Характерные черты русской культуры 18 века

Характерные черты русской культуры 18 века

Введение

Начало XVIII века ознаменовано реформами Петра I, которые коснулись всех областей жизни, но, пожалуй, самыми впечатляющими  были в сфере культуры. Они охватили образование,  организацию  науки, книгоиздательское дело, печать, градостроительство, архитектуру, даже одежду и развлечения. Целью всех петровских реформ была европеизация русской культуры. Вместе с тем целый ряд культурных нововведений диктовался практическими задачами развития торговли и промышленности, перестройки армии и флота, государственных структур.

Реформы в области культуры и быта, с  одной стороны, создавали условия  для развития науки, просвещения, литературы и т.д. Но с другой, механическое и  насильственное перенесение многих европейских культурных и бытовых  стереотипов препятствовало полноценному развитию культуры, основанной на национальных традициях. Главное же заключалось  в том, что дворянство, воспринимая  ценности европейской культуры, резко  обособлялось от национальной традиции и ее хранителя - русского народа, чья  привязанность к традиционным ценностям  и институтам нарастала по мере модернизации страны. Это вызвало глубочайший  раскол общества в культурном и в  социальном плане, во многом предопределивший глубину противоречий и силу социальных потрясений начала ХХ в.  В общественное сознание внедрялась идея верховенства государства. На государе лежит забота о благе отечества и народа, и он обязан дать правильные законы, создать систему управления и добиваться их точного исполнения, чтобы обеспечить процветание страны. Достижение «общего блага» возможно только через служение государственному интересу, и следовательно, служба является долгом гражданина и поданного государства. Горячая вера в силу разума, рационализм. Народное благосостояние связывалось с распространением просвещения и научных знаний. Жесткая регламентация общественной и частной жизни. За невыполнение законов и указов строжайшие наказания (штрафы, конфискация имущества, ссылка на каторгу, лишение жизни).

Изменения в области культуры во многом были обусловлены социально-экономическими и политическими изменениями - прежде всего вызреванием в недрах феодализма капиталистического уклада и завершением  процесса формирования абсолютной монархии. Важнейшей характеристикой русской  культуры XVIII века был ее светский характер; происходит складывание светской культуры России. В рассматриваемый период активно идет процесс формирования национального самосознания и национальной культуры; наблюдается значительное расширение культурных контактов со странами Европы. Существенным качеством  новой культуры стала ее открытость. Оно дало ей гибкость, восприимчивость  к включению в свою систему  опыта и результатов развития других культур.

Архитектура

В XVIII в. новое развитие получила архитектура. В области строительства был  совершен переход от радиально-кольцевой  к регулярной планировке, для которой  характерны геометрическая правильность, симметричность, установление единых правил и приемов в застройке улиц, определенное соотношение размеров и высоты зданий. Все это нашло воплощение в строительстве новой столицы Российской империи – Санкт-Петербурга. Группа выдающихся архитекторов раннего барокко (Ж. Леблон, Д. Трезини) осуществляла его планировку и застройку. Д. Трезини возвел летний дворец Петра I, собор Петропавловской крепости, здание Двенадцати коллегий.

Продолжалось  монументальное строительство и  в Москве. В первой половине XVIII в. были сооружены Меншикова башня (рядом со зданием Московского Главпочтамта), церковь Иоанна Воина на Якиманке, собор Заиконоспасского монастыря (его купол хорошо виден за вестибюлем станции метро “Площадь Революции”). Их создание связывают с именем архитектора Ивана Зарудного. В этих постройках элементы средневековой архитектуры переплетаются со светским началом – здания напоминают дворцовые строения или башни-монументы, увенчанные крестами. Тогда же в Москве возводятся Арсенал в Кремле, промышленные здания Суконного и Монетного двора, Каменный мост через Москва-реку и Кузнецкий мост через Неглинную, Лефортовский дворец и другие общественные постройки.

Продолжалось  развитие деревянного зодчества. В  начале XVIII в. наивысшим его достижением  стало возведение Кнжского ансамбля на одном из островов Онежского озера  с 22-главой центральной Поеображенской церковью.

Вслед за Петербургом принципы регулярной планировки распространились на старые русские города. С этой целью была создана специальная комиссия, которая составила более 400 проектов перепланировки (генеральных планов) городов.

Господствующим  архитектурным стилем в первой половине XVIII в. было барокко. Для барокко (в  переводе с итальянского – “вычурный”) характерна монументальность построек, сочетавшаяся с пышностью, блеском, великолепием, эмоциональной приподнятостью. Это достигалось за счет изогнутых линий фасадов и общего плана зданий, обилия колонн, декоративных лепных украшений и скульптур, создававших светотеневые эффекты.

Во второй половине XVIII в. на смену пышному, яркому барокко пришел строгий и величественный классицизм. Для классицизма характерны ясность форм, простота и в то же время монументальность, утверждавшие мощь и силу государства, ценность человеческой личности. В его основе лежит обращение к законам классической архитектуры Греции и Рима. Классицизм предусматривал строгую симметричность планировки, выделение главных частей здания, четкость горизонтальных и вертикальных линий.

Живопись

Пётр I, желавший превратить Россию в европейское государство, издал манифест о привлечении  в Россию иностранных разных специалистов, в том числе и художников. В  небольших тогда Германии, Франции, Австрии, Швейцарии работы для них  не было, поэтому художников привлекала работа в неизвестной и далекой  России.  Творчество иностранных художников, живших в России в XVIII – I пол. XIX вв.  называется Россикой.

Вначале художники приезжали в  качестве гастролеров, но вскоре их роль стала значительно шире – по контрактам они начали обучать талантливую  русскую молодежь

Переход от иконописи к светскому  искусству происходил постепенно, но икона на долгое время определила “ПАРСУННОСТЬ” в портретах XVIII века.

Уже в парсунах и иконописи XVII в. (например, С. Ушакова) наметился путь перехода к светскому искусству. В первой половине XVIII в. особенно ярко успехи русской живописи проявились в творчестве А.Т. Матвеева и И.Н. Никитина. Ведущим жанром их творчества бьш портрет. В портретах Петра I и “Напольного гетмана”

И. Никитина, в “Автопортрете с  женой” А. Матвеева художники наряду с показом портретных черт своих  героев передали их внутренний мир, духовную индивидуальность. Эта черта русской  портретной живописи – передача богатства  внутреннего мира человека, его неповторимой индивидуальности – поставила русский портрет XVIII в. в ряд выдающихся достижений мирового искусства.

Наряду с портретной живописью  распространение в XVIII в. получила графика (А.Ф. Зубов), мозаика (М.В. Ломоносов), пейзаж (С.Ф. Щедрин) и особенно картины на исторические и мифологические сюжеты (А.П. Лосенко). В акварелях И.А. Ерменева и картинах М. Шибанова впервые в русской живописи появилось изображение жизни крестьян. Сохранились и народные картинки – лубок.

Литература

В литературе завершился переход от средневековой жанровой системы к жанрам, связанным с европейскими направлениями барокко и классицизма, литература освобождается от церковного духовного влияния. В ней утверждались идеи гражданственности, просветительские тенденции, усилилась сатирическая направленность. Сложился русский классицизм, ставший одним из национальных вариантов общеевропейского классицизма. Формируется русский литературный язык.

Классицизм  – художественный стиль в Западной Европе, возникший в XVII в. и обращавшийся к античности и античному искусству  как к норме и идеальному образцу. В России возник в 30-е годы XVIII в.

В классицизме  утверждалась идея главенства государства  над интересами отдельной личности, что обусловило в нем преобладание греческих мотивов.

Строгая классификация жанров: высокий –  трагедии, оды, эпопеи; средний –  драмы, послания, элегии, сатиры; низкий – комедии, басни, лирические песни. Смешение жанров не допускалось, ведущий  жанр – трагедии.

Закон трех единств (единство действия, единство места, единство времени).

В центре внимания русского классицизма находилась не античность с её внеисторическими героями, а сама суровая российская действительность.

Преобладание  героических и патриотических мотивов, повышенное внимание к сюжетам отечественной  истории. Воплощение образа нового человека – гражданина и патриота. Создание своего образа идеального монарха –  Петра Великого.

