Барокко во Франции

На смену  стилю Ренессанс в XVII веке пришел декоративный стиль барокко. 

Стиль барокко утвердился в эпоху мануфактурного производства, приблизительно в начале 17 века, но не смотря на это, термин << барокко >>  появился значительно  позже. Существует несколько версий его появления, причём все они имеют итальянское происхождение, но абсолютно не похожи по сути.

1) от  итальянского “baruecco” - жемчужина  неправильной формы;

2) “baroco”  - одна из форм схоластического  (религиозно-догматического) силлогизма (рассуждения, в котором две посылки объединены общим термином);

3) от  итальянского “barocco” - грубый, неуклюжий,  фальшивый.

В XVIIIв. термин приобретает значение отрицательной  эстетической оценки. Барочным обозначалось все неестественное, произвольное, преувеличенное. 

Идеологическими предпосылками появления в 17 веке нового стиля стали ослабление духовной культуры и силы религии в Европе,

раскол  церкви на протестантов и католиков, борьба различных вероучений, отражающих интересы противоположных классов : католицизм стремился сохранить феодальные тенденции, протестантизм – укрепить буржуазные. В это же время более значительная роль стала отводится государству, что способствовало возникновению противостояния религиозного и светского начала.

 Со  второй половины 17 века Франция выдвигается среди других стран Европы на всех поприщах культуры. Всеми видами искусства ведает специальный департамент. Во главе его становится Шарль Лебрен, который насаждает в произведениях искусства полное единообразие стиля, насыщенного и торжественного 

Во Франции  эпоху барокко условно подразделяют на четыре этапа  ( т. н. <<французские  королевские стили>>), приуроченные каждые ко времени правления одного из Людовиков:Раннее барокко, переходный стиль ( Людовик 13,1610 – 1645 ); зрелое барокко ( Людовик 14,1643 -1715 ); стиль регентства>> - переходный этап между правлением Людовиков 14 и 15;рококо, поздний этап барокко ( Людовик 15,1720 – 1765 ). 

Под влиянием традиций ренессанса французское барокко  имеет более спокойный характер, чем в Италии - барокко классического направления. В архитектуре дворцов, замков и городских особняков строгость стиля всегда преобладает над художественной фантазией.  

Вначале французское барокко находится  под сильным влиянием ренессансных традиций, которые удерживаются здесь вплоть до первой четверти XVII в. Новое поколение архитекторов создает движение, заведомо противоположное радикальному итальянскому барокко.  

Ранний  период архитектуры барокко во Франции  связан с первой третью XVII века —  временем правления Людовика XIII (1610—1643). Основными представителями его были зодчие Жак Лемерсье и Франсуа Мансар.  

Для периода  Людовика XIV (1643—1715) характерен размах и широта концепций архитектурных  комплексов и отдельных общественных и частных зданий. Ведущим архитектором того периода был Ж. А. Мансар. 

Во Франции XVII в. замковая архитектура продолжала развиваться в направлении, восходящем к четырехугольным в плане  крепостям-замкам Филиппа II Августа. Замок  освобождился от всех оборонительных функций, постепенно обретая упорядоченную и симметричную форму с четко выделенным главным зданием и двумя боковыми крыльями. В середине века под Парижем появились Мезон и Во — непревзойденные шедевры, в которых сливаются воедино традиция изолированного строения (Блеранкур, Бальруа) и П-образного в плане замка с внутренним двором (Куломье, Ришелье). Теперь замок представляет собой обширный ансамбль, включающий подъездные пути, служебные помещения, прилегающие окрестности и сады. Лишенный отныне крыльев, о которых напоминает вытянутая по бокам кровля, он стал более открытым внешнему миру, что влечет за собой новое расположение жилых помещений на первом этаже. Частный замок канул в небытие при Людовике XIV, но с наступлением XVIII в. появился вновь в облике «загородного дома». Замки в Шане, Монморанси, Жоссиньи или Бельвю свидетельствуют об общей тенденции: уменьшение размеров, исчезновение рвов, упрощение объемов, сокращение лепных украшений на фасаде.  

Архитектура церковных сооружений ориентируется  на римские, прежде всего центрические по своей композиции, типы. Однако для французской архитектуры характерна своя логика, иное понимание тектоники и организации пространства. Фасады решаются большим ордером, чему подчиняется вся планировочная схема. Особенно большой роскошью отличаются интерьеры. 

В барочном стиле меняется характер исходных геометрических форм : появляются мотивы динамичных овалов, спиралей, линии изламываются, искривляются. Введение кривой линии в мебельные  формы не простая задача, так как  древесина с трудом поддаётся гнутью. Для формирования изогнутых поверхностей остаётся довольно трудоёмкая техника склеивание кусочков фанеры. Шероховатости и неровности, появляющиеся на стыках, шлифуются, полируются и покрываются лаком. Так из продиктованной необходимостью сложной столярной техники зародился приём отделки изделий мебели : техника деревянного мозаичного набора с лакировкой поверхностей предметов. Из материалов использовалось дерево местной породы, покрытое позолотой, или дорогое привозное цветное, главным образом, чёрное дерево, богато инкрустированное серебром, медью, перламутром, черепахой и деревом других цветов.

 В  практику мебельщиков широко  входит фанерование и техника  деревянного набора. Вместо дуба  все чаще для изготовления  мебели используется мягкий орех, более пригодный для резьбы и полировки. Дерево обыкновенно сплошь покрыто позолотой. В качестве декора применяли бронзовые позолоченные накладки. По мере развития нового стиля осваивались такие отделочные материалы как слоновая кость, черепаший панцирь, фарфор, перламутр, зеркало, каменная мозаика. Появления разнообразных приёмов фанерования, а также расширение круга используемых пород древесины и других материалов привело к пышному расцвету интарсии. Широко распространение получил прием украшения накладками из позолоченной бронзы, частично заменивший резной декор. Мебель в стиле барокко проста по форме, тяжеловесна и пресыщена орнаментацией.

