Архетектура второй половины 19 века

     Видимо, именно подобная абстрактность градостроительного мышления позднего классицизма, столь  чуждая традициям русского градостроительства в целом и означавшая для современников  нечто, несравненно более серьезное  и угрожающее, нежели просто специфические  особенности городской планировки, и была причиной того, что все, нарушающее казенный строй центральных площадей провинциальных городов (а таковыми воспринимались теперь и гармоничные  классические ансамбли Костромы, Твери  и Калуги), приветствовалось и поощрялось современниками, видевшими в этом преодоление и показной казенной парадности, и провинциальной невзрачности обывательской застройки.

     «Никогда  не проявлялось в Европе такого дружного и сильного стремления сбросить с  себя оковы классицизма, схоластицизма, педантизма или глупицизма (это все одно и то же)»— писал в 1834 г. молодой Белинский. Этот всеобщий протест против эстетики классицизма, воспринимаемой как символ жесткой государственной регламентации, благодаря специфическим историческим условиям в России того времени никогда не носил в Западной Европе столь декларативного оттенка. Внесение новых элементов в классическую застройку русских городов приобретало при этом характер сознательного стремления преодолеть ее стилистическую цельность, воспринимающуюся как «казенное однообразие».

     Панорама  Москвы даже в конце 1860-х годов  рисует картину города, еще сохранившего в полной мере свою древнюю планировочную  структуру и классический характер «послепожарного» строительства. Почти полное отсутствие сплошной застройки по «красной линии», свободная постановка домов на участках с отступом от улицы, с палисадниками, садами, зелеными открытыми двориками, с домами, словно свободно «плавающими» в этом зеленом пространстве,— все это производило бы почти хаотичное впечатление, если бы не причудливый, но внутренне оправданный древний план города. Радиально-кольцевая сеть улиц, сложнейшая, похожая на изысканное старинное кружево, была словно туго натянута на те вертикали бесчисленных церквей и колоколен, которые оказывались не просто ориентирами, но и продуманными композиционными доминантами. Образный композиционный строй Москвы был настолько органичен, что все последующие стилистические наслоения, перепланировки отдельных участков, постепенный рост этажности зданий не могли изменить его принципиального характера. Даже сплошная застройка центральных улиц, постепенно сложившаяся во второй половине XIX в., не производила того впечатления замкнутости в каменных коридорах, которое отличало Петербург. В этом отношении Москва, будучи в своей основе средневековым городом, несравненно больше соответствовала тем романтическим требованиям, которые предъявлял к архитектуре Гоголь. Стилистические напластования эпох, столетиями привносивших свои сооружения в древнюю Москву, образовали необычайно органичный сплав, где сочетались древнерусские палаты и классические усадьбы, многоярусные колокольни XVII в. и строгие соборы и дворцы классицизма. Множественность точек зрения, бесчисленность ракурсов благодаря богатейшему природному рельефу Москвы сообщали городу еще большее очарование и разнообразие.

     При этом необходимо помнить, что до середины XIX в. Москва почти не выходила сначала  за пределы Садового кольца, а затем  — Камер-коллежского вала, имея вполне обозримые границы города, окруженного  зеленым кольцом парков, лугов, пригородных монастырей и усадеб, причем, как показали последние исследования, многие крупные классические сооружения были рассчитаны на визуальную связь друг с другом, на восприятие изнутри, на взаимное художественное обогащение.

     На  границе города, преимущественно  по окраинным берегам Москвы-реки и Яузы, располагались в середине века и первые крупные промышленные предприятия — фабрики и заводы, которые лишь впоследствии, в конце  столетия, были постепенно «втянуты»  в черту города, когда его границы  распространились за пределы Камер-коллежского  вала. По-видимому, богатейший природный  ландшафт Москвы, предопределивший ее живописный облик и особенности  исторической застройки, отчасти был  причиной того, что даже постоянно  возрастающие этажность зданий и  плотность застройки принципиально  не изменили ее художественного образного  строя. На фоне монументальных классических зданий и уютных городских усадеб поначалу выглядели почти незаметно  отдельные трех- и четырехэтажные дома с одинаковыми небольшими окнами и ритмически повторяющимися скупыми декоративными элементами фасадов, дома, предназначенные «для отдачи внаймы по квартирам». Специфические особенности «свободной» застройки кварталов вели к тому, что градостроительные мероприятия «послепожарной» Москвы не могли радикально изменить ее патриархального облика.

