Автор работы: Пользователь скрыл имя, 28 Марта 2010 в 12:10, Не определен
Введение
1. Петровские реформы и их влияние на образ жизни и мышление российского общества. Разделение культуры на дворянскую и народную.
2. Влияние западноевропейских веяний на русскую моду и культурно-бытовой уклад.
3. Искусство XVIII в. в России: архитектура, живопись, театр, литература. Основные художественные стили эпохи.
4. Наука и образование.
Заключение
Библиографический список
Наиболее
заметными строениями того времени
в Москве были Хамовный двор. Суконный
двор. Большой каменный мост. Арсенал
в Кремле, а также трехэтажное
здание Главной аптеки, где вначале
помещался первый русский университет.
Достопримечательностью Москвы стал
«Странноприимный дом» Н. П. Шереметева
(ныне здание Института им. Склифософского),
украшенный двойной колоннадой в центре,
выгнутой навстречу зрителю.
В храмовом зодчестве начала XVIII столетия особо следует выделить Церковь архангела Гавриила - Меншикова башня в Москве, построенную в 1705- 1707 гг. талантливым русским архитектором И.П. Зарудным (7-1727).
Выдающимся зодчим Москвы в 50-х годах XVIII в. был Дмитрий Васильевич Ухтомский (1719-1774). Он не только возглавлял «архитектурный надзор» за строительством в Москве, но и развил усиленную архитектурную деятельность. По его проекту триумфальные Красные ворота в 1753 г. были заменены каменными. Они имели композицию в виде триумфальной арки с тремя пролетами, были украшены скульптурными фигурами, группами колонн, декоративными вазами.
Наиболее интересным и значительным произведением Ухтомского стала колокольня Троице-Сергиевой лавры.
В 1.749
г. Ухтомский организовал в Москве первую
в России Архитектурную школу, в которой
под его руководством прошли ученичество
такие выдающиеся русские архитекторы,
как В.П. Баженов, М.Ф. Казаков, И.Е. Старев
и др. Петровская эпоха характеризуется
прежде всего строительством новой столицы
- Петербурга (с 1703 г.), для чего были приглашены
иноземные зодчие Трезини, Растрелли.
Новая столица была задумана как регулярный
(спланированный) город, с длинными лучевыми
проспектами, с городскими ансамблями
кварталов и улиц, площадей, каменными
домами равномерной высоты, выходящими
на «красную линию» (дома расположены
вдоль тротуаров, а не в глубине усадеб,
как было прежде).
Одновременно с Петербургом строились
загородные дворцы со знаменитыми парковыми
ансамблями. Петергоф был задуман как
загородная резиденция Петра 1, которую
он хотел уподобить Версалю, особенно
его центр с каскадами фонтанов и скульптурной
фигурой Самсона.
Сохранившиеся здания XVIII в. и сегодня являются не только украшением русских городов, но и шедеврами мирового значения.
В XVIII в.
претерпевает изменение и изобразительное
искусство - живопись, скульптура и др.
Это время расцвета портретной живописи.
Художественная линия русского портрета
сохранила свою самобытность, но одновременно
воспринимала лучшие западные традиции.
Наиболее известные художники петровского
времени - Андрей Матвеев (1701-1739) и Иван
Никитин (ок. 1690-1742) - основоположники русской
светской живописи. Живописному мастерству
они учились за границей. Портреты А. Матвеева
отмечены непринужденностью поз и правдивостью
характеристик. Ему принадлежит первый
в русском искусстве «Автопортрет с женой».
И. Никитин добивался в своих портретах
передачи характерных индивидуальных
черт модели, выразительности изображаемых
предметов. В портретах «Напольный гетман»,
«Петр I на смертном ложе» художник намного
опередил своих современников по глубине
и форме художественного выражения. Появление
портрета в Петровскую эпоху было, по словам
академика И. Э. Грабаря, «одним из главных
факторов, решивших судьбу русской живописи».
К концу 20-х гг. наметился перелом к придворному
направлению в живописи. Лучшие портретисты
XVIII в. - А. П. Антропов, Ф. С. Рокотов, Д. Т.