  Форма  предметов приобретает волнистый  силуэт.

Этот  эффект достигается благодаря профилированным  цоколям, карнизам и фронтонам.  

Опоры вытачиваются в виде валют, в качестве украшений используется придуманный  живописцами ормушль (см. рис. 3 ).

 Мебели  во дворце было немного, но  она отличалась изысканностью  и великолепием.

Табуреты, кресла, стулья, столы стояли строго возле стен. В 17 веке во Франции проводится резкая грань между дворцовой  мебелью, необыкновенно богатой, и мебелью обывателей.

2. Мебель  для сидения – стулья, кресла, диваны – утратили прямые формы,  в частности, изменились ножки  ( см. рис. 4  ) . Они стали изогнутыми, что придало мебели лёгкость. Саму мебель обивали дорогими  тканями, декорировали позолотой  и бахромой. В эпоху барокко появляются первые мебельные комплекты и входят в обиход шезлонги, кресла с сильно отогнутой спинкой и удлинённым сиденьем для вытянутых ног. Их обивка была яркой, из богатой декоративной ткани. Верхний край спинки дивана делали волнистыми. Кресла, стулья и диваны в эту эпоху обычно имеют очень высокие спинки, заканчивающиеся полукруглым верхом выше головы сидящего. Они всегда обиты тканями и украшены бахромой по нижней кайме сиденья и у локотников. Ткань прикреплена рядом гвоздей с большими полукруглыми шляпками. Ножки или пирамидальной формы, обращенные вершиной вниз, украшенные профилировкой, или же в виде изогнутых наподобие буквы S завитков, концы которых украшены акантовыми листьями. Диваны той эпохи представляют собою как бы соединения из трёх поставленных рядом кресел. Верхняя часть спинки дивана имеет волнистую линию, повторяющую верхушки соединенных кресел. 

  3. Столы  эпохи барокко покрывали массивной  столешницей из цветного мрамора  или мозаики.

Форма их могла быть любой, но самыми модными считались круглые и прямоугольные столы.

Особенно  замечательны ножки барочных столов – богато инкрустированные, в виде женских фигур или с головами львов и баранов, поддерживающих столешницу.

Края  столов украшались богатой резьбой  и инкрустацией. А также в интерьерах появились столы – бюро, туалетные и ночные столики, небольшие столики для подсвечников и декоративных безделушек, столы – консоли, которые ставили под зеркалами, у стен. Их конструкция предусматривала с одной стороны крепление к стене, с другой – опоры в виде ножек. Главное украшение таких столов состояло в резном подстолье, сплошь покрыто золочёной фигурной резьбой.

  4.Кровати  в эпоху барокко была одним  из наиболее пышно убирающихся  предметов интерьера. Гостей часто  принимали лёжа в постели, поэтому постепенно кровать приобрела форму шатра с обилием занавесей, драпировок и украшений.

  5. При  оформлении помещений в стиле  барокко

очень популярна была обшивка стен деревянными  панелями, причём как естественной фактуры, так и окрашенных в различные цвета :светло – зелёный, голубой, белый. Стены украшались гобеленами или же рисунками, имитирующими роскошные дорогие материалы, такие как мрамор, черепашьи панцирь, лазурит.

  6. Совершенные  по своим пропорциям комнаты  зданий в стиле барокко освещались с помощью больших окон, имевших ставни ( жалюзи ) либо занавеси, которые выполнялись из шёлка и парчи, так и из простых хлопчатобумажных тканей. Особенно популярны были английские ситцевые ткани с рисунками в виде экзотических цветов, фруктов, диковинных растительных мотивов. Эти мотивы были позаимствованы со странных индийских и китайских расписанных в ручную обоев. В середине 18 века во Франции начали производить полотняную ткань с набивным одноцветным рисунком, изображавшим различные пасторальные сценки, на белом или кремовом фоне. В соответствии с модой того времени обои, занавеси и обивка мебели подбиралась в тон друг другу.

  7. Освещение  в стиле барокко было нежное  и приглушённое. Основным источником  света служили большие окна, большие зеркала, отражающие свет и оптически увеличивающие помещение, свечи в серебряных и деревянных подсвечниках, ( см. рис. 9 ), жирандоли и хрустальные люстры ( огромных размеров ). 
 

   8. В основном во Франции применялись  паркетные полы нежели в других  странах. В середине 18 века в моду вошли ковры из узких полос, сшитых вместе и окаймленных бордюром.

   9. В эпоху барокко сундук стал  атрибутом деревенской жизни.  У дворян сохраняются лишь  его изящные модификации для  хранения драгоценностей. Но превращение сундука ещё не закончилось : около 1700 года появляется новая разновидность мебели – комод. Сначала он представлял собой сундук с выдвижными ящиками. Затем Андре Буль видоизменил его, поставив на короткие ножки.

  10. Большое распространение получили  напольные часы, украшенные бронзой, витрины, постаменты для скульптур, двухстворчатые шкафы.

Сейчас  к французскому барокко причисляют Версальский дворец вместе с регулярным парком, Люксембургский дворец, здание Французской Академии в Париже и  др. произведения. Они действительно имеют некоторые черты классицизма. Характерной чертой стиля барокко является регулярный стиль в садово-парковом искусстве, примером которого является Версальский парк. 

Позже, в начале 18 в. французы выработали свой стиль, разновидность барокко — рококо. Он проявился не во внешнем оформлении зданий, а только в интерьерах, а также в оформлении книг, в одежде, мебели, живописи. Стиль был распространен повсюду в Европе и в России.