Культура Древнего Рима

    Амфитеатр Флавиев построен из крупных кусков травертинского камня, которые некогда были соединены между собой железными связями; для внутренних частей употреблены в дело также местный туф и кирпич. Дыры, видимые ныне в различных местах стен, суть гнезда упомянутых связей, исчезнувших в Средние века — эпоху, в которую железо очень ценилось и повсюду разыскивалось. С внешней стороны здание представляло три яруса арок. Между арками расположены полуколонны, в нижнем ярусе — тосканского, в среднем — ионического и в верхнем — коринфского стиля. Изображения Колизея на сохранившихся древних монетах свидетельствуют о том, что в пролетах арок среднего и верхнего ярусов стояло по статуе. Над верхним аркадным ярусом возвышается четвёртый более высокий этаж, представляющий сплошную стену, расчлененную коринфскими пилястрами на компартименты и имевшую по четырехугольному окну в середине каждого компартимента. На оконечностях большой и малой осей эллипса находились четыре главных входа в виде трёхарочных ворот. Двое из этих ворот (на оконечностях малой оси, со стороны Эквиллинского и Целиевского холмов) были назначены для императора; остальные служили для торжественных шествий перед началом представлений, для впуска зверей и для ввоза необходимых машин.

    Зрители входили в амфитеатр из-под  арок нижнего этажа, помеченных цифрами  от I до LXXVI, и поднимались к своим местам по лестницам, которых было также 76. Эти места были расположены вокруг всей арены в виде рядов каменных скамей, поднимающихся одна над другой (лат. gradus). Нижний ряд, или подий (лат. podium), был назначен исключительно для императора, его семейства, сенаторов и весталок, причём император имел особое, возвышенное седалище (лат. pulvinar). Подий отделялся от арены парапетом, достаточно высоким для того, чтобы обезопасить зрителей от нападения выпущенных на нееживотных. Далее следовали места вообще для публики, образующие три яруса (лат. maeniana), соответственно ярусам фасада здания. В первом ярусе, заключавшем в себе 20 рядов скамей (теперь совершенно разрушенных), сидели городские власти и лица, принадлежащие к сословию всадников; второй ярус, состоявший из 16 рядов скамей, предназначался для людей, имеющих права римского гражданства. Стена, отделявшая второй ярус от третьего, была довольно высокой, скамьи же третьего яруса были расположены на более крутой наклонной поверхности; это устройство имело целью дать посетителям третьего яруса возможность лучше видеть арену и все, что происходит на ней. Зрители третьего яруса принадлежали к низшим сословиям. Над этим ярусом находился портик, опоясывавший всю окружность здания и примыкавший одной своей стороной к его внешней стене. На его крыше, во время представлений, помещались матросы императорского флота, командированные для натягивания над амфитеатром огромного тента (лат. velarium) для защиты зрителей от палящих лучей солнца или от непогоды. Тент этот прикреплялся с помощью канатов к мачтам, расставленным по верхнему краю стены. Во многих местах внешнего карниза еще до сей поры видны отверстия, через которые проходили такие мачты, упиравшиеся своим нижним концом в выступающие из стены камни, как бы кронштейны, доныне уцелевшие там, где еще сохранился четвёртый этаж. Места для зрителей подпирались снизу мощной сводчатой конструкцией, заключавшей в себе проходные коридоры (лат. itinera), камеры различного назначения и лестницы, ведшие в верхние ярусы. 

    Под ареной, у фундамента внутренней стены, находились клетки для зверей, а  ближе к середине арены обнаружено, как уже было сказано выше, множество  стен, столбов и сводов, поддерживавших арену или служивших для мгновенного  появления из-под неелюдей, животных, машин и декораций. Хотя новейшие раскопки распространились больше чем на половину всего пространства арены, назначение многих из этих стен и столбов пока ещев точности не ясно.

    Колизей утратил две трети своей первоначальной массы; тем не менее, она и поныне беспримерно громадна: один архитектор в XVIII столетии дал себе труд приблизительно вычислить количество заключающегося в Колизее строительного материала, и определил его стоимость, по ценам того времени, в 1½ миллиона скудо (около 8 млн франков). Поэтому Колизей издревле считался символом величия Рима. «Пока Колизей стоит» — говорили пилигримы в VIII столетии — «будет стоять и Рим, исчезни Колизей — исчезнут Рим и вместе с ним весь мир».

