Документальное кино: визуально-антропологический источник на примере фильма Р.Флаерти «Нанук с севера»

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 24 Июня 2015 в 23:23, доклад

Описание работы

Первый фильм американского режиссера Роберта Флаэрти «Нанук с севера» был снят в 1922 году. Одни и по сей день называют его «отцом мирового документального кино», другие «публицистом», «романтиком», «мучеником киноискусства». В институтах его фильмы изучают на предметах «визуальной истории» и «визуальной антропологии». Вплоть до 1987 года Британская академия кино и телевидения BAFTA вручала премию имени Роберта Флаэрти за лучший документальный фильм. Ныне его именем назван ежегодный и международный фестиваль документального кино Флаэртиана, впервые проведенный в Перми в 1995 году. Главным призом фестиваля является «Золотой Нанук». Всё это говорит о том, что его творчество не потеряло своей актуальности, а в какой-то степени является образцом документалистики.

Файлы: 1 файл

эссе по визуальной истории.docx

— 18.07 Кб (Скачать файл)

ТВЕРСКОЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ 
Исторический факультет 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЭССЕ

на тему:

«Документальное кино: визуально-антропологический источник

на примере фильма Р.Флаерти

«Нанук с севера» 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Выполнил:

студент 3 курса,

Мичурин А.Ю. 
 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тверь, 2015 год

Первый фильм американского режиссера Роберта Флаэрти «Нанук с севера» был снят в 1922 году. Одни и по сей день называют его «отцом мирового документального кино», другие «публицистом», «романтиком», «мучеником киноискусства». В институтах его фильмы изучают на предметах «визуальной истории» и «визуальной антропологии». Вплоть до 1987 года Британская академия кино и телевидения BAFTA вручала премию имени Роберта Флаэрти за лучший документальный фильм. Ныне его именем назван ежегодный и международный фестиваль документального кино Флаэртиана, впервые проведенный в Перми в 1995 году. Главным призом фестиваля является «Золотой Нанук». Всё это говорит о том, что его творчество не потеряло своей актуальности, а в какой-то степени является образцом документалистики.

В фильме «Нанук с севера» показан его главный герой, эскимос Нанук, который вместе со своей семьей находится в суровых условиях, в непрерывной борьбе с голодной смертью. Флаэрти провёл среди эскимосов шестнадцать месяцев – его идея состояла в том, чтобы изобразить на экране жизнь этого северного народа на протяжении года. Простые, казалось бы, на первый взгляд сцены требовали кропотливого труда, терпения и ряда неудачных дублей, чтобы, в конечном счёте, вышло нечто стоящее. Зрителю показана целая серия маленьких бытовых сюжетов – охота на моржей, тюленей, рыбалка, прибытие в торговую факторию, постройка иглу, передвижение на каяке, кормление собак.

К методам изображения реальности можно отнести длительное кинонаблюдение. «Флаэрти снимает только самое выразительное, самое характерное. Человек занимается простым делом: добывает пищу, возделывает огороды на каменистых скалах, ловит рыбу, и в этом он прекрасен, в этом проявление его лучших качеств – простоты, воли, силы, стойкости…».1 Автор наблюдает. Строго намеченного сюжета нет. Хотя направление, в котором должен действовать герой, имеется. Создаются такие обстоятельства, в которых он может вести себя так, как в реальной жизни. Это основной приём изображения для Флаэрти.

Кроме того, фильм строится на некоторых принципах, а уже через них, в свою очередь, раскрывается сюжет, предметы, люди и действия, исторические реалии. Во-первых, всё-таки, кино Флаэрти не постановочное, а документальное. Режиссер умело рисует посредством камеры быт эскимосов, их нравы, антропологический портрет. «Я уверен,- писал Флаэрти, – что грация, достоинство, культура, утонченность есть и у народов, живущих в совершенно других условиях. Поверьте, эти народы, живущие в стороне от прочего мира, создали свою эстетику, о которой мы и не подозреваем. Каждый раз, начиная фильм в малоизвестной стране, я испытываю к этим народностям симпатию и горю желанием изобразить их правдиво и с благожелательностью. Камера — сверхглаз, позволяющий заметить малейшие оттенки и движения. Благодаря ей ритм становится музыкой».2 Мир здесь воспринимается, как данность. Здесь одновременно, и вызов, и гармония – но автор ничего не приукрашивает. Не стремится преподнести жизнь этого народа в выгодном ему свете. Не стремится его оправдать. Не стремится изобразить его глазами белого человека, нет. Скорее он пытается понять его; прожить какой-то отрезок жизни вместе с ними, именно так, как живут они сами. Увидеть и прочувствовать изнутри. И в этом плане Флаэрти выступает, как выдающийся кинохудожник, работе которого не свойственна оценочность. Только наблюдение. И это уже второй принцип, на котором выстраивается картина. С другой стороны, в-третьих, фильму свойственен в какой-то степени идеализм. Показаны только лучшие качества героев. Их стойкость, мужество, сила воли, умение жить в гармонии со стихией. Абсолютно отсутствует обратная сторона медали. При всем наборе положительных качеств, которыми изобилует картина, эскимосы получились слишком идеальными, немного наивными, почти детскими и очень простыми. В-четвертых, фильм больше направлен не на передачу определенных знаний, не на рассказ зрителям каких-либо событий, позволяющих нам лучше понять этот северный народ, а на ощущения. Весь фильм – это сплошные ощущения, и попытка передать атмосферу, типичную для их жизни. Сюжет выбирается прямо на месте съемки, или уже в процессе монтажа. Действия почти не происходит. Тут только, либо описание, которое мы можем уловить через субтитры, либо непосредственно переживания, воспринимаемые нами через зрительный анализ.

Что касается историчности произведения, то вопрос спорный. С одной стороны, автор тщательно старался изобразить действительность именно такой, какой она должна была бы быть в реальности. Но с другой сам же признавался, что: «приходится искажать что-то, чтобы уловить правдивый дух увиденного…» Вот, что говорил по этому поводу сам Флаэрти: «Из эскимосов… для фильма выбрано человек двенадцать. Среди них — Нанук, человек, знаменитый по всему побережью. Я выбрал его на главную роль. С его одобрения я взял троих помощников, помоложе. Это также значило — их жен и семьи, двадцать пять собак, нарты, каяки и охотничье снаряжение».3 Был разработан сценарий, но не слишком явственный – именно этой прозрачностью он и походил больше не на сам сценарий, а на попытку задать направление, в котором Нанук должен был действовать. Очертить рамки, за которые нельзя было переступать.

В связи с этим нельзя сказать о том, что историческая действительность была искажена. Но также не нужно говорить, что какие-то конкретные художественные приёмы её уточнили. Наверно, точнее тут будет выразиться, что действительность и не завершена, и не уточнена. Она не завершена – несмотря на кажущуюся на первый взгляд историчность, слишком многое все равно остаётся за кадром. Вопросы остаются. И порой кажется, что «после» просмотра их даже больше, чем «до».

1 «Роберт Флаэрти. Статьи. Свидетельства. Сценарии»\\Джемма Фирсова «Флаэрти и его фильмы»; стр.9

2 Садуль Жорж. «Всемирная история кино. Том 4»; стр.420.

3 «Роберт Флаэрти. Статьи. Свидетельства. Сценарии»\\ Роберт Флаэрти «О себе и своих фильмах»; стр.173


Информация о работе Документальное кино: визуально-антропологический источник на примере фильма Р.Флаерти «Нанук с севера»