Монохромная живопись

Монохромная живопись. 
 

Лян Кай  Шестой патриарх,                        Чжао Мэнфу

рубящий бамбук                                          Краски осени в горах

Гуань Даошэн                            Сюй Вэй. Бамбук. 16 век.

 Бамбук и камень                       галерея Фрина, Вашингтон

Для монохромной  живописи (черной тушью) характерны выразительность  нюанса, возможность своеобразного  аскетизма, связь с каллиграфией. Толчок к развитию монохромной живописи дало творчество Ван Вэя (701-761) с его лирическими пейзажами.

В 7-9 вв. пейзаж приобретает самостоятельное  значение. В это же время складываются 2 стилистических направления – графичное (северное) и живописное, мягкое (южное). В южной школе развивается пейзаж монохромной тушью, а затем стиль «выражения идеи-сути» (се-и) (14 век).  Расцвет монохромной живописи приходится на эпохи Сун (960-1279) и Юань (1271-1368). Среди художников эпохи Юань стоит особо отметить супругов Чжао Мэнфу и Гуань Даошэн. Наибольшее развитие монохромная живопись получила в жанре «горы-воды». В начале 13 века окончательно формируется стиль се-и монохромной тушью, Лан Кай относится к ярким представителям этого стиля. Живопись периода Мин (1386-1644) тяготела к старым традициям. Художники должны были следовать образцам Танского и Сунского времени. Выдающимся художником этого времени, работавшим в жанре «цветы-птицы», был Сюй Вэй. Сюй Вэй был последователем чань-буддизма. В своих беглых, будто небрежных зарисовках Сюй Вэй не стремился передать детали, а выявлял душу природы, давая зрителю почувствовать ее настроение.    

 В  постклассический период выделяются монохромные портреты Цзэн Цзина (1658-1650), Чэнь Хун-шоу (1598-1652).