    Нашествия варваров привели Амфитеатр Флавиев  в запустение и положили начало его разрушению. С XI века и до 1132 года он служил крепостью для знатных римских родов, оспаривавших друг у друга влияние и власть над согражданами, особенно для фамилий Франджипани и Аннибальди. Последние, однако, были принуждены уступить Колизей императору Генриху VII, который подарил его римским сенату и народу. Еще в 1332 году местная аристократия устраивала здесь бои быков, однако с этой поры началось систематическое разрушение Колизея. На него стали смотреть как на источник добывания строительного материала, и не только отвалившиеся, но и нарочно выломанные из него камни стали идти на новые сооружения. Так, в XV и XVI столетиях папа Павел II брал из него материал для постройки так называемого венецианского дворца, кардинал Риарио — дворца канцелярии (Cancelleria), Павел III — паллацо-Фарнезе. Однако значительная часть амфитеатра уцелела, хотя здание в целом осталось обезображенным. Сикст V намеревался воспользоваться ею для устройства суконной фабрики, а Климент IX на самом деле превратил Колизей в завод для добывания селитры.

    Лучшее  отношение пап к величественному  памятнику древнего зодчества началось не прежде середины XVIII столетия, и первым принявшим его под свою защиту был Бенедикт XIV (1740-58). Он посвятил его  Страстям Христовым как место, обагренное кровью многих христианских мучеников, и приказал водрузить посреди его арены громадный крест, а вокруг него поставить ряд алтарей в память истязаний, шествия на Голгофу и крестной смерти Спасителя. Этот крест и алтари были удалены из Колизея лишь в 1874 году. Папы, следовавшие за Бенедиктом XIV, в особенности Пий VII и Лев XII, продолжали заботиться о сохранности уцелевших частей здания и подкрепили контрфорсами места стен, грозившие падением, а Пий IX исправил в нём некоторые из внутренних лестниц.

    Еще с большим вниманием охраняется Колизей нынешним итальянским правительством, по распоряжению которого под руководством учёных археологов многие валявшиеся обломки сооружения, где оказалось  это возможным, вставлены на прежние  места, а на арене произведены любопытные раскопки, приведшие к открытию подвальных помещений, которые служили некогда к тому, чтобы выдвигать на арену группы людей и животных, деревья и другие декорации, или наполнять ее водой и поднимать вверх корабли, когда представлялись наумахии. Несмотря на все невзгоды, испытанные Колизеем в течение веков, его развалины, лишенные былой внешней и внутренней отделки, до сей поры производят сильное впечатление своей суровой величественностью и дают достаточно ясное понятие о том, каковы были его расположение и архитектура.

    Ныне  Колизей стал символом Рима и одним  из популярнейших туристических  объектов. В XXI веке Колизей оказался в числе претендентов на звание одного из семи Новых чудес света, но не попал в окончательный список, который был оглашен 7 июля 2007 года. 

4.Пантеон 

    В Древнем Риме было построено сооружение, которое по значимости и оригинальности архитектурного замысла можно поставить  в один ряд с форумом и Колизеем, — это Пантеон, расположенный  на Марсовом поле. Римляне, подчинив себе многие европейские народы, тем не менее были уверены, что с чужими богами нужно считаться. С этой целью и задумали возвести Пантеон — храм всех богов.

    Первое  здание Пантеона было построено в 27 году до н.э. сподвижником Августа Марком Агриппой. После этого Пантеон дважды горел. Окончательный вид сооружение приобрело в 125 году при императоре Адриане. Строительными работами руководил Аполлодор Дамасский. Пантеон возвели в виде круглого здания — ротонды и перекрыли огромным куполом. Пропорции храма близки к идеальным: диаметр купола — 43,5 метра почти равен высоте храма — 42,7 метра. Толщина стен превышает шесть метров. Бетонный купол весом 46 тонн имеет форму полусферы, покоящейся на цилиндрическом барабане. В вершине купола сделано отверстие диаметром около девяти метров. Оно называется окулюс — «Глаз Пантеона», через который в храм проникает солнечный свет. Окулюс символизировал всевидящее небесное око.

    На  протяжении 200 лет купол Пантеона оставался самым большим в  мире. Соорудить столь сложную конструкцию римляне смогли только благодаря точным расчетам и умелому использованию бетона. Чтобы сделать купол более устойчивым и прочным, строители использовали бетон с разным наполнителем, в верхней части использовали легкую пористую пемзу, а у основания купола, где нагрузка особенно велика, к бетону добавляли смесь тяжелых металлов.

    Купол сложен из каменных и бетонных плиток, которые имеют прямоугольные  углубления, называемые кессонами. Они  применены для того, чтобы уменьшить  вес элементов купола и тем самым облегчить конструкцию. Кроме того, кессонированный свод создает иллюзию небосвода, величественно вздымающегося над головой.

