Именно идеи толерантности
лежат в основе программы «Изобразительное
искусство и художественный труд» под
редакцией Б.М. Неменского. Эта линия программы
выражается в основном авторском принципе
построения содержания программы — «От
родного порога — в мир общечеловеческой
культуры». От родного очага культуры
— в огромный разноречивый мир духовных
представлений. Диалог, а вернее, многоголосье
культур человечества заложены в основу
программы. Это и ее содержание, и метод.
Для утверждения принципов
толерантности в программе используются
следующие методы.
Метод диалогичности. В основе педагогической деятельности
учителя должны быть живой смысл и живое
общение на основе живого слова, живого
понятия, что, в свою очередь, важно не
само по себе, а как путь — не просто к
пониманию, но к толерантному взаимодействию.
Толерантность являет собой новую основу
педагогического общения учителя и ученика,
сущность которого сводится к созданию
оптимальных условий для формирования
у обучающихся культуры достоинства, самовыражения
личности, исключает фактор боязни неправильного
ответа. Учитель и ученик — собеседники.
Учитель искусства должен стать
мастером слова, так же как и учитель литературы.
Ученик должен научиться выражать
мысль и в практической работе (рисунок,
живопись, конструкция), и в слове. И. Репин,
А. Бенуа, В. Кандинский, К. Малевич, К. Петров-Водкин,
М. Нестеров, Н. Рерих, Ю. Пименов, Е. Кибрик
и многие другие известные художники оставили
прекрасные литературные произведения.
Мы готовим не мастерового, а личность
— умеющую и мыслящую. Постепенными тренировками
перевода внутренней речи во внешнюю,
понятную собеседнику, учитель должен
подвести ребенка к свободным ассоциативным
формам мышления и выражения и в словесной
речи, и в изобразительном языке. Именно
поэтому нетерпим метод монолога, метод
сообщения знаний.
Понимание искусства тоже требует
своих тренировок мысли, проверки ее словами.
Наивные словесные образы детей, наивные
ассоциации — бесценный материал для
учителя. Не насмешка, а развитие: поддержать
зарождающийся интерес к сравнениям, самостоятельному
мышлению. Не просто слова, но слова, которые
должны активизировать потребность и
способность вглядывания. Промежуточным
и очень существенным переходом от узнавания
(«что?») к пониманию («зачем?») является
поиск ответа на вопрос «какой?». Какое
это дерево (человек, колорит, рисунок)
по настроению, по отношению к изображаемому?
А дальше ответ на вопрос: какая цель была
у автора?
Метод сравнений помогает педагогу постичь
внутренний мир ребенка в его своеобразии
и целостности, проникнуть в глубину его
переживаний, опираясь на чувства исследователя
и интуицию. Данный подход связан со становлением
человеческого отношения к другому, что
предполагает толерантное, соучастное
отношение на основе диалога. Этот метод
применим и к практической работе учеников
— тут в качестве пособий, наглядных материалов
должны демонстрироваться многовариантные
возможности решения одной и той же задачи.
Такой подход поможет уйти от стереотипности,
разовьет интерес к поисковой работе.
В восприятии произведений искусства
также имеет смысл показать несколько
возможностей решения темы или сюжета.
Один и тот же сюжет можно использовать
для выражения разных мыслей. Сравнение
даст возможность глубже понять мысль
автора, за внешней формой раскрыть содержание.
Метод сравнений с привлечением близких
и далеких ассоциаций способствует развитию
самой способности к ассоциативному, а
значит, и творческому мышлению»(14).
Вывод
по второй главе
Изобразительное искусство
– это уникальный вид творчества, система,
все множество элементов которое организуется
его предназначением – воздействовать
на эмоционально-образную сферу человека.
Б.М.Неменский, реализуя исходное отношение
концепции (изобразительное искусство-жизнь),
как бы выводит в свет своих воспитанников.
Они выходят в реальную жизнь, в реальную
творческую действительность, но выходят
не одни, а вместе со своими «современниками»
- И. Репиным, А. Бенуа, В. Кандинским, К. Малевичем,
М. Нестеровым, Ю. Пименовым, и.т.д. Они помогают
детям своим творением разобраться, что
такое в жизни добро и зло, возвышенное
и низменное, как существуют в человеческом
мире комическое и трагическое, серьезное
и легкое, помогает понять относительность
всего и вся в этом мире и определиться
в ценностях, которые мы теперь называем
общечеловеческими.
