Античный тип культуры

      В период архаики с окончательным  разложением родовой общины происходит формирование античного полиса (греч. polis, лат. civitas) — города-государства, гражданской общине которого принадлежала и окружающая город сельскохозяйственная территория. Наиболее крупными полисами были Афины, Спарта, Коринф, Аргос, Фивы.

      В политическом отношении Греция делилась на множество самостоятельных городов-государств, однако именно в архаическую эпоху активное взаимодействие греков с другими народами пробудило в них сознание единства, появляются понятия «эллины», «Эллада», охватывающие греческий мир в целом. Важными центрами экономических, политических, культурных связей между полисами становятся общегреческие святилища, возникновению которых способствовало окончательное создание единого пантеона богов в результате слияния древних местных культов, основным среди которых стал культ олимпийских богов.[2]

      Для греческой религии, как и для  древневосточных, характерен политеизм. По представлениям древних греков, первоначально существовал Хаос, из которого выделились земля (Гея) и  подземный мир (Тартар). Небо (Уран) было порождено Геей. Вторым поколением богов стали дети Геи и Урана — титаны, которые свергли отца. Один из титанов, Кронос (время), воцарился над миром, но после ожесточенной борьбы был смещен своим младшим сыном — Зевсом. По преданию, Зевс и окружавшие его боги жили на горе Олимп, поэтому греки называли их олимпийцами. Победив титанов, Зевс-громовержец стал верховным богом, его жена Гера — владычицей неба. Своему брату Посейдону Зевс предоставил во владение море, а другому брату — Аиду — подземное царство.

      Богом света и поэзии был Дполлон, которого обычно сопровождали девять муз — покровительниц искусств и наук. Богиней красоты была Афродита, мудрости — Афина, богом огня и кузнечного мастерства — Гефест, войны — Арес. Каждая отрасль хозяйственной деятельности имела своего бога-покровителя: Деметра покровительствовала земледелию, Афина — ткачеству, Дионис — виноделию, Гермес — торговле и т. д.

      Кроме общегреческих богов в каждой области Греции почитались и местные  божества, населявшие леса, горы, источники, луга.

      Помимо  мифов о богах и начале мира, у греков были очень распространены всевозможные мифы о героях, причем наиболее популярные объединялись в  циклы, например, о Троянской войне, о подвигах Геракла, Персея и многих других героях.

         Состязательное начало или агон – стремление к успеху, будь то спорт, музыка или поэзия, отличительная особенность у древних греков.                                                                                                                            Основным фактором в культурном развитии Древней Греции были игры,  которые устраивали в честь богов. Самыми главными были -  Олимпийские игры, Пифийские игры, Истмийские игры и Немейские игры. Олимпийские игры представляли собой спортивное состязание, посвященное богу Зевсу, и проходили один раз в четыре года. Пифийские игры – спортивное и музыкальное состязание в честь бога Аполлона, проходившее в Дельфах так же как и Олимпийские игры -  один раз в четыре года. Истмийские игры проводились в честь бога Посейдона под Коринфом – один раз в два года, Немейские игры проходили в новолуние июня один раз в год в Немейской долине при храме Зевса. Игры  продолжались пять дней, и в Греции на это время сохранялся мир. Атлету,  который трижды одерживал победу в играх, давалось право установить свою статую в священной роще, расположенной около храма бога Зевса Олимпийского. Атлеты  выступали обнаженными, женщинам было запрещено присутствовать на играх. Участники состязались в таких видах как бег, кулачная борьба и гонки на  колесницах.  В олимпийских играх наградой была оливковая ветвь, в Пифийских играх – лавровый венок, в Истмийских играх – венок из сосновых веток, в Немейских играх – венок из веток оливы или из сельдерея.[1]

      В эпоху архаики наиболее развитой областью Греции была Иония (западное побережье Малой Азии), именно там возникла первая философская система античности — натурфилософия. Ее представители воспринимали мир как единое материальное целое, пытались осмыслить его закономерности. Фалес (624—546 до н. э.) считал первоосновой всех вещей воду, Анаксимен (ок. 585— 525 до н. э.) — воздух, Анаксимандр (ок. б11—546до)н;э.)— апейрон (беспредельное), т. е. первоматерию с ее противоположными началами — твердым и жидким, теплым и холодным. Исследованием первопричины мира занимались и другие философы архаической эпохи.