Левицкий, В. Л. Боровиковский, скульпторы
Ф. И. Шубин и М. И. Козловский. Это было
время интенсивного развития личности,
что нашло отражение в портретных изображениях
художников.
В конце
XVIII в. формируется одна из богатейших
художественных коллекций мира - Эрмитаж.
В его основе частное собрание картин
западноевропейских мастеров (с 1764 г.)
Екатерины II. Открыт для публики в 1852г.
Изобразительное искусство XVIII в. сделало
значительный шаг вперед в развитии светского
направления. Эрмитаж (от Франц. ermitage -
место уединения) - один из крупнейших
в мире художественно- исторических музеев.
В XVIII в. продолжалось развитие театра. В 1702 г. по велению Петра I был создан Публичный общедоступный театр, рассчитанный на массовую публику. Специально для него на Красной площади в Москве было выстроено здание - «Камедиальная храмина». Там давала спектакли немецкая труппа И. X. Кунста. Потом на обучение к нему были направлены «русские ребята». В репертуаре были иностранные пьесы, которые успеха у публики не имели. В 1706 г. театр прекратил свое существование, так как не получал субсидий.
В начале XVIII в. продолжал
свою деятельность школьный театр при
Славяно-греко-латинской академии. Ставились
спектакли, прославляющие дела Петра1.
Петровский официальный театр распался
на несколько театров. Театральные труппы
продолжали свою деятельность в столицах
и провинциях. С начала 30-х гг. XVIII в. в Петербурге
снова появился официальный театр. В 40-х
гг. возник школьный театр при Шляхетском
кадетском корпусе. Актерами в нем выступали
кадеты. Душой этого театра был А. П. Сумароков
который ставил там и русские пьесы, в
том числе свою первую трагедию «Хорев».
В середине XVIII в. во многих городах выступали иностранные актерские труппы - французские, немецкие и др. Но среди публики рос интерес к русскому театр связанный с общим подъемом национального самосознания. В 1750 г. в Ярославле начались спектакли первого провинциального публичного театра с русскими актерами художниками, музыкантами. В его репертуаре были и русские пьесы. Во глав театра стоял первый известный русский актер Федор Григорьевич Волков (1729-1763).
Балет в России
зародился как отдельные танцевальные
номера в антрактах сначала драматических,
затем оперных спектаклей. Постепенно
стали складываться балетные труппы. Для
подготовки танцоров придворной балетной
труппы в 1738 г. был утвержден проект «Собственной
Ее Величества танцевальной школы».
Существовал также крепостной театр -
это были дворянские театры с труппой
из крепостных. В основном такие театры
создавались в Москве и Подмосковье (театры
Шереметевых, Юсуповых и др.). Они возникли
в конце XVII в., но получили свое развитие
в XVIII в. В историю театра вошли имена крепостных
актеров Прасковьи Жемчуговой, Татьяны
Шлыковой-Гранатовой. Был вначале крепостным
и известный русский драматический актер
Михаил Щепкин. Крепостные театры стали
основой русской провинциальной сцены.
Театр
в России в XVIII в. приобрел огромную
популярность, стал достоянием широких
масс, еще одной общедоступной
сферой духовной деятельности людей.
В XVIII в. начинает широко распространяться
светское музыкальное искусство. Распространяется
любительское музицирование, устраиваются
домашние и публичные концерты с участием
русских и зарубежных исполнителей. В
1802 г. в Петербурге было создано Филармоническое
общество, в котором исполнялась старинная
и классическая музыка. В последней трети
XVIII в. формируется композиторская школа,
появляются первые русские композиторы
- авторы оперной, хоровой инструментальной,
камерной музыки. Крупным достижением
русской музыкальной культуры того времени
стала музыкальная мелодрама «Орфей»
композитора Е. И. Фомина (1761-1800). Он был
также создателем песенной оперы на национальный
русский сюжет «Ямщики на подставе», оперы
«Американцы» и других произведений. Ведущим
музыкальным жанром становится опера.
В это время создавал оперы Д.С. Бортнянский
(1751-1825) - «Сокол», «Сын-соперник» к др. Бортнянский
- автор около 200 музыкальных произведений.