    Вход  в Пантеон образует портик с восемью  монолитными коринфскими колоннами, сделанными из серого египетского гранита. Базы и капители колонн вырублены из греческого мрамора. Высота колонн — 13 метров. Позади первого ряда колонн находится второй — из красного гранита, образуя три прохода. Потолок портика некогда был покрыт бронзовыми украшениями. На фронтоне красовался бронзовый орел в короне. Адриан отдал должное Агриппе, создавшему Пантеон, поэтому велел высечь на архитраве здания надпись: «Марк Агриппа, сын Луция, в третье консульство сделал». Внутрь храма вела массивная бронзовая дверь, а порог был изготовлен из зеленого африканского мрамора.

    Стены Пантеона облицованы цветным мрамором. По внутреннему периметру устроены восемь полукруглых и прямоугольных  ниш, в которых находились статуи божеств. Перекрытия и внутренняя часть  купольного потолка были отделаны позолоченными бронзовыми пластинками. Пол внутреннего зала Пантеона выложен порфиром и другими ценными породами камня.

    В 609 году Римский папа Бонифаций IV превратил  Пантеон в христианскую церковь  Святой Девы Марии и Святых Мучеников. Здесь похоронены знаменитые люди: художник Рафаэль, архитектор Бальдасар Перуцци, короли Виктор Эммануил II и Умберто I.

    Пантеон долгое время оставался образцом для многих архитекторов, он подкупал простотой и цельностью замысла. Неоднократно известные зодчие пытались спроектировать и построить здание, превосходящее Пантеон в размерах и совершенстве воплощения. Однако он как истинный шедевр остался неповторим. Пантеон и поныне стоит в центре Рима. Это единственный памятник древнеримского зодчества, не разрушенный и не перестроенный в Средневековье. В подражание Пантеону возводились многие христианские храмы. Самый знаменитый из них — парижский.

Заключение 

    Римская цивилизация была эпохой наивысшего расцвета античной культуры и оказала  огромное влияние на последующее  культурное развитие человечества.

    Латынь, язык древних римлян и всех подвластных  им народов, сделалось основой романских  языков, а также языком науки и  католической церкви. Латинский алфавит  был усвоен в Западной Европе, а  греческий лег в основу славянских языков. Римская строительная техника и архитектура оказали большое влияние на западноевропейскую архитектуру, особенно Испании, Франции, Италии. В основе архитектуры христианских церквей лежала римская базилика.

    Понятие “неумирающие культурные ценности”  нуждаются в доказательстве на практических примерах. Каждая последующая эпоха либо воспринимает достижения предшественников, либо пренебрегает ими, иногда случается и то, и другое сразу. Влияние культурных традиций можно проследить именно на основании связей, существующих между предшественниками и потомками.

    Античность, этот забытый мир, являлся последующим  эпохам, как древняя сказочная  птица феникс. Колоны начинают служить  опорой, в скульптуре намечается рост пластического начала, в живописи возникает трехмерное пространство и светотень. Все это придает образам больше красочности и жизненности. Обретение этих качеств наполняло во все века людей гордостью. Восхищаясь своими современными писателями, скульпторами, полководцами мы и сейчас сравниваем их с великими античными героями. 
 
 
 
 
 

Список  использованной литературы 

1. Мировая художественная культура: Учебное издание/ Под ред. Л.Ю. Василевская, О.В. Дивненко. -  М.: Центр АЗ. - 1996 г. – 126с.
2. Уроки античной культуры: Учебное пособие/ Мирецкая Н.В., Мирецкая Е.В..- Обнинск.: Титул. - 1996г. – 459с.
3. Древние цивилизации.- М.: Мысль. - 1989 г. – 349 с.
4. История культуры Древней Греции и Рима: Куманецкий К., М:. 1990 г. – 400с.
5. Бунин А. В. История градостроительного искусства, т. 1. М:.1953. – 390с.
6. Всеобщая история архитектуры в 12 томах, т. 2. Архитектура античного мира (Греция и Рим), М:. 1973,. - С. 391-674.
7. Кравченко А.И. Культурология. - М.:Академический Проект. - 2001. - с. 231-251.
8. Поплавский В. С. Культура триумфа и триумфальные арки Древнего Рима. М:.2000. – 540с.
9. Цирес А. Г. Архитектура Колизея. М:. 1940. – 256 с.
10. Энциклопедия “Википедия”
11. Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона