Хореография древнейших культур

Первая и долгая стадия дифференциации идеи о Боге – это многобожие – политеизм, охватывает всю древнюю истории.

Простой ум человека древности не в силах был создать идею одного Бога: для него богов было много,- столько, сколько явлений природы. Во всех его взаимоотношениях с природой чувствовались непонятные силы ее, а потому все они казались проявлением божеских таинственных велений. Только ум позднейшего, более цивилизованного человека мог создать себе единого Бога, концентрирующего в себе причины всего.

Идея о Боге у древнего человека не могла долго оставаться только чувствуемой, понимаемой как принцип, как отвлечение, а скоро стала искать конкретного воплощения – видимого и осязаемого.

В способах воплощения божеств были различия, как первобытное обожествление неодушевленных предметов: камней, деревьев, а также рек (фетишизм), обожествление светил (сабиизм), явлений природы: грозы, ветра, огня и пр., обожествление животных и, наконец, совершеннейшая форма политеизма – обожествление человеческого тела.

В Египте, душой которого является Нил, богато оплодотворявший почву под действием солнца, возник культ бога Ра – солнца (впоследствии Озириса) и Изиды – плодородия. Индия, углубленная в созерцание и метафизику, - дала религию моровой души – Брамы (Вишну). Воинственные германцы создают себе воинственного бога Одина. Греки, увлеченные созданием идеального общинного устройства, ставят в центре религии Зевса – бога порядка.

Идеал рая египтянина – жать золотым серпом золотые колосья, германца – биться в сражениях и пировать в кругу валькирий в роскошных чертогах Валгаллы, араба, страдающего в безводной пустыне от жажды, - источники свежей воды, тень, прохлада.

Повторяем – на протяжении истории всего язычества, пляски прежде всего являются  главным богослужебным актом. Но как только у народа устанавливается общинный строй, как только народ достигает известной степени культуры (показателем которой можно считать, например, первые торговые сношения с соседями), - пляска, оставаясь богослужебным актом, входит и в светскую жизнь и служит целям искусства и красоты.

 

 

3. Деление религиозных плясок

 

Сводя системы и ритуалы всех языческих древних религий, можно проследить следующее разделение священных плясок:

Культовая пляска – принадлежность богослужения литургического характера – благодарственной и просительной общественной молитвы божеству в храме или у жертвенника.

Обрядовая пляска -  совершающаяся при отправлении обрядов ( как, например, посвящение, брак, и др.), а тьакже в процессиях, церемониях священного характера. Обрядовые пляски более других имели изобразительный характер, так как в обрядах и процессиях изображались аллегорически соответствующие события.

Мистическая или экстатическая пляска – разновидность культовой пляски, имевшая целью пути доведения до состояния полузабытья – экстаза – ближайшее общение или даже уподобление божеству (оргиастические античные культы Вахта – Диониса, Орфея и др.)

 

 

4. Параллель с современными танцами

 

 

Прежде чем перейти к исследованию древнейших плясок, необходимо установить параллель с современным взглядом на это искусство.

Пляска, как мы видели, создалась из желания высказать движением мысль, настроение, понятие; у человека древности, повторяем, тут не было стремления к красоте, искусственности. Близость к жизненности, к реализму – вот к чему стремилась древняя пляска, изображавшая все в наглядно – аллегорических образах. Современный танец как раз стремится к обратному.      Цель его – показать тело человека в ряде самых красивых положений, ракурсов, притом таких ракурсов, которых нельзя получить при естественных движениях. Современный танец умышленно уходит от жизни в устловности, чтобы рельефнее в них показать красоты тела.

              Итак, главная задача древней  пляски – это возможно большая  аллегорическая наглядность.

Строго говоря, техники в первичных плясках было постольку, поскольку культура обрабатывала обиходную жестикуляцию народа.

Древнейшие культуры принадлежат Востоку и, в частности Китаю, Египту и Индии.

 

5. Китай

 

Со времени основания Китайской империи есть данные о том, что была учреждена императорская академия, где «сыны Империи», т.е. сыновья вельмож и мандаринов первой степени, судей и других чиновников, обучались обязательно музыке и танцам.

Танцевальное же искусство в Китае существовало еще за 2500 лет до того, т.е. со времени Гуанг-Ти.

 В  танцах китайцы видели одно  из воспитательных средств для придания характеру доброты, нежности и вежливости, так необходимой в их жизни.

Танцы, известные с древнейших времен, были следующие:

1. Ивен – мен – т.е. «ход облаков».
2. Га – кнен – т.е. «большой оборот».
3. Та – гиен – т.е. «все вместе».
4. Та – мао -  что значит согласие, нежность.
5. Великий Гиа, - танец, восхвалявший правителя Гиа, - медленный, важный и величественный.
6. Та – у – воинственный танец, исполнявшейся в честь побед, в процессиях в честь предков и основателя династии.
7. При жертвах, приносимых небу, духам его, планетам, духу земли, адским духам – исполнялся Танец Хао, с инструментом в руках, имевшим форму цифры 2, очень употребительным при всех танцах.
8. У- Гиентше – танец, подражающий движении вод, колеблемых ветром.

Религия Китая построена на сложнейшей философии, и религиозные танцы выражают так или иначе всегда философские положения.

Танцам юношество обучалось с тринадцати до двадцати лет. Такие танцы юношей назывались «малыми» танцами. Из них красивейшим были :

1. Фу –у – танец со знаменем в руке, расшитым разными цветами – желтым, белым, синим, черным и др.
2. Иу-у- или танец «белых перьев», которые танцующий держал в руке.

Затем танцы с раскрашенной пестрой палкой, с бычьим хвостом, с каменным музыкальным инструментами и др.

Наконец – Танец Человека, исполнявшийся без всяких атрибутов и с голыми руками.

 

 

 

1. Техника

 

Танцы начинались обыкновенно с трех шагов танцующих сначала к зрителям, затем таких же удаляющихся шагов. Далее следовали сгибания и разгибания корпуса, мимикой же выражалось содержание танца.

В разговоре Конфуция с Пин-Му-Киа узнаем многое о технике китайских древних танцев и их аккомпанементе при императоре У-Ованге.

Так, например, Конфуций спрашивает: «Отчего перед началом танца танцовщики так долго стояли неподвижно с воинственным видом?» - «Танцовщики, которые с обеих сторон стояли неподвижные, как горы, держа одни – Кан (род щита), другие – Тзи (род топора), представляли неустрашимость У-Ованги и присутствие духа, с которым исполнил повеление неба. Жесты, которые делали танцовщики далее руками и ногами, дышали только одним воинственным духом и представляли Тай-Кунга – генерала войск У-Ованга. Наконец, танцовщики, которые при окончании танца садились одни против других, представляли трех министров этого императора».

Далее узнаем, что все танцовщики во время танца шли, поднимая вверх руки и повернув лица на север.

Затем жесты их изображали, как погиб соперник У-Ованга; потом шли на юг – изображая, как победитель принимал дань от южных провинций.

Они также разделялись на две части, как бы изображая враждующие войска. В Конце танцовщики оставались неподвижными и важными, изображая справедливость У-Ованга.

Шаги вправо, влево, вперед и назад и «страшные» жесты имели целью внушение страха и уважения к победителю. Важная поза, в которой с поднятым оружием стояли танцовщики друг против друга, должна была показывать власть династии над иностранными властителями.

Сам У-Ованг был чрезвычайно уважаемым, гуманнейшим императором. Он, например, кормил сам беднейших граждан и стариков и, несмотря на свое достоинство, сам разносил им пищу, и даже, как говорит история, «танцевал перед ними, имея в руке Кан».

Все эти танцы имеют назидательные цели и условно представляют исторические картины.

Музыкальный аккомпанемент был строго определен. Существовало несколько тонов музыки : один (Шанг) – для воспевания добродетелей, другой для изображения величия и пр. Инструменты, употребляющиеся при этом, были: Иу (перья), Иау (флейта), Кан (род щита), Тзи (род топора) и барабан.

 

 

6. Египет

 

Ночь после долгого жаркого дня, прохладная, с мириадами восходящих и заходящих звезд, как бы испускающих вместе со своим светом благодатную росу, - ночь была красивейшее, что видел египтянин и самое приятное для него время. Тайными законами движений светил он восторгался и обожествлял эти светила.

 

1. Астральная пляска Зодиака

 

Ночью, под ясным звездным небом, вокруг жертвенника, на котором горел огонь, сходились двенадцать девушек – танцовщиц-жриц и, взявшись за руки, обходили его хороводом, изображая 12 знаков Зодиака, вокруг солнца (бога Ра), которое изображал жертвенник. Хоровод двигался медленно, как медленно совершается движение светил; затем каждая исполнительница изображала мимически то, что связано с появлением каждого созвездия (так – жатва осенних месяцев изображалась соответствующими радостными жестами и т.д.); может быть, в это время хоровод останавливался, давая время для мимической игры. Струнная музыка давала ритм этой медленной, едва двигающейся пляске.

Такова первая историческая священная «астральная» пляска.

С расширением умственного кругозора религиозное чувство искало новых, более близких к реальной жизни обожествлений. Не будем следить за эволюцией мифологии, быстро разраставшейся, но перейдем к дальнейшим мотивам религиозной пляски и ее развитию.

 

2. Озирис и другие божества

 

Нил, разливаясь, оплодотворял поля, и это служит основой мифологической системы Озириса (Нил), сначала только воплощавшегося в быка Аписа, а потом замененного им.  Наряду с этим культом были культы других животных – собак, кошек, крокодилов и пр.

Культы этих божеств-животных состояли их жертв: им давали даже человеческое мясо, перед их изображениями и перед ними самими совершались пляски, в которых изображались жизнь божества, и все это в строгих рамках педантично-обдуманного ритуала, которым обставлена вообще вся религия египтян.

 

3. Пляска Аписа

 

«Пляска Аписа» или Озириса совершалась при замене умершего священного быка новым.

Когда находили быка, отвечавшего всем тщательно выработанным требованиям (черный цвет шерсти с белым пятном на лбу, определенный рост, длина и пр.), по прошествии сорока дней, в которые его кормили в священной долине Нила обнаженные женщины, его проводили через Мемфис торжественной процессией в его капище. Процессия эта состояла из пантомимы-пляски, при звуках арф, пений жрецов, криках и рукоплесканиях народа. Шествие открывали пляшущие жрицы. Они были едва прикрыты прозрачными белыми, в виде фартуков, материями.

Пляска выражала мимически идеи величия и милосердия божества и часто сменялась пантомимой, изображавшей в лицах эпизоды рождения, отрочества божества, любовь и соединение его с Изидой и убийство им злых братьев; все это сопровождалось медленной, торжественной музыкой. Но вот музыка и пение, а за ними и пляска переходят в fortissimo, выражая восторг божеству: прыжки с широкими жестами руками, с перегибами корпуса, потрясением поднятых рук… Перед капищем, из которого видна колоссальная красная статуя Озириса и куда вводят Аписа, танцовщицы начинают быстро вертеться и падают ниц, а за ними падает ниц и весь нард.

 

4. Обрядовые пляски

 

Что касается обрядовых плясок древних египтян, то сведения, которые мы имеем, изучая барельефы древних саркофагов, не дают нам возможности утверждать, что у египтян официально существовала, например, погребальная пляска, так как попадающиеся изображения женщин, которые рвут на себе волосы, нельзя назвать пляской. Может быть, они делают ряд отдельных жестов, долженствующих выражать их горе.

О мимике погребальной церемонии можно дать себе некоторое представление по барельефам и описаниям античных писателей.

Надо заметить, что сохранение тел умерших было у египтян предметом большой заботы, так как, по их верованиям, если тело истлеет, разрушится, душа перестает жить как индивидуальность, а сливается с другими душами.

После бальзамирования в «городе мертвых» тело, запеленатое и положенное в разрисованный ящик, привозили для прощания с родными, и затем уже совершалось погребальное шествие. Оно было чрезвычайно торжественно; при протяжных звуках труб плакальщицы, в длинных прозрачных туниках желтого цвета, делали жесты отчаянно горя, кричали и плакали, рвали на себе волосы, поднимали молитвенно руки ладонями кверху, ломали руки и изображали позу мумии.

Высшее напряжение горя выражалось при заключении гроба в саркофаг.

 

5. Праздник Вечности

 

В Египте существовал «Праздник Вечности», который праздновался танцами в честь умерших перед их изображениями. Танцевали женщины гарема умершего; они шли в линию, держа согнутые руки над головой ладонями кверху, иногда правую руку выпрямив и подняв к верху, а левую закладывая за спину. Этот танец как бы должен доставлять радость и удовольствие умершему, к которым он привык при жизни. Две или четыре женщины хлопали сзади в ладоши, аккомпанируя танцу. Этот аккомпанемент хлопанья в ладоши весьма распространен на египетских барельефах. В германском музее есть изображение такого массового танца, которое взято из могилы в Сахаре, принадлежащий в V династии.