Как директор придворной певческой капеллы
он представлял и церковную музыку.
Подводя итоги развития русской культуры
XVII в., прежде всего следует отметить ее
обмирщение, постепенный отход от религиозных
традиций к светским, гражданским мотивам,
рост демократических традиций. В XVII в.
русская культура сделала большой шаг
в своем развитии, появились новые направления
- реалистическая бытовая и историческая
повесть, стихотворный, драматический,
исторический и сатирический жанры в литературе;
переход от церковных канонов к нарядности
и декоративности стиля московского барокко
в зодчестве; приближение изображения
к оригиналу в живописи, появление парсуной
живописи; проникновение светских мотивов
в музыку и, наконец, появление нового
вида искусства - придворного и школьного
театра.
Впервые при Петре
I образование стало
В 1701 г. в Москве была открыта школа математических и навигационных наук - Навигацкая школа - первое светское государственное учебное заведение. Ученики школы изучали арифметику, геометрию, тригонометрию, навигацию, астрономию. При Посольском приказе была создана школа для обучения иностранным языкам, а позже - школа канцелярских служащих. В Москве и других городах создавался ряд профессиональных школ - Артиллерийская, Инженерная, Медицинская, на Уральских заводах - горнозаводские училища. Все профессиональные школы имели подготовительные отделения, где обучали письму, чтению, арифметике. Науки там изучались последовательно: каждая наука составляла отдельный класс. Ученики переходили из класса в класс без экзаменов. Вначале в школы принимали наряду с детьми дворян и детей разночинцев, но постепенно школы стали превращаться в закрытые учебные заведения только для дворянских детей.
В первой четверти XVIII
в. стали создаваться так
Дворянские дети зачастую обучались в семьях, где учителями в основном были иностранцы и специалисты-практики, выпускники школ. Стали создаваться закрытые сословные учебные заведения для детей дворян: в конце 50-х гг. Пажеский корпус, где готовили к придворной службе; в 1764 г. Воспитательное общество благородных девиц при Смольном монастыре в Петербурге для девочек; в 1731 г. - Шляхетский (дворянский) корпус для подготовки офицеров.
Организация среднего
и высшего образования была тесно связана
с созданием Академии наук (официально
с 1724 г.). В нее входили Академия, Университет
и гимназия. Академия делилась на три класса:
математики, физики и гуманитарный. Вначале
среди академиков были одни иностранцы.
Михаил Васильевич Ломоносов (1711-1765) стал
первым русским академиком, ученым мирового
значения. Он был также крупнейшим русским
поэтом, заложившим основы современного
русского литературного языка. Ломоносов
очень много сделал для развития русской
науки и организации образования.
В 1755 г. по инициативе М. В. Ломоносова
был создан Московский университет, ставший
крупным культурным центром. Он имел философский,
юридический, медицинский факультеты.
В организованной при нем типографии издавалась
газета «Московские ведомости» (до 1917г.)
Появились
профессионально-художественные учебные
заведения. В Петербурге - Танцевальная
школа (ныне Училище им. А. Я. Вагановой),
в Москве - Балетное училище и Академия
художеств. В конце XVIII в. в России было
550 учебных заведений и 62 тысячи учащихся.
Заключение
Главным итогом совокупности Петровских реформ стало установление в России абсолютизма, венцом которого стало изменение в 1721 г. титула российского монарха – Петр 1 объявил себя императором, а страна стала называться Российской Империей. Таким образом, было оформлено то, к чему шел Петр 1 все годы своего царствования – создание государства со стройной системой управления, сильной армией и флотом, мощной экономикой, оказывающего влияние на международную политику. В результате Петровских реформ государство не было связано ничем и могло пользоваться любыми средствами для достижения своих целей. В итоге Петр 1 пришел к своему идеалу государственного устройства – военному кораблю, где все и вся подчинено воле одного человека – капитана, и успел вывести этот корабль из болота в бурные воды океана, обходя все рифы и мели.
Роль
Петра Великого в истории России
трудно переоценить. Как бы не относиться
к методам и стилю проведения им преобразований,
нельзя не признать – Петр 1 является
одной из самых знаменитых фигур мировой
истории.
Библиографический список