     Несмотря на многие новшества и усовершенствования в ее центральной части, такие, как урегулирование территории вокруг Кремля с распланировкой сада, воздвижение храма Христа Спасителя с устройством перед ним набережной Москвы-реки и позже — сооружение целого ряда крупных общественных и торговых зданий на центральных улицах и площадях. Даже несмотря на меняющиеся масштабы застройки, Москва продолжала оставаться воплощением теплоты и уюта, чуть провинциальной патриархальности, пространства ее улиц и площадей сохраняли человечность масштабов, а узость, затесненность, неправильность улиц хотя иногда и ощущались как недостаток, но тоже способствовали индивидуализации, запоминаемости каждой части города, каждой улицы и переулка.

2.2 Новый этап в  градостроении Петербурга

     Все более частые вкрапления новых домов  в сложившуюся застройку «послепожарной» Москвы еще не могли радикально изменить структуру отдельных улиц и «лица города», в целом сохранившего свой патриархальный облик, все более контрастировавший со столичным Петербургом. Вместе с тем в этих обоих крупнейших городах России все более явственно обнаруживалось характерное для градообразования второй половины XIX в. противопоставление центральных улиц и окраин города, являвшееся отражением все более острых социальных противоречий и приведшее к разделению архитектурных сооружений на массовые и уникальные, на утилитарные и художественные, разделению, ставшему отличительным признаком архитектуры эклектики.

     Разительный контраст всей жизненной атмосферы  старой и новой столицы сделался еще более психологически очевидным, когда вместо многосуточной езды на перекладных, как в пушкинское время, и двух с половиной суток  в дилижансе по шоссе в 40-х годах  возникла возможность «перенестись»  из одной столицы в другую практически  в течение одной ночи, что должно было способствовать особенно обостренному восприятию неуловимой разницы между  обоими городами, которое столь полно ощущается, например, в романах Толстого, вообще лишенных каких-либо архитектурных описаний.

     В сравнении с патриархальной Москвой  с ее кривыми улицами и узкими переулками, невысокими домами, утонувшими в садах, в особенности жесткой  должна была казаться регламентированная застройка прямых, как стрела, проспектов, обширных торцовых площадей и булыжных плацов, ставших символом николаевского Петербурга. При этом сразу при въезде в Петербург приехавшего должна была поражать картина непрерывного строительства.

     «Проезжая по широким, красивым улицам и обширным площадям пространного Петербурга, вспоминаешь  слова одного иностранца, который  на вопрос — нравится ли ему Петербург  — отвечал: «будет хорош, когда отстроится». Это было давным-давно: много невской  воды утекло с той поры, а город  все еще не отстроился, и архитектурная  производительность его едва ли не усиливается с каждым годом,—  писал обозреватель в 1841 г.—... Город растет по всем направлениям: даже в самых отдаленных частях его воздвигаются гигантские здания».

     «Мне  всегда становится грустно, когда я  гляжу на новые здания, беспрерывно  строящиеся, на которые брошены миллионы и из которых редкие останавливают  изумленный глаз величеством рисунка, или своевольною дерзостью воображения, или даже роскошью и ослепительною  пестротою украшений»— так начал  свою статью «Об архитектуре нынешнего времени» Гоголь, словно вызывая, заклиная дух эклектики скорее снизойти на архитектуру.

     Этот  его страстный призыв станет понятен, если вспомнить, что в эти годы не только завершались крупнейшие петербургские  ансамбли, такие, как Дворцовая, Исаакиевская, Сенатская площади, но и возникал совершенно новый по характеру облик  рядовых улиц Петербурга, уже тяготеющих к сплошной фасадной застройке крупных  старых европейских городов того времени, но при этом лишенных разновременных стилистических напластований и  оттого производящих необычайно однообразное унылое впечатление.

     «В  недавнее еще время дом в четыре этажа был в Петербурге — маяком, по которому можно было узнавать, в  какой части города находишься,—  писал спустя несколько лет обозреватель «Художественной газеты»,— теперь видим целые улицы в четыре этажа. Неужели это не украсило Петербурга? Напротив. Глазам стало так скучно, так грустно в этом однообразном каменном лабиринте». Что же было причиной этого?

     Представляется, что ее нужно искать в попытках сохранить классическую схему фасадов  в многоэтажных домах, во многом исходившую из тех образцовых проектов, которые  были разработаны В.П. Стасовым еще  в 1811 г. и оказали несомненное  влияние на дальнейшую застройку  Петербурга. Если каждый такой дом  в отдельности с его безордерным фасадом и скупыми декоративными деталями еще сохранял присущий классицизму гармоничный характер, то поставленные вплотную друг к другу ряды почти одинаковых доходных домов производили уже совершенно иное впечатление.

