Глава
V. Освещение городов
как направление нового
искусства
Наиболее
традиционная и объемная ветвь в
наружном художественном освещении
связана во всем мире с памятниками
архитектуры, монументального искусства,
уникальными и репрезентативными зданиями
и сооружениями, с достопримечательными
элементами ландшафта. Здесь, как и в предыдущем
случае, роль архитекторов не была в большинстве
случаев авторской и творчески конструктивной.
Отчасти поэтому долгое время господствовало
и сейчас существует убеждение, что вечерний
образ освещаемых объектов должен как
можно более соответствовать дневному.
Это выражалось в доминировании приема
заливающего прожекторного освещения
фасадов с распределением яркостей, напоминающим
солнечный день. Под эту идеологию в основном
разрабатывались и осветительные приборы.
Особой
областью использования искусственного
света в городской среде является
«световое искусство» в разных его вариациях
(«кинетизм», «люминизм», «светомузыка»,
спектакли «Звук и Свет»), произведения
которого украшали город с 60-х годов (Н.
Шеффер, П. Робер-Уден, В.Вазарели, В.Ф.Колейчук,
Б.М.Галеев, А.А.Абрамян, Ж.-М.Жарр, М.Ричмен,
Г.Хоф, Х.Ямагато). Оно органично входит
в круг мультимедийных искусств, синтезирующихся
в «архитектуре Прометея».
Другое
направление в наружном освещении
развивалось в ряде городов или
их коммерческих районов - это световая
реклама (Лас-Вегас, Гинза в Токио,
Бродвей и Таймс-сквер в Нью-Йорке,
Пикадилли в Лондоне). Ее считают течением
поп-арта в дизайне рекламы. В послевоенный
период она создала на западе обеспокоившую
общество проблему визуального хаоса,
исследованную В.С.Лындиным, с которой
в развитых странах в основном удалось
справиться регламентирующими мерами
в 60-70-е годы. Конструкции светорекламных
установок на фасадах и крышах зданий
практически игнорируют или зрительно
уничтожают архитектуру и создают характерный,
«царапающий» глаз световой или свето-цвето-динамический
рисунок, формируя тем самым особый образный
мир, в котором используются различные
знаковые, текстовые, орнаментальные и
изобразительные элементы и эффекты оп-арта.
Широко применяемые в них газосветные
лампы породили особое направление в освещении,
называемое «неоновое искусство». В ряде
исследований (П. Гейтс, К.В.Томсен) подобные
установки рассматриваются как часть
электронных медиа-средств, динамично
завоевывающих жизненное пространство,
«атакующих» методологическую базу традиционной
архитектуры и диктующих ей «свою нематериальную
цветовую поэзию света». В результате
архитектура становится все более «думающей»,
«разумной», эмоциональной, реагирующей
на воздействия природной среды и человека.
Эти тенденции ведут к «медиаархитектуре»
с новыми концепциями пространства и времени.
К.Маак (фирма ERC0) рассматривает свет
как четвертое измерение архитектуры.
В
последние десятилетия известные
архитекторы ряда западных стран (Н.Фостер,
Р.Роджерс, Ж.Нувель, Б. Чуми, К. де Портзампарк,
Ф.Гери, Р.Мейер, Т.Ито, Т.Андо) создают оригинальные
световые образы своих сооружений в содружестве
со специалистами новой рождающейся профессии
- светодизайнерами (lighting designer), или светохудожниками
(lighting artist), как их называют в англоязычных
странах, или световыми концептуалистами,
(concepteur lumiere), именуемыми так во Франции.
Интересы светодизайнеров, продиктованные
требованиями практики, уже вышли за традиционные
пределы фасадов отдельных объектов в
городское пространство. Термин «световая
архитектура» (l’architecture lumiere) дополнился
«световым урбанизмом» (l’urbanisme lumiere). Сбываются
прогнозы, данные Ле Корбюзье в 1930-х годах,
о том, что «освещение городов превратится
однажды в целое направление нового искусства,
где архитектура, живопись и электротехника
предложат миру невиданные прежде шедевры»
и что «освещение... приведет к новым выводам
в области архитектуры и планировки».
Во Франции и других странах выполняются
и реализуются концептуальные светопланировочные
и светокомпозиционные работы разного
масштаба - от светопроекта целого города
до отдельного ансамбля, - рассчитанные
на различную по срокам перспективу. Светодизайнеры
Р.Нарбони, Л.Клер, А.Гийо, П.Бидо, Я.Керсале,
Ж.-Ф. Арно, Ж. Берн, Ж.-М. Вильмотт во Франции,
Р. де Алесси, Д. Д. Муни, Д. Лей, Р. Баркетт,
Р. Ренфро, С. Граф, Р. Ощгер, К. Родер, Т.
