Ремесло Киевской Руси

     2.3.  Ковка и чеканка 

     Существенным  недостатком литейной техники вообще является то, что этот способ изготовления вещей требует большого количества дорогого металла и сильно утяжеляет  изделие, так как отлить очень  тонкую вещь чрезвычайно трудно. Кроме  того, тонкая литая вещь очень хрупка, тогда как ковка уплотняет  металл, делает его более прочным  и позволяет изготавливать большие, но тонкие и легкие вещи. В большинстве  случаев из меди и серебра выковывалась различная посуда — кубки, вазы, братины, чары, блюда и т. д.

     Златокузнец отливал из серебра (или меди) плоскую лепешку, а затем начинал ковать ее на наковальне от середины к краям. Благодаря этому приему вещь постепенно принимала полусферическую форму. Усиливая удары в определенных зонах и оставляя некоторые места менее прокованными, мастер достигал желаемого контура вещи. Иногда к чашам приковывался поддон, закруглялись края, а на венчик и тулово наносился чеканный орнамент. Вся эта работа могла потребовать от [ювелира, помимо обычной наковальни, дополнительных деревянных болванок и особых молотков с закругленными концами. Один такой молоток найден в Старой Рязани. Образцами кованой серебряной посуды может служить чара черниговского с чеканным орнаментом, подражающим зерни. Орнамент нанесен князя Владимира Давидовича, найденная в специальными пунсонами. столице Золотой Орды—Сарае. 

     2.4.  Тиснение 

     В связи с техникой выпуклой чеканки  стоит вопрос и о технике тиснения металла на специальных матрицах. Эта техника имеет очень старую традицию, восходящую еще к скифской эпохе. На Руси она не применялась  до XI в., но в византийских городах, например, в Херсонесе, часто вместо выпуклой чеканки применялось тиснение. Для этого отливали массивную медную пластинку — матрицу с желаемым рельефом, а затем накладывали на нее серебряную пластинку и вдавливали серебро во все углубления пластинки. Иногда поверх серебра клали свинцовую пластинку и били молотком по свинцу, благодаря чему серебро мягко облегало рельеф матрицы. 

     2.5.  Волоченье проволоки 

     Следующим разделом ювелирной техники древнерусских  городов является волочение проволоки. Потребность в проволоке была большая и требовалось ее для различных нужд очень много. Медная, серебряная и золотая проволока шла на самые различные изделия: проволока крупного калибра шла на изготовление гривен и браслетов, более тонкого — на височные кольца, цепочки и пр., а наитончайшие проволочные нити украшали поверхность различных предметов сложным и изящным узором филиграни. 

     2.6.  Зернь и скань 

     Тонкая  проволока служила для выполнения бесконечного разнообразия филигранных  узоров. Филигрань, русская скань (от «скати» — свивать, сучить) представляет собой скрученные проволоки, образующие какой-либо узор.

     Совершенно  неотделима от скани всегда сопутствующая  ей техника зерни, когда на пластинку  напаивали мельчайшие зерна металла. Зерна золота или серебра заготавливались  заранее из мельчайших капель металла, а затем укладывались при помощи маленького пинцета на орнаментируемую  пластинку. Далее все следовало  так же, как и со сканью: посыпали припоем и ставили на жаровню. 

     2.7.  Инкрустация и золочение 

     В большинстве случаев инкрустация  производилась по раскаленному металлу. Сначала на орнаментируемую поверхность  наносился рисунок, затем этот рисунок  прорезался резцом несколько наискосок. После этого предмет нагревали  и накладывали из углубление золотую или серебряную проволоку. Маленьким долотцом и легкими ударами молотка ее вгоняли в углубление, расплющивали и заравнивали рваные края бороздки. Инкрустированную золотом медь обычно покрывали чернью, так что получали рисунок с золотыми контурами на черном фоне. В тех случаях, когда нужно было сделать сплошное золотое пятно, мастер проводил несколько параллельных бороздок, укладывал в них проволоку и затем на огне расплющивал проволоку так, чтобы отдельные нити слились в сплошную золотую поверхность. Здесь уже инкрустация переходила в золочение. 