     Сохранение  в отделке этих новых многоэтажных зданий декоративных форм и элементов  классицизма (фронтона, балконов, сандриков и т. д.) способствовало рождению того однообразного строя сплошной рядовой застройки, который вызывал протест не у одного только Гоголя. Думается, что он был обращен не против гармоничного Невского проспекта, запечатленного на панораме В. Садовникова, не против сложившейся при Пушкине цельной картины невских набережных, а против тех новых домов 1830-х годов, где все более формально использовались декоративные приемы русского классицизма. Эти дома, как наиболее распространенные элементы рядовой городской застройки, способствовали чрезвычайно быстрому изменению лица города. Именно доходным домам, как совершенно новому типу жилого дома, было суждено открыть новый этап в развитии градостроительства XIX в., всего за несколько лет зримо изменив гармоничный облик Петербурга.

     К концу 1840-х годов «каменные лабиринты» уже сложились в определенную систему городских центральных  улиц, застроенных по «красной линии» сплошь многоэтажными зданиями. При  этом если первые доходные дома Петербурга, созданные крупными мастерами классицизма, еще сохраняли определенную градостроительную  роль, будучи композиционно ориентированы на улицу, площадь, перекресток, то вскоре рядовые доходные дома постепенно утратили эти художественные и градостроительные качества. Если в зданиях классицизма внутренняя структура была во многом подчинена требованиям внешней выразительности фасадов и гармоничность пропорциональных соотношений нередко предопределяла размеры, форму и ритм окон, величину простенков и даже разную высоту этажей, то в доходных домах позднего классицизма эти качества постепенно уступали место иным закономерностям.

     Формирование  новой структуры классического  доходного дома было обусловлено прежде всего необходимостью не только включить в доходный дом максимальное число квартир, но и создать относительно равные условия для жилья, что предопределяло и мерный ритм одинаковых окон, и одинаковую высоту этажей, и все большую протяженность фасадов и их возрастающее однообразие.

     «Дом  в четыре этажа обнаруживает спекулативный дух, жадность к деньгам. Формы его — недостаток вкуса и изобретательности. С ним неизбежна также и скорость постройки, скорость предосудительная.

        «Спекулативный дух» вошел в городское строительство, определив собой на первых порах унылость и однообразие позднеклассической застройки и тот эмоциональный протест современников, который лучше всего выразил еще в 1830-е годы Гоголь.

     Искаженные  новой структурой и иными масштабами, классические каноны перешли постепенно в свою противоположность, превращая  единство — в монотонность облика, гармоничность — в статичность, а симметрию — в чисто формальный прием. То, что было органичным для зданий, не превышающих 3—4-х этажей, и для улиц, сочетавших фасадность застройки с определенными интервалами и усадебной застройкой, стало неприемлемым для новой сплошной фасадной застройки улиц «громадными», с почти одинаковыми главными фасадами 4-х и 5-тиэтажными доходными домами. Между тем эти доходные дома, свидетельствовавшие о наступлении совершенно иной архитектурной эпохи, возникали с быстротой, поразительной даже для людей, еще бывших очевидцами градостроительного размаха первой четверти XIX столетия.

     «Представьте  себе, что эта громада в несколько  ярусов с двумя бельэтажами, поддельным и настоящим, с сотнею окошек на лицо и со всею убийственною симметрией новейших каменных домов явилась  в течение каких-нибудь двух месяцев»,—  почти с ужасом писал современник.

     Именно  доходные дома эпохи классицизма  не только во многом предопределили характер городской застройки второй половины XIX столетия, не только вызвали растущий протест против этого стиля, но и  были тем типом здания, где на первых порах наиболее явственно  проявлялись новые закономерности и сформировались принципиально  новые приемы построения и новая  структура, типичная для сооружений эклектики.   
 

     Заключение 

     В последние десятилетия XIX в., несмотря на возрастающую интенсивность строительства, а может быть, именно благодаря  ему стало все очевиднее, что процесс формирования городов оказывался все более стихийным и ненаправленным. Невзирая на усилия зодчих создать благоустроенную городскую среду, оказалось, что в условиях частновладельческой застройки эти меры могут иметь лишь очень ограниченное применение.