Культура Древней Греции

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 20 Февраля 2011 в 20:26, реферат

Описание работы

Древнегреческое искусство полнее всего раскрыло свои возможности в период классики, когда переживала рассвет рабовладельческая демократия, полисы (города- государства) достигли наивысшего подъема, а свободные ремесленники и землевладельцы ощущали себя полноправными гражданами общества. Результатом этого был и особо, более демократический характер идеологии по сравнению с идеологией рабовладельческих обществ Древнего Востока и императорского Рима.

Содержание работы

Вступление – стр.4

Зодчество – стр.5

Искусство вазописи – стр.6

Литература – стр.7.

Письменность – стр.7

Искусство "Темных веков"(XI-IX вв.) – стр.8

Культура Архаического периода (VIII - VI вв.) – стр.8

Письменность – стр.9

Поэзия – стр.10

Зодчество и скульптура – стр.12

Вазовая живопись – стр.13

Греческое искусство в V веке – стр.14

Обособление науки – стр.14

Медицина – стр.14

Математика – стр.15

Историография – стр.15

Греческая литература V века – стр.16

Театр древней Греции – стр.17

Трагедия – стр.18

Комедия – стр.18

Изобразительное искусство и архитектура – стр.19

Искусство ранней классики – стр.19

Искусство высокой классики – стр.20

Греция в IV в. до н.э. – стр.23

Риторика – стр.23

Ораторское искусство Греции IV века – стр.23

Архитектура – стр.25

Скульптура – стр.26

Живопись – стр.26

Заключение – стр.27

Список литературы – стр.30

Файлы: 1 файл

Документ Microsoft Office Word (7).docx

— 63.78 Кб (Скачать файл)

При всем жизнеподобии лучших образцов греческой архаической  скульптуры почти все они подчинены  определенному эстетическому стандарту, изображая прекрасного, идеально сложенного юношу или взрослого мужчину, совершенно лишенного при этом каких  бы то ни было индивидуальных физических или психических особенностей. 

ВАЗОВАЯ ЖИВОПИСЬ

Наиболее массовым и доступным видом архаического греческого искусства была, безусловно, вазовая живопись. В своей работе, ориентированной на самого широкого потребителя, мастера-вазописцы гораздо  меньше, чем скульпторы или архитекторы, зависели от освященных религией или  государством канонов. Поэтому их искусство  было гораздо более динамичным, многообразным  и быстрее откликалось на всевозможные художественные открытия и эксперименты. Вероятно, именно этим объясняется  необыкновенное тематическое разнообразие, характерное для греческой вазописи VII-VIвв. Именно в вазовой живописи раньше, чем в какой-либо другой отрасли  греческого искусства, за исключением, может быть, только коропластики и  резьбы по кости, мифологические сцены  начали чередоваться с эпизодами  жанрового характера. При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными  из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т.п.), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого  чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов, изображая сцены полевых  работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса  и даже нелегкий труд рабов в рудниках. В сценах такого рода особенно ярко проявились гуманистические и демократические  черты греческого искусства, которые  были привиты ему окружающей общественной средой начиная с архаической  эпохи. 

ГРЕЧЕСКОЕ ИСКУССТВО В V ВЕКЕ

ОБОСОБЛЕНИЕ НАУК

V век можно  считать временем рождения науки  как специальной сферы деятельности. Натурфилософия архаической эпохи  и первой половины Vв. в сущности  представляла своего рода синтетическую  науку, в которой сливались  и общекосмогонические построения, и наблюдения и выводы более  частного характера, принадлежащие  отдельным научным дисциплинам.  Однако такой характер древнегреческая  наука могла сохранить только  до определенного уровня. Расширение  сферы знания, увеличение его  суммы приводили не только  к отпочковывнию от натурфилософии  отдельных наук, но и (иногда) к  конфликту между ними. 

МЕДИЦИНА.

Особенно показателен  прогресс в медицине, связанный в  первую очередь с деятельностью  Гиппократа.

Было бы большой  ошибкой считать, как это иногда делают в наши дни, что греческая  медицина возникла в святилищах. В  Греции в эпоху рационализма существовали две медицинские традиции:медицина заклинаний, сновидеий,знамений и чудес  в орбите святилищь и медицинское  искусство независимое и целиком  светское,к которому и относился  Гиппократ. Они были паралельны, но совершенно отличны друг от друга.

