Министерство  образования и  науки Российской Федерации

Казанский государственный  архитектурно-строительный университет

Кафедра истории и культурологии 
 
 
 
 

Реферат по «Культурологии» 
 
 
 
 
 

«Изобразительное искусство Нидерландов в XVI веке» 
 
 
 
 
 
 
 

                                   Работу  выполнила студентка группы ДО-11-2009

                                   Центр дистанционного обучения

                                   № зачетной книжки: 11-09-527

                                   Раянова Алина Васильевна 
 
 

                                   Работу  проверил

                                   Гайденко  Павел Иванович 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Казань, 2010 г.

Содержание 
 

Введение

         Нидерланды – первая страна в мире, вступившая на путь капиталистического развития. Буржуазная революция в этой стране прошла еще в CVI веке. Меня поражает, как такое небольшое государство могло быть таким могущественным  в то время, когда такие крупные европейские страны, как Россия, Франция, Германия (в то время еще германские княжества) были аграрными странами с укоренившимися феодальными устоями.

      Ведь  в XVII веке Нидерланды были одной из передовых европейских держав с развитыми торговлей и мореплаванием.

      В Нидерландах, как и в других странах, зарождение ренессансного мировосприятия было теснейшим образом связано  с ростом городов, развитием производства и торговли. В Нидерландах, входивших  до 1477 г. в состав Бургундского герцогства, а затем в империю Габсбургов, эти процессы приняли весьма активные черты. Хозяйственные успехи страны способствовали быстрому становлению бюргерского сознания. Вместе с тем средневеково-феодальные устои были еще достаточно прочными, и пробуждение новых тенденций в нидерландской художественной культуре протекало не только медленнее, чем в Италии, но и несло в себе черты известной ограниченности.

      В эпоху средних веков Нидерланды не создали культуры, равноценной  культуре Франции или Германии. Вместе с тем уже тогда Нидерланды впитывали все передовые достижения своих соседей. С началом Ренессанса такое положение оказалось весьма благоприятным: готическая традиция не имела всеподавляющей силы, а достижения готического искусства (прежде всего интерес к внутреннему миру человека, чувство взаимосвязи между отдельным человеком и миром и внимание к окружающей человека реальной среде) создали основу для искусства следующей эпохи.

      Преодоление средневекового искусства и культуры в Нидерландах протекало не с  помощью обращения к античному  наследию и реалистического переосмысления монументальных традиций византийского и позднероманского искусства, а путем переработки и дальнейшего развития прогрессивных тенденций в искусстве и духовной культуре той же поздней готики.

      Связь ренессансного искусства в Нидерландах со средневековыми традициями находит свое отчетливое выражение даже в такой области, как общественное положение художника и его самосознание. В Нидерландах в гораздо большей степени, чем в Италии, художник сохранил живые связи с ремесленной средой, а понятие художественного и личного артистизма не занимало в сознании живописца сколько-нибудь заметного места.

      В сложении ренессансного искусства  в Нидерландах гораздо большее  значение, чем в Италии, имели  религиозные черты в сознании горожан. Эта особенность развития Возрождения в Нидерландах сказывалась, например, в полном господстве до 16 в. христианской сюжетики.

      Но  значительно более важными, чем  этот формальный момент, были другие следствия - прежде всего интерес к духовной сфере человека, внимание к миру его чувств и переживаний. Кроме того, религиозные идеи равенства всех созданий перед богом и извечной гармонии мироздания, будучи перетолкованными и понятыми как утверждение бесконечного многообразия и красоты земной жизни, оказали большое влияние на начальное развитие Возрождения в Нидерландах.

      Ни  в 15, ни в 16 вв. нидерландское искусство  не сосредоточивало внимания на образе героической личности (как это  было в Италии) и не пришло к утверждению  безраздельного господства человека (косвенно это обстоятельство проявилось в отсутствии попыток теоретического осмысления жизни, мира; столь характерные для итальянцев 15-16 вв. оригинальные трактаты и различного рода теоретические сочинения в Нидерландах не встречаются). Однако гуманистические тенденции нашли свое выражение в разработке проблем духовной жизни человека и в остром интересе к окружающей его жизненной среде.

        Цель данной работы – это  рассмотрение темы «Изобразительное  искусство Нидерландов в  XVI веке».

Изобразительное искусство Нидерландов в  XVI веке

1.Черты  Высокого Возрождения  в искусстве Нидерландов

      В искусстве Нидерландов произошел  переворот, сравнимый с коперниканским, в результате которого на смену птолемеевой  картине мироздания с Землей в  центре Вселенной пришла современная, полицентричная. В центре нового мировоззрения находился человек, а не Бог, как высшее мерило всего сущего. Мыслители Возрождения не собирались приравнивать человека к Богу; человек относителен, а Создатель абсолютен. Но как только в центр культурной Вселенной поставили существо относительное, стали возможными плюрализм и веротерпимость, прогресс и развитие, поиск научной истины и развитие прикладных искусств. Новый взгляд на мир получил название гуманизма.

      Идеи  гуманизма выражались в том, что  в человеке важны его личные качества - ум, творческая энергия, предприимчивость, чувство собственного достоинства, воля и образованность, а не социальное положение и происхождение. Пафос утверждения идеала гармонической, раскрепощенной, творческой личности, красоты и гармонии, обращение к человеку как к высшему началу бытия, ощущение цельности и стройной закономерности мироздания придают искусству Возрождения масштаб величественной, героической эпохи.