Тесная  связь с просветительской философией, утверждавшей естественное равенство  людей, внесословную ценность человека. Чрезвычайное усиление общественно-политической сатиры, связь с народным творчеством, традициями национальной культуры.

Развивались разные жанры, но ведущими были трагедии и оды. Формирование русского классицизма  связано с творчеством А. Д. Кантемира, В. К. Тредиаковского, М. В. Ломоносова, А. П. Сумарокова.

Основание Московского университета и Академии художеств

Фундамент заложенной Петром I светской системы  образования и науки продолжал  укрепляться при его преемниках, хотя и не с такой интенсивностью. Накопление знаний и растущие потребности  государства в квалифицированных  специалистах ставили новые более  сложные задачи в области образования. В 1731 г. был учрежден Сухопутный шляхетский кадетский корпус - сословное военно-учебное  заведение закрытого типа. Корпус готовил не только будущих офицеров российской армии, но и гражданских  чиновников; помимо военных дисциплин  в программу были включены иностранные  языки, география, юриспруденция. В  дальнейшем были образованы Морской, Артиллерийский, Инженерный корпуса. Иначе говоря, формируется  система сословного дворянского  образования (при Петре I дворяне  могли обучаться вместе с выходцами  из других сословий).

В Петербургской  Академии наук существовало два учебных  заведения - гимназия и университет. Но скудная материальная база, неудачный  подбор преподавателей из иностранцев, не владевших русским языком, самовластие  и нечистоплотность в финансовых вопросах И. Шумахера, одного из руководителей  Академии наук отрицательно сказывались  на качестве преподавания и подготовки учащихся. Борьбу с "шумахерщиной", по выражению Ломоносова, вели многие деятели науки, в том числе  и великий русский ученый. Михаил Васильевич Ломоносов (1711-1765) возглавил в 40-50-х годах XVIII века борьбу за улучшение учебной деятельности Академии наук и за создание первого русского университета в Москве.

Открывшийся в 1755 г. Московский университет имел три факультета: философский, включавший физико-математическое и словесное  отделения, медицинский и юридический. Характерно отсутствие в структуре  университета богословского факультета, традиционного для европейских  учебных заведений такого типа. Таким  образом, возникновение светского  образования и светских школ в России увенчалось созданием светского высшего учебного заведения.

В Московском университете воплотилась идея Ломоносова о преемственности связи различных  ступеней образования: при университете создавались две гимназии, одна - для дворянских детей, другая - для  детей из других сословий. Московский университет с самого начала выступал и в роли распространителя научных  знаний: в нем проводились общедоступные  лекции, устраивались публичные диспуты, издавалась научная и учебная  литература.

Создавая  Академию наук,  Петр  предполагал, что при ней будут обучать и "знатным художествам",  царь даже называл иногда Академией Рисовальную школу при петербургской типографии, хотя школа эта готовила только мастеров для иллюстрирования  книг.

Идея  создания «Академии наук и художеств» в России впервые была высказана  императором Петром I еще в кон. 1690-х. «Академия трех знатнейших художеств», закрытое учреждение с отделениями  живописи, скульптуры и архитектуры, была учреждена в Петербурге в 1757, в царствование императрицы Елизаветы  Петровны , по инициативе ученого М. В. Ломоносова и просветителя графа И. И. Шувалова . Именно Шувалов стал первым директором академии, пригласил из-за границы педагогов, набрал первых учеников, а в 1758 подарил академии свою художественную коллекцию, которая положила начало библиотеке и музею. Учебные классы открылись в 1758, первый выпуск состоялся в 1762. В 1764 императрицей Екатериной II был утвержден устав и штаты академии, которая получила статус Императорской. Академия стала государственным учреждением, которое регламентировало художественную жизнь России, распределяло официальные заказы и присуждало академические звания.

Влияние идей Просвещения в русской культуре 18 века.

Идеи  Просвещения активно проникали в Россию с 40-х годов  XVIII века. Носителями прогрессивных идей выступали дворяне и формирующаяся разночинная интеллигенция.

Русские просветители были убеждены в том, что  процветание страны зависит от состояния  науки, торговли, ремесла и промышленности.

Просветители  отстаивали освобождение общества от церковной зависимости как важнейшее  условие развития, самостоятельности  и независимости научных исследований.