Все выше сказанное позволяет
считать тематизм программы Б.М.Неменского
методологическим феноменом, не имеющим
аналогов в современной мировой педагогике.
На основе этой программы
, в настоящее время разработаны все современные
программы.
Заключение
Эстетическое воспитание действительно
занимает важное место во всей системе
учебно-воспитательного процесса, так
как за ним стоит не только развитие эстетических
качеств человека, но и всей личности в
целом: ее сущностных сил, духовных потребностей,
нравственных идеалов, личных и общественных
представлений, мировоззрения.
Все эти качества в человеке
развиваются под воздействием различных
факторов. Воспитательное значение имеет
и природа, и труд, и окружающая нас действительность:
быт, семья, межличностные отношения, -
все, что может быть прекрасным. Как основной
носитель прекрасного, искусство также
является средством эстетического воспитания.
Воздействие эстетических явлений
жизни и искусства на личность может проходить
как целенаправленно, так и спонтанно.
В этом процессе огромную роль играет
школа. В учебном плане закреплены такие
предметы как изобразительное искусство,
музыка, литература, основой которых является
искусство. Это не случайно. Анализируя
литературу, я сделала вывод, что искусство
является основным средством эстетического
воспитания. Исследование показало, что
и познавательный интерес к искусству
у младших школьников довольно велик,
а наличие интереса - это первое из условий
успешного воспитания. Кроме того, материал
по искусству обладает большим эмоциональным
потенциалом, будь то музыкальное произведение,
литературное или художественное. Именно
сила эмоционального воздействия является
путем проникновения в детское сознание,
и средством формирования эстетических
качеств личности.
Таким образом, гипотеза, заявленная
в начале работы, подтвердилась. Действительно,
средства искусства и действительности
используемые в учебно-воспитательном
процессе, являются эффективным средством
эстетического воспитания школьников.
Опытные педагоги, зная это, способны посредством
искусства воспитать подлинные эстетические
качества личности: вкус, способность
оценивать, понимать и творить прекрасное.
Однако на практике мы сталкиваемся с
тем, что учителя мало обращаются к искусству
в целях эстетического развития ребенка,
уделяя больше времени и сил развитию
практических навыков. Это недопустимо,
так как без ориентации на подлинные духовные
и художественные ценности, эстетическое
воспитание и развитие личности будет
неполноценным. На мой взгляд, реализуя
полноценное эстетическое воспитание
ребенка в младшем школьном возрасте,
учитель обеспечивает в будущем становление
такой личности, которая будет сочетать
в себе духовное богатство, истинные эстетические
качества, нравственную чистоту и высокий
интеллектуальный потенциал.
Идеи эстетического
воспитания зародились в глубокой древности.
Поскольку главным качеством поэтики
являлась красота, то возникло такое название
– «наука о красоте» или, как говорили
некоторые, «теория красоты». В середине
XVIII века немецкий ученый Луис Баумгартен
предложил назвать эту науку «эстетика».
Слово «эстетика» происходит от корня
греческого глагола «ощущаю», «воспринимаю».
И хотя в своем точном переводе этот глагол
означает вообще восприятие органами
чувств и не связан именно с красотой и
искусством, термин «эстетика» все-таки
прочно закрепился как название интересующей
нас науки.
Эстетическая
наука предполагает воспитание
личности красотой, приобщение к
прекрасному, раскрывает сущность и закономерности
развития эстетических явлений в природе,
общественной жизни и человеческой деятельности.
Ведь одна из основных категорий эстетики
- категория прекрасного, а прекрасное
– это и сама жизнь в ее наиболее совершенных
проявлениях, и природа, и продукты человеческого
труда, и человеческие отношения.
Разработкой
теоретических и практических
вопросов эстетического воспитания
занимались многие отечественные
и зарубежные педагоги, психологи.
Среди них Д.Б. Кабалевский, Н.И. Киященко,
Б.Т. Лихачев, Б.М. Неменский, В.А. Сухомлинский,
М.Б. Таборидзе, А.Б. Щербо и другие. Каждый
из них давал свою трактовку данного понятия.