      В 16 веке в нидерландском искусстве  нашли яркое отражение народные тенденции, и по своей социальной глубине оно в те годы не знало себе равных. Реалистические принципы, выработанные в нидерландском искусстве 16 века, оказали чрезвычайно сильное и благотворное воздействие на развитие живописи Фландрии и Голландии 17 столетия.¹

      В течение первых десятилетий 16 в. живопись в Нидерландах претерпевала сложные  изменения, в результате которых  оказались окончательно изжитыми принципы искусства 15 в. и получили развитие (впрочем, несравненно менее плодотворное, чем в Италии) черты Высокого Возрождения. Хотя художественные достоинства живописи 16 в., за исключением Брейгеля, не достигают уровня 15 столетия, в историко-эволюционном отношении ее роль оказалась весьма значительной. В первую очередь это определяется приближением искусства к более прямому, непосредственному отражению действительности.

      Самодовлеющий интерес к конкретной реальности в равной мере приводил к открытию новых, перспективных путей и  методов и к сужению кругозора  живописца. Так, концентрируя мысль  на повседневной реальности, многие живописцы приходили к решениям, лишенным широкого обобщающего значения. Однако там, где художник был тесно связан с основными проблемами времени, чутко преломляя в своем творчестве основные противоречия эпохи, этот процесс давал необычайно значительные художественные результаты, примером чему может служить творчество Питера Брейгеля Старшего.

      Знакомясь с изобразительным искусством 16 в., необходимо иметь в виду резкое количественное возрастание художественной продукции и ее проникновение на широкий рынок, в чем проявляется воздействие новых историко-общественных условий.

      В экономическом отношении жизнь  Нидерландов начала века характеризуется  бурным расцветом. Открытие Америки  поставило страну в средоточие международной  торговли. Активно протекал процесс вытеснения цехового ремесла мануфактурой. Развивалось производство. Антверпен, затмив Брюгге, стал крупнейшим центром транзитной торговли и денежных операций. В городах Голландии жила почти половина всего населения этой провинции. Руководство экономикой перешло в руки так называемых новых богачей - лиц влиятельных не принадлежностью к городскому патрициату, цеховой верхушке, но только своей предприимчивостью и богатством.²

      Буржуазное  развитие Нидерландов стимулировало  общественную жизнь. Воззрения крупнейшего философа, педагога и т. п. Эразма Роттердамского последовательно рационалистичны и гуманистичны. Большим успехом пользуются различные протестантские вероучения и прежде всего кальвинизм с его духом практического рационализма. Все больше раскрывается роль человека в общественной эволюции.

      Итак, усиливаются национально-освободительные  тенденции. Активизируются протест  и недовольство народных масс, и  последняя треть века ознаменована мощным подъемом - нидерландской революцией. Названные факты совершенно видоизменили мировосприятие художников 16 столетия.

2. Панорама нидерландской  живописи 16 столетия

      Начальный, захватывающий первые три десятилетия, связан со сложными процессами осознания  нового положения человека в жизни, с более высокой ступенью сложения раннего капитализма и характеризуется крайним многообразием исканий и разноречивостью методов. В стадиальном отношении он соответствует Высокому Возрождению в Италии.

      Второй  этап, завершающийся к 1570 г., отмечен  зрелостью нового мировоззрения и наиболее заметными успехами реалистических тенденций, а наряду с тем - активизацией противоположных направлений и открытым противопоставлением этих двух линий в развитии искусства. По существу, это время кризиса Ренессанса.

      Третий  период, обнимающий последнюю треть века, определяется полным исчезновением возрожденческих принципов и зарождением основ искусства 17 века.

      Таким образом, общая панорама нидерландской  живописи первой трети 16 века принимает  следующие очертания: романисты  стараются покончить со старыми традициями и в поисках формальной монументализации подражают итальянцам, Массейс пытается сообщить образу приподнятость, не порывая вместе с тем с живой реальностью, и творчески развить в новых условиях традиции реалистического искусства второй половины 16 в. Наконец, малые мастера по-своему отзываются на новые запросы - здесь и разнообразие поисков антверпенских мастеров, и архаическая лирика брюжцев, и решительное обращение к бытовому началу у голландцев.

      За  исключением романистов (а учитывая бытовую сниженность их внешне героизованных решений, то и вместе с ними), нидерландское искусство переживает период активной конкретизации своего творческого метода, обращается к прямому и самоценному изображению действительности.

      Особое  положение занимает группа так называемых «антверпенских маньеристов». (Термин этот вполне условен и должен свидетельствовать о некоторой вычурности искусства этих художников. Не следует смешивать с маньеризмом в обычном значении этого слова.). Живая реальность образа и достоверность изображения их не привлекали. Но условные, риторические и холодные работы романистов им тоже были чужды. Их любимая тема - «Поклонение волхвов». Изощренные фантастические фигуры, запутанное многофигурное действие, помещенное среди руин и сложных архитектурных декораций, наконец, изобилие аксессуаров и почти болезненное пристрастие к множественности (персонажей, деталей, пространственных планов) - характерные отличия их картин. За всем этим угадывается тяга к большим, обобщающим решениям, сохранившееся чувство неограниченности мироздания. Но в этом своем стремлении «маньеристы» неизменно уходили от конкретной жизни. Не имея возможности насытить свои идеалы новым содержанием, не имея сил противостоять тенденциям своего времени, они создали искусство, причудливо сочетающее реальность и фантастику, торжественность и дробность, велеречивость и анекдотизм. Но течение это симптоматично - оно свидетельствует, что бытовая конкретность привлекала далеко не всех нидерландских живописцев.³

      Кроме того, многие мастера (особенно в Голландии) использовали «маньеристические» приемы особым образом - для оживления своих повествовательных композиций и для сообщения им большего драматизма. Таким путем шел Корнелис Энгельбрехтсен (род. в 1468 г. в Лейдене - ум. в 1535 г. там же; алтари с «Распятием» и «Оплакиванием» в Лейденском музее), Якоб Корнелис ван Остзанен (ок. 1470—1533) и другие.