В "Гиппократовом  сборнике" можно различить трактаты трех больших групп врачей. Имеются  врачи-теоретики, философы-любители умозрительных  спекуляций. Им противостоят врачи  Книдской школы, у которых уважение к фактам настолько велико, что  они оказываются не в состоянии  шагнуть дальше их.Наконец, в третьей  группе - и к ней принадлежит  Гиппократ со своими учениками, то есть Косска школа, - имеются врачи, которые, основываясь на наблюдении, исходя из него и только из него, настойчиво стремятся его истолковать и  понять. У этих врачей позитивное мышление: они отказываются от произвольных предложений  и постоянной константой считают  разум.

Эти три школы  в равной мере противостоят медицине святилищ. Но только Косская школа  основала медицину как науку. [N.6] 

МАТЕМАТИКА

В течение Vв. в  самостоятельную научную дисциплину превращается математика, освобождаясь от влияния пифагорейцев и становясь  предметом профессиональной деятельности ученых, не примыкавших ни к какому философскому направлению. Важным для  развития математики было создание дедуктивного метода (логический вывод следствий  из небольшого числа исходных посылок). Прогресс математического знания особенно заметен в арифметике, геометрии, стереометрии. К этому времени  относятся также значительные успехи в астрономии. Анаксагор был первым ученым, давшим правильное объяснение солнечным и лунным затмениям. 

ИСТОРИОГРАФИЯ.

Лишь применительно  к V в. можно говорить и о рождении историографии: на смену ионийским  логографам приходят историки. Современные  исследователи ставят рождение истории  как науки в связь с оформлением  демократии и соответственно углублением  политического сознания гражданства. Гражданин, создающий своей политической деятельностью современную историю, хотел знать и историю, которую  творили его предки. Именно поэтому  вершиной греческой историографии  стал строго рациональный труд Фукидида. Переходным звеном от логографов к  Фукидиду можно считать Геродота, которого Цицерон назвал "отцом  истории". Основная тема "Истории" Геродота - греко-персидские войны.

Темой труда  Фукидида стала история Пелопонесской  войны. Коренной афинянин, связанный  родством с семьей Кимона, блестящий  ученик софистов, Фукидид был видным представителем верхушки афинского  полиса. Однако его карьера внезапно оборвалась в 424г., когда он, будучи стратегом, потерпел поражение у Амфиполя и  был изгнан из Афин. Труд Фукидида - это современная ему история. Только в самом начале он дает в  очень краткой форме общий  очерк истории Эллады с древнейших времен, все остальное содержание строго ограничено поставленной задачей. Фукидид сознательно противопоставлял свой метод методу своих предшественников - логографов и Геродота. Его можно  считать родоначальником исторической критики. Фукидид свою задачу видит  в том, чтобы создать правдивую  историю Пелопонесской войны. Отбрасывая все чудесное (занимавшее столь значительное место в труде Геродота), Фукидид  пытается объяснить происходившее  только "природой человека". Тем  самым естественнонаучный метод  переносится в сферу политической истории. История, с точки зрения Фукидида, не является механистическим  процессом, познаваемым на основе логического  анализа, ибо действуют и слепые силы (стихийные события, непредвиденное стечение обстоятельств - словом, все  то, что обнимается понятием "слепой случай"). Взаимодействие рационального  и иррационального и образует реальный исторический процесс. Значительную роль отводит Фукидид и выдающимся политическим деятелям, особо выделяя  их способность осознать направление  исторического процесса и действовать  в соответствии с ним. 

ГРЕЧЕСКАЯ ЛИТЕРАТУРА V ВЕКА

Значительные  перемены, происходившие в греческой  культуре на протяжении Vв., отчетливо  сказываются в литературе. Начало века видит закат хоровой лирики - того жанра литературы, который  господствовал в архаическую  эпоху; тогда же рождается греческая  трагедия - наиболее полно отвечающий духу классического полиса жанр литературы.

