Киевская Русь

КИЕВСКАЯ  РУСЬ

С принятием  Христианства кн. Владимиром в 988 г. начинается строительство храмов и монастырей. Софийский собор, Киево-Печерский монастырь. Новгородский и киевский слили.

Литература представлена такими жанрами как летопись, житие и слово. Нестор «Повесть временных лет» (Откуда есть пошла земля Русская? Кто в Киеве нача первее княжити?); «Сказание о Борисе и Глебе», «Слово о законе и благодати».

В 11 в. КР достигла уровня передовых стран Европы.

XI в. начинает развиваться оригинальная литература

(летописание,  жития святых, проповедь). Яркой личностью  был митрополит Илларион, написавший  знаменитое «Слово о законе  и благодати». Крупным историком  европейского масштаба считают монаха-летописца Киево-Печерского монастыря Нестора, автора «Повести временных лет». Незаурядный писатель своего времени, Владимир Мономах, в «Поучении» к детям нарисовал образ справедливого правителя, рачительного хозяина и примерного семьянина.

Общественно-политическая мысль, важные философские идеи широко представлены в таких произведениях, как «Хождение» игумена Даниила на Ближний Восток (около 1107 г.), «Слово Даниила Заточника» (около 1197 г.), «Моление Даниила Заточника» (около 1229 г.) и др.

Величайшим  памятником древнерусской культуры является «Слово о полку Игореве», проникнутое глубоким патриотизмом, призывающее к единению всех русских земель.

Большой интерес представляет древнерусская  архитектура. Русские мастера имели  богатый опыт деревянного строительства. Ими были созданы разнообразные  сооружения, крепости, замки, господские хоромы, жилые помещения. Ведущее место занимали храмовые постройки. Особенно славились своим искусством новгородские плотники, соорудившие в конце Х в. в Новгороде огромный рубленый собор св. Софии с тринадцатью верхами.

Приглашенные  в Киев византийские зодчие способствовали быстрому развитию каменной архитектуры. В конце Х в. в Киеве были возведены каменные дворцовые постройки и сооружен 25-главый обширный собор - Десятинная церковь.

К середине XI в. в крупных политических центрах Руси выросли монументальные каменные храмы Спасо-Преобра-женский собор в Чернигове, Софийский собор в Киеве, Софийский собор в Полоцке и Софийский собор в Новгороде.

Временем  расцвета древнерусской архитектуры  считают эпоху феодальной раздробленности. В XII- XIII вв. число храмов в стольных городах значительно возрастает. Выдающиеся произведения архитектуры появились во Владимиро-Суздальской земле (Успенский собор, Дмитриевский собор, храм Покрова-на-Нерли, Боголюбовский княжеский дворец), в Новгороде (церковь Спаса-Нередицы), Пскове (церковь Спаса в Мирожском монастыре).

Древнерусские зодчие создали типичные для византийского  культового строительства храмы  крестово-купольной системы.

Однако  в русских храмах проявлялись  и самобытные черты. Для них характерны многокупольность, ступенчато-пирамидальная композиция, величавость пропорций.

Своеобразием  отличалось и изобразительное искусство  Древней Руси. Художники расписывали  церковные стены, украшали цветными миниатюрами и затейливыми заглавными буквами богослужебные книги и летописи.

Выдающимся  памятником монументального изобразительного искусства является грандиозный мозаично-фресковый ансамбль Софийского собора в Киеве.

В XI в. развивается иконопись. В пределах твердо установившихся правил художники достигали огромной выразительности. Широкой известностью пользовались работы киевского мастера Алимпия. Древнерусскую икону по праву считают значительным вкладом в мировую художественную культуру.

Важнейшей областью художественного творчества Древней Руси было прикладное искусство. Мастера украшали тонко стилизованным растительным или «звериным» орнаментом детали одежды, утвари, оружие, создавали шедевры ювелирного искусства. Утонченные золотые и серебряные украшения, расцвеченные эмалью, драгоценными камнями, жемчугом вызывали изумление иностранцев своим техническим и художественным совершенством.

Динамическое  развитие древнерусской культуры было прервано и приостановлено на полтора-два столетия татаро-монгольским нашествием. 