      Пифагор (ок. 540—500 до н. э.) и его последователи, считая основой всего сущего числа и числовые отношения, внесли значительный вклад в развитие математики, астрономии и теории музыки. Одним из крупнейших греческих философов был Гераклит Эфесский (ок. 554—483 до н. э.), считавший первоосг новой материи огонь. По его мнению, как в природе, так и в обществе происходят вечное движение, вечная борьба, бытие постоянно изменяется. Большой вклад в) развитие философии внесла элейская школа, наиболее ярким представителем которой был Парменид Элейский (ок. 540—480 до н. э.), сформулировавший принцип тождества мышления и бытия. Считая разум, а не ощущения источником познания, множественность вещей, их движение он объяснял обманом органов чувств.

      Греческая поэзия в послегомеровское время  отличается насыщенным тематическим богатством и разнообразием  жанров.  Эпос представляет два варианта: эпос героический  и эпос дидактический. К героическому эпосу относятся поэмы «Цикла», а к дидактическому эпосу относятся поэмы Гесиода: “Труды и дни” и “Теогония”. Гесиод – это реально существовавший человек, обычный земледелец, в отличие от Гомера, чья жизнь практически полулегенда. «Теогония» – это поэма, созданная на мифических материалах. «Труды и дни»  является первым произведением по этике и правилам поведения. В этот период формируется совершенно другое направление греческой литературы. Теперь внимание писателей направлено не на героические подвиги прошлых лет, а на сегодняшнюю жизнь людей. Поэты начинают писать о своих личных переживаниях, такие произведения получили название «Лирические» – от слова «лира» – популярный греческий музыкальный инструмент, под звуки которого поэты читали свои стихи. Величайшим стихотворцем лирической поэзии был Архилох, он передавал в своих стихах оскорбленное самолюбие, порыв страсти, желание мстить и стойко переносить невзгоды судьбы. Лучшие поэты греческой лирики – Анакреонт – создал образы весёлых и радостных греков, Феогнид, Солон, Пиндар – воспевший добродетель, Алкей и легендарная поэтесса Сафо – писала любовные стихи и свадебные песни.[12]

      К VI в. до н.э. как особый жанр греческой литературы оформляется басня, которую традиционно связывают с именем полулегендарного Эзопа.

      В VIII—VI вв. до н. э. зарождаются греческая историография, а также греческий театр, выросший из хороводов, песен, молитв, исполнявшихся на религиозных праздниках в честь Диониса. Развитие драматических представлений связано с выделением из хора действующего лица — актера.

      Искусство периода архаики характеризуется поисками формы, выражающей эстетический идеал прекрасного Телом и духом гражданина полиса. В это время появляются два основных типа одиночной скульптуры — обнаженного юноши (курос) и задрапированной женщины (кора) с характерной, так называемой архаической улыбкой. Кроме того, появляются скульптурные многофигурные композиции и рельефы. Образ человека, сложившийся в архаическом искусстве, обладает некоторыми чертами, близкими искусству Древнего Востока: некоторая условность изображения, статичность, торжественность.

      Достижением греческой архитектуры в архаический  период является строительство храмов. Появляется система ордеров –  это соотношение несущих и  несомых частей здания в конструкции, которая строилась из балок. Существовали  два архитектурных ордера – дорический и ионический. В них наблюдались некоторые художественные особенности Дорический стиль суровый и немного тяжеловесный, но присутствует строгое соответствие между ними, колонны правильно геометрически исполнены. Ионический стиль пышный, колонна вместе с  функциональной характеристикой,  еще и декоративно оформлены – капитель (верхняя часть колонны) имела форму бараньего рога. В этом стиле ценилось легкость и изящество. В это период объединяется архитектура и скульптура – храмы украшают рельефами снаружи,  а внутри здания устанавливаются статуи богов, которым посвящен храм. Храм Аполлона – образец дорической постройки. Из ионических храмов большая часть уничтожена, но в мире греков славились – святилище Артемиды, храм Геры. Полихромная роспись – эта главная особенность храмов того времени. Произведения античной архитектуры сверкали разноцветными красками. [7]

      Греческая керамика эпохи архаики поражает богатством и разнообразием форм, красотой живописного оформления. Около 700 г. до н. э. гончары из Коринфа придумали чернофигурную технику росписи сосудов, в которой неглазурованная красная глина раскрашивалась в черный цвет и расписывалась мифологическими или батальными сценами. Около 530 г. до н. э. афинские гончары предложили прямо противоположный процесс и создали более сложную по изготовлению краснофигурную керамику, росписи которой отличались более тщательной прорисовкой и разработкой деталей, и аттические чернофигурные и более поздние краснофигурные вазы с изображением сцен обыденной жизни людей.[1]

      Своеобразная  архаическая культура заложила основу для расцвета культуры классической, сыгравшей столь значительную роль в развитии мировой цивилизации.

