Автор работы: Пользователь скрыл имя, 25 Февраля 2013 в 14:41, контрольная работа
Историки искусства пытаются классифицировать средневековое искусство по историческим периодам и преобладающим стилям, однако все эти классификации носят условный характер. Общепринятой считается следующая периодизация: кельтское искусство, раннехристианское искусство, искусство периода переселения народов, византийское искусство, дороманское искусство, романское искусство и готическое искусство. Каждый из этих стилей в свою очередь подразделяется на отдельные периоды. Кроме того, каждый регион в период формирования собственной нации и культуры имел свой особенный стиль, например, англо-саксонское или древнескандинавское искусство.
Замечательным памятником немецкой школы начала XIV в. является «Рукопись Манессе» (Гейдельберг, Университетская библиотека). Это сборник самых известных песен немецких миннезингеров. Рукопись украшена портретами певцов, сценами турниров и придворной жизни, гербами.
Самым прославленным
миниатюристом поздней готики был
Жан Фуке. К этому времени (XV в.)
миниатюра становится все более
реалистической, превращаясь из иллюстраций
текстов в самостоятельные
Наши современники называет Средневековье эпохой «окольцованной вечности», оставившей миру непреходящие культурные ценности. Но они не возникли сами по себе, из ничего. Средневековье сформировало особый тип личности. Крестьянин, бюргер, ремесленник, свято веря в загробную жизнь и прилежно трудясь, были мужественными людьми, не боялись смерти, стоически терпели превратности судьбы. Но, вместе с тем, им не были чужды земные, человеческие радости, они умели ценить и творить красоту. Об этом говорят дошедшие до нас памятники средневековой культуры [5, с. 156].
ВЫВОДЫ
Таким образом, средневековое искусство возникло и существовало па почве феодализма, более прогрессивной общественной формации по сравнению с рабовладельческим строем. Художественная культура феодального общества, отличаясь в нравственном содержании от этических и эстетических идеалов античности, внесла в мировое искусство неповторимый вклад.
Утверждение феодализма сопровождалось развитием местных производительных сил, распространением культурных завоеваний в отдаленные от больших центров города и селения. Культура проникла в широкие слои общества глубже, чем в древнем мире, в искусстве сильнее ощущались, народные представления и ярко выражала себя живая струя мифологического по характеру реализма, непохожего на античный. На протяжении средних веков в Европе, Азии, Северной Африке образовались огромные этнические группы народов, а затем нации, которые до сих пор населяют земли этих материков. В средние века были заложены основы их национальных культур и возникло множество местных школ, прямые традиции которых продолжают жить и теперь в искусстве современных наций. Это было время расцвета искусства масс: неистощимая фантазия народа, его поэтическое отношение к миру особенно ярко проявлялись в расцвете декоративных форм и прикладного искусства, на основе которых возникло монументальное синтетическое искусство средних веков. Фольклор получил особенно широкое развитие в искусстве внеевропейских народов [6, с. 75].
Искусство средних веков в Западной Европе обращалось ко всему обществу, к народу. Церковь стремилась быть «всеобщей» - она обращалась к человеческому коллективу в целом и каждому члену общины в отдельности. Воспитующие религиозные идеи должны были дойти до всех. Античного раба, стоявшего вне гражданской и духовной жизни общества, смеши крепостной крестьянин, который при всем своем бесправии признавался членом гражданского коллектива. Сознание народных масс изменилось. Мысль о равенстве людей, зародившаяся в период кризиса рабовладельческой системы, воспоминания о жизни свободного франкского крестьянина возрождались в средневековых ересях, распространявшихся на огромные области. Средневековое крестьянство, объединенное в общины, горожане - в городские коммуны, сплоченно выступали против феодалов. Внутри феодального общества зрели силы, которые привели его к разрушению к и к рождению нового общественного уклада.
Религиозные догматы
христианства, буддизма, мусульманства
накладывали печать на философию, мораль,
нравственные представления. Религии
средневековья освящали феодальный строй с его сословной
иерархией, оправдывали страдания народа.
Однако в недрах средневековой схоластики,
в спорах философов Западной Европы, в
науке народов Ближнего и Среднего Востока,
в борьбе религиозных течений Китая и
Индии раскрывались новые важные стороны
восприятия мира, углублялось его познание.
На смену представлению о мире как о чем-то
завершенном и гармоничном пришло восприятие
действительности в ее драматической
сложности, в ее вселенском грандиозном
масштабе.
Средневековье создало иное понимание
человека и меры его ценности, чем античность.