     2.8.  Чернь 

     Действительно, изделия с чернью и эмалью являются верхом совершенства в искусстве  древнерусских ювелиров. Червь применялась  исключительно для серебряных изделий, где черный фон резко контрастировал с выступающим светлым серебряным узором. В состав черни входят серебро, свинец, красная медь, сера, поташ, бура, соль. Обычно эта смесь хранилась  в порошке. Серебряная пластинка  под чернь должна быть подготовлена чеканкой (Черная Могила, оправа турьего  рога) или же тиснением (колты из разных мест) таким образом, чтобы фон был углублен по сравнению с рисунком. Фон еще дополнительно процарапывали резцом, для лучшего сцепления черни с серебром. После этого порошок разводили и полученную кашицу размазывали по углублениям пластинки. Затем пластинку ставили на жаровню, и чернь прочно соединялась с серебром. Получив черневой фон, мастер подправлял края его резцом и резцом же дорабатывал выступающие части узора. 

     2.9.  Эмаль 

     Русские эмали пользовались у современников и пользуются поныне вполне заслуженной славой. Тщательность работы, яркость красок, продуманное сочетание тонов и тонкость рисунка, соединенные с прочностью эмалевых вещей, делают их одним из лучших разделов мирового ювелирного искусства XI—XIII вв.

     Эмалью  украшались главным образом золотые  вещи, так как только золото обладало такой степенью ковкости и легкоплавкости, которая требовалась для создания основы под эмаль. Эмаль называлась на Руси «химипет» или «финипт» (отсюда позднейшее название эмали — финифть). Сущность украшения эмалью заключается в том, что на поверхности металла делаются замкнутые узоры из каких-либо перегородок, которые заполняются стекловидной массой эмали определенного цвета. 

      3.  Гончарное дело в городах 

     В русских городах X—XIII вв. гончарное  дело было развито достаточно широко. Общеизвестно, что один из концов Великого Новгорода назывался Гончарским.

     Изделия городских гончаров отличались от деревенских  большей тщательностью отделки  и большим разнообразием форм. Возможно, что в крупных городах, вроде Киева, существовал уже  в XI—ХШ вв. ножной гончарный круг. Для орнаментации посуды гончары  применяли упомянутые ранее сложные  решетчатые штампы, глину для своих  изделий они отмучивали лучше. Городские  «керамельники» значительно обогнали своих деревенских сотоварищей и в отношении обжига посуды, производившегося в специальных горнах. Гончарами же изготовлялись и «голосники» — сосуды, входившие в кладку стен и сводов зданий и служившие для акустических целей и облегчения веса сводов. Голосники внешне были похожи на кринки. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

     Вывод

     1. Одним из важнейших переломных  моментов в истории Киевской  Руси является IX век, когда в  дополнение к существовавшим  ранее техническим приемам появились  новые приемы обработки железа  и стали, появился гончарный  круг, пуансонная чеканка, выемчатая чернь, зернь и выемчатая эмаль (кеттлахского типа). Некоторые из них явились результатом тесных взаимоотношений с ирано-арабской культурой, другие же были развитием местных приднепровских навыков.

     2. Следующим периодом расцвета  была вторая половина и особенно  конец X столетия, когда налаживается  производство шлемов, кольчуг, на  гончарных изделиях появляются  клейма мастеров, появляется плоско-рельефная чеканка, волочение проволоки и филигрань. К концу столетия возникают три сопряженных между собой производства: эмаль, стекло и эмалевая полива на строительной декоративной керамике.

     Перенесение этих производств на киевскую почву, вероятно, связано с усилением  русско-византийских отношений при  Ольге и Владимире.

     Для IX-X вв. характерно ведущее значение Киева и других городов Среднего Приднепровья. Из более северных городов можно назвать лишь Смоленск. Новгород в это время еще не приобрел ведущего значения для северных областей.

     То  новое, что появилось во второй половине X в. в ремесленной технике, тесно связано с обслуживанием княжеского двора - от постройки дворца до вооружения княжеских дружинников. Совершенствовалось преимущественно придворное, вотчинное ремесло. Впрочем, наряду с ним существовало и свободное посадское ремесло.

