надо поставить также организацию  производства объемной мультипликации. Он привлек к работе в кино талантливого художника-самоучку В. Старевича, который  начиная с 1912 года снимает кукольные  фильмы, явившиеся первыми картинами  объемной мультипликации не только в  России, но и во всем мире.

Общее число  фильмопроизводящих фирм к началу первой мировой войны превышает тридцать.

     Однако  проблема формирования творческих кадров была одной из труднейших.

В молодое, не очень  почтенное, но доходное и многообещающее дело шли люди разных профессий и  склонностей: фотографы, провинциальные актеры, начинающие художники, журналисты, недоучившиеся студенты, юноши и девушки без определенных занятий. В их числе было немало искателей приключений, легкой славы и больших заработков.

Но среди пионеров русского кинопроизводства были и подлинно талантливые люди, предчувствовавшие огромные возможности кинематографа и отдавшие ему всю свою энергию и талант.

     Первым  профессиональным кинодекоратором  был художник Ч. Сабинский, пришедший  в 1910 году из театра и непрерывно проработавший  в дореволюционном, потом в советском  кино до самой смерти (в 1941 г.). До революции  им было оформлено свыше ста фильмов.

     Первыми русскими кинорежиссерами нужно  считать В. Гончарова и П. Чардышша.

Что касается актерских  сил, то снимаются в это время  главным образом второстепенные актеры небольших драматических  театров.

Правда, уже в  первые годы можно отметить отдельные  попытки привлечения к съемкам крупных театральных имен. Известная драматическая актриса Е. Рощина-Инсарова снимается в роли Марицы в «Каширской старине» (1911) и в роли Анфисы в одноименном фильме по сценарию Леонида Андреева (1912). В. Пашенная участвует в трех фильмах: «Грозе», «Бесприданнице» и «Тайне дома № 5»; все три фильма выходят в 1912 году. П. Орленев исполняет роль Раскольникова в «Преступлении и наказании» (1913).

     Однако  крупные актеры крайне неохотно участвуют  в съемках. Многие как бы стыдятся прикосновения к столь малопочтенному делу.

Позже других возникает  профессия сценариста. В 1908— 1913 годах  сценариев в нашем понимании  этого слова еще не существует.

Если в 1908 году выпущено на экран около десяти игровых  лент, то в 1909 году выходит уже 23, в 1910—30, в 1911—76, в 1912—102, в 1913—129а.

Растет не только ежегодный выпуск картин, но и средний  метраж их. В 1908 году крупнейший фильм  «Стенька Разин» имел всего 224 м; в 1909 году крупнейшими были «Власть тьмы»  и «Чародейка» — по 365 м каждый; в 1910 году «Петр Великий» — 590 м. В 1911 году выходит первая так называемая полнометражная, то есть заполняющая  собой целый сеанс картина  «Оборона Севастополя», совершенно небывалого по тому времени объема — в 2000 м.

     В следующие годы полнометражные картины (в 1000 м и выше) начинают занимать в кинорепертуаре все более и  более ощутимое место. В 1913 году производство полнометражных картин достигает 37 названий, то есть свыше 25 процентов общего выпуска  этого года.

     Что же представляют собой ранние русские  фильмы?

Фильмы эти  были, разумеется, разными по тематике, жанрам и методам построения.

На первых порах  господствует тематика историческая и  историко-литературная; жанры —  драматические; метод, который можно  условно назвать «театрально-иллюстративным».

Но если раньше в основе этого зрелища лежали цирковые и мюзик-холльные аттракционы  и эстрадные скетчи, то теперь и  на Западе и у нас кино равняется  на драматический театр, подражает  ему, учится у него.

     Наряду  с драмами и комедиями экранизируются либретто популярных опер и балетов: «Русалки», «Евгения Онегина», «Пиковой дамы»,. «Демона», «Дубровского», «Жизни за царя», «Мазепы», «Вражьей силы», оперетты «Наталка-Полтавка», балета «Коппелия».

Информация о работе Кинематограф, его история