Например, Б.Т. Лихачев в своей книге «Теория
эстетического воспитания школьников»
дает следующее определение: «Эстетическое
воспитание – целенаправленный процесс
формирования творчески активной личности
ребенка, способного воспринимать оценивать
прекрасное, трагическое, комическое,
безобразное в жизни и искусстве, жить
и творить «по законам красоты».
Понятие «эстетическое воспитание»
является самым общим в теории воспитания.
Оно включает в себя ряд зависимых от него
понятий. Одним из них является «эстетическое развитие»
- организованный процесс становления
в ребенке природных сущностных сил, обеспечивающих
активность эстетического восприятия,
чувствования, творческого воображения,
эмоционального переживания, образного
мышления, а также формирование духовных
потребностей.
Результатом
эстетического развития в процессе
воспитания является эстетическая
культура. Под эстетической культурой понимают
сферу материализации способностей человека
осваивать и преобразовывать природу
и общественную жизнь «по законам красоты».
На основании
этого можно выделить цель эстетического
воспитания
- формирование у
школьников нравственно-эстетического,
гуманистического идеала всестороннего
развития личности, умения видеть,
чувствовать, понимать и творить
красоту.
Любая цель
реализуется через задачи. Выделяют
следующие задачи эстетического
воспитания младших школьников:
- формировать художественно-эстетические
и творческие способности детей;
- развивать способности
воспринимать, чувствовать, правильно
понимать и ценить прекрасное
в окружающем мире и искусстве;
- учить бережному
отношению к красоте природы,
т.е. сформировать убеждение, что
истинная любовь к природе
– действенная любовь;
- дать знания, сформировать
умения и навыки в области
доступных детям видов искусств
– музыки, хореографии, пения, рисования,
лепки, драматизации и т.д.;
- развивать способности
не только чувствовать красоту,
но и создавать ее в быту
окружающей жизни;
- воспитывать гармоничную
личность, т.е. соразмерное развитие
разных ее сторон деятельности.
Наряду с педагогическими
аспектами, выделенными нами, существуют
и психологические, лежащие в основе эстетического
воспитания младших школьников.
Психологический
аспект состоит в том, что в
процессе эстетического воспитания
формируется эстетическое сознание,
включающее в себя осознанное людьми эстетическое
отношение к действительности и искусству,
выраженное в совокупности эстетических
идей, взглядов, критериев. Центральным
звеном эстетического сознания является эстетический идеал – социально
обусловленное представление о совершенной
красоте в природе, обществе, человеке
и искусстве. Важным элементом эстетического
сознания человека является восприятие.
Восприятие – это исходный этап общения
с искусством и красотой действительности,
от глубины, яркости и полноты которого
зависят эстетические переживания, формирование
эстетических идеалов и вкусов. Культура
эстетического восприятия способствует
развитию эстетического чувства.
Эстетическое
сознание, в единстве с эстетическим
чувством, рождает еще один важнейший
элемент психологического аспекта
– эстетический вкус.
Под ним психологи понимают тонкое и сложное
умение увидеть, почувствовать, понять
подлинно прекрасное или безобразное,
трагическое или комическое и верно оценить
его. Эстетический вкус развивается у
ребенка с первых опытов общения и познания
окружающего мира. По сравнению с другими
показателями эстетического развития
школьника эстетический вкус является
наиболее определенным и педагогически
управляемым.
Опираясь на
психолого-педагогические аспекты
эстетического воспитания, в основе
организации данного процесса
выделяют ряд принципов. Рассмотрим
их более подробно.
Принцип всеобщности
эстетического воспитания и художественного
образования обусловлен тем, что взрослые
и дети постоянно взаимодействуют с эстетическими
явлениями в духовной жизни, повседневном
труде, общении с искусством и природой,
в быту и межличностном общении. Из этого
следует, что не может быть всесторонне,
гармонично развитого человека без эстетической
грамоты, идеалов, эстетического развития
и художественной образованности, без
умения в работе доводить качество продукции
до эстетического совершенства. Поэтому
всеобщность и обязательность эстетического
воспитания и развития буквально всех
детей является важнейшим условием формирования
социально активной личности в детском
возрасте, ее подготовки к духовной жизни
и труду.