Рузика в США, И. Мотоко, К. Тахара, X. Фужита
в Японии, К.Уилкинс, П.Фордхэм, П.Вудруфф,
Д.Спейрс, К. и Д.Энгль в Англии и другие,
используя новейшие светотехнические
технологии, находят нетрадиционные подходы
в освещении городского пространства
и новые приемы построения светового образа
объектов. Ставятся вопросы о создании
определенного стиля освещения и, в связи
с масштабностью и социально-эстетической
значимостью этих задач, о «культуре света»
(С.Таржетти) или о «световой культуре»
(аналогично «музыкальной и художественной
культуре») как важной составляющей понятия
«качество жизни» (В. Тиелъ). Эта культура
основывается на сотрудничестве архитектуры
с новыми технологиями, где электронно-световые
медиа занимают все более значимое место.
Заключение
Проблема
искусственного освещения города рассматривается
как новая ветвь профессиональной деятельности
по формированию вечерней визуальной
среды города. Эта рукотворная среда прогнозируема
и управляема по всем своим световым параметрам,
самоценна, автономна, обладает определенной
зрительной и художественной спецификой
и эволюционирует на основе научно-технического
прогресса в светотехнике, растущих социальных
запросов и возможностей общества, творческого
развития композиционных идей и приемов
в архитектуре, дизайне, сценическом и
изобразительном искусстве и новых данных
науки о зрительном восприятии.
Таким
образом, как в развитых странах Запада,
так и в России определяется новая сфера
профессиональной деятельности - светодизайн,
где архитектор должен быть компетентным
творцом или со-творцом при решении освещения
в архитектурных и в градостроительных
проектах. Схема его работы с инженером-светотехником
в световой архитектуре в главном - в создании
выразительного архитектурно-светового
образа каждого освещаемого объекта и
каждого участка среды в вечернее время
- аналогична «классической» схеме сотрудничества
зодчего и конструктора в традиционной
(материально-пространственной) архитектуре.
Список
источников
- Алексеев,
С. С. Цветоведение / С. С. Алексеев - М.-Л.
Гизлегпром, 1949. – 139 с.
- Азизян, И.
А. Искусство света в городе / И. А. Азизян
//кн. "Огни Москвы" - М., 2001.
- Аркин, Д.
Архитектура и свет / Д. Аркин - Архитектура
СССР, 1933, №5.
- Артамонов,
И. Д. Иллюзии зрения / И. Д. Артамонов - М.,
"Наука", 1969.
- Беккер, А.
Ю. Щенков А.С. Современная городская среда
и архитектурное наследие / А. Ю. Беккер,
Щенков А.С. - М., Стройиздат, 1986.
- Беляева,
Е. Л. Движение и время в восприятии городской
среды / Е. Л. Беляева - Сб. "Город и время".
М., Стройиздат, 1973.
- Васильев,
М. Ф. Структура восприятия. Пропорции
в архитектуре, музыке, цвете.../ М. Ф. Васильев
- Тверь-М., 2000.
- Галеев, Б.
М. Театрализованные представления "Звук
и Свет" под открытым небом / Б. М. Галеев
- Казань, 1991.
- Галеев, Б.
М. Светомузыка: становление и сущность
нового искусства / Б. М. Галлеев - Казань,
Татиздат, 1976.
- Гусев, Н.
М. Свет в архитектуре / Н. М. Гусев - М.-Л.,
ОНТИ Стройиздат, 1937.
- Ефимов, А.
В. Светодизайн города на рубеже тысячелетий
/ А. В. Ефимов, Ю. В. Назаров, Н. И. Щепетков,
- Светотехника. 2000, №5.
- Зосимов,
Г. И. Пространственная организация города
/ Г. И. Зосимов, - М., 1976.
- Миннарт,
М. Свет и цвет в природе / М. Миннарт, - М.,
Издательство физико- математической
литературы, 1958.
- Оболенский,
Н. В., Щепетков, Н. И. Архитектурное освещение.
/ Н. В. Оболенский, Н. И. Щепетков // учебник
"Архитектурная физика". Гл.4. - М.,
Стройиздат, 1997.
- Паинтер,
К. Уличное освещение и уменьшение преступности:
выгоды и убытки / К. Паинтер // Светотехника,
1999, №6.
- Рагон, М.
О современной архитектуре / М. Рагон, -
М., Госстройиздат, 1963.
- Саваренская,
Т. Ф. История градостроительного искусства
/ Т. Ф. Саваренская, - М., Стройиздат, 1984.
- Хасиева,
А. Архитектура городской среды / А. Хасиева,
- М., Стройиздат, 2001.
Приложение
Рис. 1