      Классический  период. Наибольшего расцвета культура Древней Греции достигла в классический период.

      Классический  период (480—323 до н. э.) подразделяется на эпоху расцвета (V в. до н. э.) и эпоху кризиса полиса (IV в. до н. э.)

      Эпоха расцвета. Рубежом в истории Древней Греции стали греко-персидские войны (500—-449 до н. э.). Победа греков, окончательное оформление классического рабовладения, развитие полисной демократии способствовали подъему экономической и политической жизни Греции в V в. до н. э. и расцвету греческой культуры, центром которой стали Афины, особенно во время правления Перикла (ок. 495—429 до н. э.)

      В классический период целью воспитания гражданина стало его физическое и духовное совершенство. В систему  образования входили гимнастика, музыка, танцы, чтение, письмо. Большую  роль в развитии интеллектуального  образования сыграли софисты — странствующие философы, которые за плату обучали желающих грамматике, математическим дисциплинам, риторике, диалектике и пр. Софисты считали, что истин может быть столько же, сколько и людей, и особенно славились своим умением убеждать и доказывать.

      В этот период жил один из родоначальников  диалектики как метода отыскания  истины великий мудрец Сократ (470—399 до н. э.). Он утверждал, что существуют абсолютные истины, абсолютные этические ценности, но ими владеет только бог. Не интересуясь традиционными философскими проблемами, все внимание Сократ уделяет человеку — его природе, возможностям, воспитанию. Основой человеческого существования и развития он считает разум. Истину, по мнению Сократа, можно познать в споре с помощью наводящих вопросов.

      В развитии представлений о природе большую роль сыграл Демокрит (460— умер в глубокой старости), который ввел понятие атомов — неделимых частиц, материи. Атомы различных тел отличаются формой и размером, когда одинаковые атомы встречаются, образуются тела. По мнению Демокрита, нет явлений без причины: природа и история не имеют цели, но все явления обусловлены. Материя вечна, ее возникновение не нуждается в объяснении — объяснять надо только изменения, а это возможно без веры в богов.[2]

      В классическую эпоху наука еще тесно связана с натурфилософией, но с увеличением объема знаний некоторые направления начинают оформляться как самостоятельные дисциплины. Например, "в V в> до н. э. наблюдается прогресс в медицине, связанный с именем Гиппократа (ок. 460 — ок. 370 до н. э.). Болезни он объясняет вполне реальными причинами, не зависящими от божественных сил. Лечить каждого человека следует в зависимости от его индивидуальных .особенностей, мобилизуя силы организма с помощью диеты, правильного ухода, естественных целительных средств. Гиппократ считал, что врач должен соблюдать особые этические нормы, прежде всего — не вредить пациенту.[9]

      В литературе V, в. до н. э. основными жанрами стали трагедия и комедия. Творцом классической греческой трагедии является Эсхил (525—456 до н. э.). Он оживил драму, введя в нее второго актера, сделал театральное действие более динамичным, интересным, кроме того, с его именем связано .применение декораций, масок. Один из основных мотивов творчества Эсхила — прославление гражданских добродетелей, патриотизма, особенно характерна в этом отношении трагедия «Прометей прикованный».

      Еще одна важная тема Эсхила — идея возмездия и фактор судьбы, лучше всего выраженные в трилогии «Орестея».

      Тема  неотвратимой судьбы занимает большое  место и в творчестве другого знаменитого греческого трагика — Софокла (ок.496—406 до н. э.). Показывая борьбу свободной человеческой воли против несправедливости слепого рока, Софокл подчеркивает бессилие человека, неизбежность уготованной ему участи. Наиболее известны трагедии Софокла о легендарном царе Эдипе.

      Творцом психологической драмы был Еврипид (485/484 или 480—406 до н. э.). Основной конфликт в его произведениях — борьба рассудка и страстей, которые так же неотвратимо, как и судьба, приводят человека к гибели. Особенно выделяются среди трагедий Еврипида «Медея» и «Федра».

      Великолепным  комедиографом был Аристофан (ок. 445 — ок. 386), придавший комедии политическую остроту и злободневность. В его творчестве (комедии «Миро, «Всадники», «Лисистрата» и др.) отразились политические взгляды аттического крестьянства. Аристофан был горячим сторонником демократии, приверженцем традиционных полисных идеалов, поэтому в его комедиях часто высмеиваются софисты и Сократ как сторонники индивидуализма, противоречащего коллективистской морали.[11]