Культура  России XVIII в. 

При Петре 1 проблема образования становится государственной проблемой 1, Обучение за границей2, Создается с-ма светских школ Устав народных училищ предусматривалс-му единой светской школы от малого народного училища до университета. Появились навигационные, инженерные, мед.школы. Наука становится частью светской культуры.Организованы крупные экспедиции, открываются научные лаборатории.Открылась Академия наук в Петербурге.

Развивалось печатное дело. «Ведомости» первая газета.

Введено новое летоисчисление.

Во второй половине XVIII в. русская наука достигла общеевропейского уровня развития естествознания. Развитие русской национальиой науки в это время в значительной мере связывало с М.В. Ломоносовым,. Неоценим вклад МБ. Ломоносова в развитие просвещения, литературы, искусства.

Немало  новых инженерных решений принадлежало русским изобретателям второй половины XVIII в.  Кудибин спроектировал небывалый одноарочный мост через Неву изобрел телеграф, механическую сеялку, лифт и многое другое. И.И. Ползунов разработал проект универсального парового двигателя -первой в мире двухцилиндровой машины непрерывного действия.

Б течение  четырех десятилетий (до конца середины 60-х гг.) в русской литературе господствовал классицизм.(попытка поставить разум над чувствами) В середине XVIII в. на литературном небосклоне взошла звезда талантливого поэта и теоретика А..П. Сумарокова

В последней  трети XVIII в. в литературе начал складываться новый метод – реализм (правдивое отражение действительности) первый одержавший успехи в драматургии Д.И. Фонвизин (1744 - 1792) -. "Фонвизин казнил в своих комедиях дикое невежестве старого поколения и грубый лоск поверхностного и внешнего европейского полуобразования новых поколений"

В последнее  десятилетне века главенствующим направлением дво рянокой литературы стал сентиментализм. Расцвет сентиментализма в России связан с творчеством А.Н. Радищева и Н.М. Карамзина (1 ?66 -1826), создавшего в Москве своеобразный центр новой школы -

 На  единой стилевой основе (барокко)  складывается синтетический характер искусства - нерасторжимое единство архитектуры, скульптуры, монументальной и декоративной живописи, прикладного искусства. Специфика русского барокко 40 - х годов связана с использованием опыта других европейских стилей (французского классицизма XVIII в. и рококо) и отечественной традиции. Лице архитектуры этого периода определяли новые для России объемно - просгрансгвенные композиции.

Крупнейшим  зодчим середины века был Ф.Б. Расстреляй. Лучшие загородные постройки зодчего - Большой дворец в Петерюфе и Большой или Ека-теринский дворец в Царском СелеПредел роскоши стиля барокко - богатство скульптурного убранств, игру светотени, красочность сочетаний интенсивно - голубого, белого цветов н позолоты - во всех постройках зодчий умело соединял с грандиозным пространственный размахом и удивительной ясностью основной композиции.

В 60-е  годы классицизм с его благородной, величавой простотой, пришел на смену  живописному барокко. Архитектура  русского классицизма во второй половине XVIII в. пережила два этапа: ранний классицизм (60-е - начало 80-х годов) и строгий классицизм (середина 80-х -90-е годы). На первом этапе ведущее значение имели общественные здания, архитектурные формы которых определяли характер и всех других типов построек.

На втором этапе преобладали частные городские дворцы и усадебные постройки с присущей им схемой - центральный корпус соединялся с боковыми флигелями посредством галерей; форма портиков, разновидность и пропорции ордера и другие детали также различны для каждого периода.

 К  лучшим памятникам московского  классицизма относятся следующие творения Казакова: (здание Сената' в Московском Кремле, 1776-87; Московский университет, 1786-93; дом Благородного собрания со знаменитым Колонным залом, сер. 80-х годов; Голицынская (ныне 1 -я городская) больница, 1796 - 1801 и др.).

Развитие  монументальной скульптуры происходило  в русле классицизма.. К старейшему поколению при-"здлезкал видный мастер монументальной и декоративной скульптуры ^ф Г. Гордеев (1744 - 1810).