     3. Примерно, в середине XI столетия  у различных ремесленников появляется  тенденция к ускорению процесса  производства, к его некоторой  механизации (кропотливая чеканка  заменяется штампованием на матрицах); литейщики, озабоченные выпуском  массовой продукции, переходят  к литью в прочных и долговечных  каменных литейных формах.

     Наряду  с этим стремлением к массовости продукции, охватившим и вотчинных  ремесленников, некоторые группы мастеров переходят к более точной обработке  каждой отдельной вещи. Особенно выделяются новгородские ювелиры-чеканщики. Примерно в это же время в Киеве налаживается широкое производство замков и мечей  особого русского типа.

     4. Расцвет городского ремесла наступает  около середины XII в. и продолжается вплоть до самого татарского нашествия. Может быть, здесь сказалась большая полнота источников, но культура русских княжеств XII-XIII вв. предстает перед нами высокоразвитой, полнокровной, блещущей изобретательской мыслью, быстро совершенствующей свою технику.

     Даже  в небольших городах имеются  сложные домницы для варки железа, несколько систем гончарных горнов. Культура растет и вширь, охватывая все большее число городов. В этом отношении показательно появление выделки кирпича и развитие каменного строительства во многих городах. Киев и Среднее Приднепровье, оставаясь высококультурными областями, перестают быть единственным средоточием культуры. Наряду с этими старыми центрами, на основе взаимосвязей с ними, возникает столь же сложное и разветвленное ремесло во Владимире, Рязани, Новгороде, Галиче, Полоцке и др. городах.

     Наметившиеся  в прошлый период два направления  ремесла - массовое и индивидуальное - еще резче выступают теперь.

     Стремление  к массовости сказалось в совершенствовании  техники двухстороннего воскового  литья, в появлении басменного тиснения. Особенно интересно появление имитационных литейных форм, при помощи которых мастера сравнительно просто в широких масштабах воспроизводили в дешевом материале (бронзе) сложнейшие изделия придворных ремесленников.

     Техника изготовления многих предметов свидетельствует  о переходе ремесленников от работы на заказ к работе на рынок. Об этом же говорит и стандартность некоторых видов изделий (напр., железных замков).

     Мастера, работавшие на заказ, как бы соревнуясь с подражавшими им посадскими ремесленниками, усложняют изделия, совершенствуют технику, добиваясь виртуозного  исполнения отдельных вещей.

     В отношении сложной техники перегородчатой эмали русские мастера стояли значительно выше своих западноевропейских современников.

     Изобретение техники эмалевого пастилажа  на керамике, а также способа нанесения  золотой амальгамы на медь, давшего  великолепные образцы своеобразной золотой графики, свидетельствует  о том, что творческая мысль русских  мастеров второй половины XII -начала XIII вв. опережала развитие техники передовых  стран Западной Европы, не знакомых с этими приемами. 
 
 
 
 

     Литература 

     1. Археология СССР: Древняя Русь. Город, замок, село./ Под ред. А.Б, Рыбакова . - М.: наука, 1985. - 429с.

     2.       Всемирная история. Т. III, M., Госполитиздат, 1957.

     3. Гумилев Л. От Руси до России.- М.: Дрофа-Наталис, 1996.

     4. Зезина М.Р., Кошман Л.В., Шульгин В.С. История русской культуры.- М.: Высшая школа, 1990.

      5. Зуев М.Н. История России.- М.: ОНИКС 21 век, 2003.

     6.  История Отечества/ Под ред.Г.Б.Поляка.- М.: ЮНИТИ, 2002.

     7. Любимов Л.Д. Искусство Древней Руси: книга для чтения. - М.: просвещение, 1974. - 333с.

     8. Б.А.Рыбаков - Ремесло Древней Руси, издание Академии Наук СССР, 1958 года, 784 с.

     9. Рябцев Ю.С. Очерки история русской культуры XI – XVII веков.- М.: Владос, 1997.