В христианстве возникло учение о существовании двух миров - высшего божественного, духовного и низшего мира земной реальности, являющегося лишь его отражением; обнажились и противоречия между двумя природами человеческой натуры - духовной и телесной, материальной, Образ человека в искусстве утратил разумную ясность и внутреннее равновесие, характерное для античных героев. Но духовный мир человека обогатился, в нем было открыто многообразие чувств и переживаний, порой поражающих драматизмом, жаждой совершенствования. Образы, созданные безвестными художниками средних веков, воздействуют то силой внутренней сосредоточенности и философского самоуглубления, то страстностью духовных порывов, высоким духовным подъемом, то мечтательностью или гармоничной созерцательностью.
Расширяется и
сфера явлений, отображаемых в искусстве.
Задачей философов и художников
стало познание вселенной в ее
необъятных всемирных и космических
масштабах, в совокупности множественных явлений жизни. Эта познавательная
цель, хотя и была облачена в религиозную
форму, возбуждала в человеке потребность
реального знания о вселенной на земле.
Вместе с тем человек в сознании людей
перестал быть центром мироздания. В нем
видели лишь частичку вселенной, подчиненную
ее неведомым силам. Отдельные явления
жизни приобрели поэтому значительность,
поскольку рассматривались как проявления
величия целого.
Всеобъемлющий взгляд на мир нашел отражение
в огромных синтетических ансамблях, в
грандиозных храмах с сотнями статуй и
множеством росписей. Новая концепция
синтеза искусств, порожденная драматической
динамикой и одухотворенной страстностью
искусства Западной Европы - крупнейшее
завоевание средневековья.
Средневековое искусство по своим формам являлось религиозным, символическим, отвлеченным. Художники создавали произведения для церкви (христианской, буддийской, мусульманской). Светское искусство существовало, но не оно определяло характер художественной культуры этой эпохи. Само мышление людей средневековья было религиозным. Это накладывало отпечаток на все формы жизни общества и ограничивало возможности искусства.
Христианская религия проповедовала, что все земное - лишь слабое отображение небесного, что земное ничтожно по сравнению с загробной жизнью. Искусство не должно было следовать природе - презрение к земному миру во имя повышенной одухотворенности вело к нарушению в искусстве привычного сходства с натурой и обращению к символам, аллегориям для выражения больших идей. На Среднем Востоке мусульманство запрещало в религиозных памятниках изображение человека.
Содержание средневекового искусства не ограничивалось, однако, только областью официальных религиозных идей. В христианстве, буддизме, мусульманстве жили и идеи и чувства, непосредственно связанные с жизнью, с идеалами, нравственными представлениями и стремлениями народа. Народная традиция утверждала, что каждое явление природы - воплощение божества, что весь материальный мир природы одухотворен и поэтому оправдан; а в каждом человеке заключено нечто священное, что делает его в известном смысле равным королю. Языческие верования, сохранившиеся в народе, мифология, фантазия, поэтическое отношение к миру определили силу и яркость образов средневекового искусства, их художественную ценность. В искусстве получили широкое развитие нравственный идеал материнства, темы страданий, стоического мужества человека, устремленности его к совершенству, красоты природы и мироздания. Чувство любви в средневековом обществе впервые приобрело такую степень интенсивности и продолжительности, которых не знал человек древнего мира. Рыцарская любовь создает куртуазный рыцарский роман, рыцарскую лирику трубадуров. Средневековье обнаруживает в мире зло и уродство - в искусстве разрабатывается проблема характерного, безобразного, имеющего в отличие от прекрасного бесконечное разнообразие проявлений. Тем самым для искусства открывались новые перспективы [6, с. 88].
Культура средневековья
исключительно богата и разнообразна.
Развитие феодальных отношений привело
к возникновению многочисленных центров культуры
в различных частях мира, находившихся
во взаимодействии.
Искусство многих государств Европы и
Азии (Древней Руси, Китая, Индии) достигло
в это время высокого развития. У некоторых
народов, например Китая, именно в эпоху
средних веков оно пережило настоящий
расцвет; интерес к разнообразным сторонам
жизни породил развитие пейзажа, натюрморта,
бытового жанра, портрета. В то время как
в византийском искусстве сильны черты
аскетизма, отрешенности от всего земного,
в искусстве Индии ярко проявляется чувственное
восприятие мира, ощущение мощного, стихийного
начала природы. Поэтически красочное
отображение жизни и ее чувственных радостей
отличает восточную миниатюру.
Высшие достижения средневековья воплотились в монументальной архитектуре. Она выражала не только религиозно-фантастические стороны сознания, но и олицетворяла творческую волю человека, могущество труда большого коллектива. Византийские храмы, романская и готическая архитектура Европы, арабские мечети, дворцы и храмы Индии, Китая принадлежат к классическим сокровищам мирового искусства.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