Вместе  с Гордеевым для казанского собора работали выдающиеся русские ваятели, отражающие основные тенденции развития скульптуры.

/ Академия художеств, основанная в 1757 г., определила пути развития / русского искусства во второй половине XVIII в. Ведущим направлени-еи академической живописи был классицизм, основные принципы которого наиболее последовательно воплотились в историческом жанре, трактовавшей библейские и национально-исторические сюжеты соответственно гражданским и патриотическим идеалам просветительства.

Наибольших успехов русские живописцы достигли в жанре портрета. К самым замечательным явлениям русской культуры XVIII в. принадлежит творчество Ф.С. Рокотова (1735 - 1806), в портретах которого по сути впервые в русской живописи увековечены тончайшие переживания человека-Полотна Д.Г. Левицкого (1735 - 1822) отличались мастерством исполнения, художественной выразительностью и правдивостью характе ристик (портреты архитектора Ф. Кокорннова, 1769, П.А. Демидова 1773). Известный портретист XVIII в. В.Л. Боровиковский (1757 - 1825) лучшие лирические образы создал под влиянием сентиментализма. Передать тихую мечтательность, тонкие переживания и модную в то время "чувственность" особенно удавалось Боровиковскому в замечательных женских портретах

      Большое развитие получил я крепостной театр

Во второй половине XVIII в. в России появились первые муэыкаль ные издания, сборники народных песен, была учреждена опера и начали устраиваться концерты,

К последней  трети столетия относится формирование национальной композиторской школы.

Таким образом, XVIII - нач. XIX вв. - важный этап в развитая русской культуры, значительное влияние на которую оказала просветительская философия. В отличие от петровского времени в этот период сложилось более широкое понимание значения науки, образования, были сделаны новые шаги в развитии гуманистических принципов в общественной мысли, литературе, искусстве. Идея внесословной ценности человека пронизывала вое стороны историке - культурного процесса. Становление русской национальной культуры было выражением интенсивности роста национального самосознания. В процессе формирования русской нации закладывались основы русского литературного языка и реалистической литературы, профессионального театра и национальной классической музыки. 

РУССКАЯ КУЛЬТУРА XX ВЕКА 

Культура XX века представляет собой очень сложное и противоречивое явление. Социальные потрясения в России (революция 1905-1907 гг., Октябрьская революция, гражданская война, построение социалистического государства. Великая Отечественная война, укрепление тоталитарного режима в стране, хрущевская «оттепель», «заморозки» брежневского неосталинизма, три волны русской эмиграции, развал Советского Союза, процессы демократизации), острые противоречия передовых и реакционных течений, напряженная внутренняя борьба в сознании людей, стремящихся разобраться в происходящих событиях, нашли свое отражение в творчестве талантливых деятелей культуры.

Больших успехов Россия добилась в области  образования После Октябрьской  революции проводилась огромная работа по ликвидации неграмотности среди населения. открываются многочисленные культурно-просветительские учреждения - библиотеки, музеи, дворцы и дома культуры.

Высокого  уровня в XX веке достигла русская наука. Ученые России внесли существенный вклад в развитие различных отраслей науки и техники.

Мировую известность получили работы многих выдающихся ученых (А.С. Попов, П.Н. Лебедев, Н.П. Павлов, С.И. Вавилов,   П.Л. Капица, О.Ю. Шмидт, В.И. Вернадский,  , М.В. Келдыш, , К.А. Тимирязев, И.В. Мичурин, Н.Е. Жуковский, К.Э. Циолковский, А.Ф. Иоффе, , И.в. Курчатов, А.Д. Сахаров, Д.С. Лихачев и др.).

Не просто складывалась литературная жизнь России: В начале XX века продолжали работать классики русского реализма -Л.Н. Толстой, А.П. Чехов, В.Г. Короленко. В русле демократического движения развивалось творчество А.И. Куприна, И.А. Бунина, Л.Н, Андреева, В.В. Вересаева, А.С. Серафимовича: В расцвете таланта находились А.М. Горький, А.А. Блок, В.В. Маяковский, В.Я. Брюсов, печатают свои произведения А.Н. Толстой, М.М. Пришвин.