Эта ранняя аттическая трагедия конца VI начала V вв. еще не была драмой в полном смысле слова. Она являлась одним из ответлений хоровой лирики, но отличалась двумя  существенными особенностями: 1) кроме  хора, выступал актер, котырый делал  сообщение хору, обменивался репликами  с хором или с его предводителем (корифеем); в то время как хор  не покидал места действия, актер  уходил, возвращался, делал новые  сообщения хору о происходящем за сценой и при надобности мог менять обличие, исполняя в свои различные  приходы роли разных лиц; 2) хор принималучастие  в игре, изображая группу лиц, поставленных в сюжетную связь с теми, кого представлял актер. Количественные партии актера были еще очень незначительны, и он, тем не менее, был носителем  динамики игры, так как в зависимости  от его сообщений менялись лирические настроения хора. [N.4,с.108]

Аристократическая по происхождению, идеям, способу выражения  хоровая лирика переходит в Vв. из предыдущего в лице таких признанных мастеров, как Симонид Кеосский и  Пиндар из Фив - последний и наиболее яркий певец греческой аристократии (он сам происходил из фиванского аристократического рода). Стиль Пиндара отличается торжественностью, пышностью, богатством изысканных образов и эпитетов, зачастую сохраняющих еще связь с образной системой фольклора.

Большинство дошедших до нас стихотворений соперника  Пиндара Вакхилида также относится  к жанру эпиникиев. В творчестве Вакхилида отчетливо заметно  стремление приспособить традиционный жанр к новым задачам, новым условиям жизни. Ему чужд строгий аристократизм  Пиндара. Хотя и у Вакхилида главная  тема - доблесть, но понимается она уже  по-иному, не как совокупность традиционных качеств аристократа, а как способность  быть всегда на высоте, соответствовать  любой задаче. Более интересны  его дифирамбы, в которых лирически  разрабатываются отдельные эпизоды  мифов. Характерно, что среди дифирамбов Вакхилида видное место занимают те, в которых излагаются афинские предания, особенно о Тесее. 

ТЕАТР ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

Однако новые  общественные условия делали лирическую поэзию несовременным жанром, она  уходила с авансцены вместе с  породившей ее аристократией. На смену  ей приходит театр - трагедия и комедия. Театр занимал особое место в  жизни греков и во многом не был  похож на современный. В Афинах театральные  представления происходили первоначально  раз в год (затем - дважды), во время  праздника бога Диониса (Великие  Дионисии - праздник начала весны, знаменовавший  вместе с тем открытие навигации  после зимних ветров [N.4,с.111]), когда  в течение трех дней с утра до вечера шли спектакли, о которых  затем говорили в течение всего  года. Театр в отличие от хоровой  лирики обращен ко всему демосу, он более демократичен, он служит трибуной, с которой обращаются к демосу те, кто стремится убедить его  в правильности собственных идей и мыслей. Не случайно своего наивысшего расцвета театр в Vв. достиг в Афинах, наиболее демократическом из полисов  Эллады. Театр стал подлинным воспитателем народа, он формировал взгляды и  убеждения свободных граждан  Эллады. Театр был общественным институтом, включенным в систему полисных праздников. Театральное зрелище было массовым, зрителями являлась большая часть  граждан, организация представлений - одна из самых важных и почетных литургий; со времени Перикла государство  давало беднейшим гражданам деньги для оплаты билетов. Театральные  представления носили состязательный характер, ставились пьесы нескольких авторов, и жюри, избранное из граждан, определяло победителя. 

ТРАГЕДИЯ

Античная традиция называет первым трагическим поэтом Феспида и указывает на 534г. как  на дату первой постановки трагедии. Эти  ранние трагедии представляли скорее одно из ответвлений хоровой лирики, чем собственно драматические произведения. Только на рубеже VI и Vвв. трагедия приобретает  свой классический облик.

В образах мифов  греческая трагедия отразила героическую  борьбу народа с внешними врагами, борьбу за политическое равенство и социальную справедливость. Трагедия нашла ярчайшее воплощение в творчестве трех крупнейших афинских драматургов - Эсхила, Софокла  и Еврипида.

Расцвет греческой  трагедии был блестящим, но коротким. Буквально на протяжении одного века трагедия возникла, достигла своих  вершин и склонилась к упадку. И  хотя в последующие века трагедия продолжала существовать, она никогда  более не занимала того места в  жизни греков, которое имела в Vв., имена ее посредственных создателей оказались почти забытыми, а произведения трех великих трагиков стали предметом  изучения в школах и переписывались из столетия в столетие. 

КОМЕДИЯ

Рождение комедии  как особого жанра, видимо, связано  с Сицилией, где протекала деятельность Эпихарма, который первым стал активно  разрабатывать пародийно-мифологическую и бытовую тематику в форме  целостных пьес. Античные авторы, однако, предпочитали называть эти пьесы  драмами, ибо в них почти никакой  роли не играл хор. Несколько позднее  появились комедии и в Афинах, где официальное признание они  получили позднее, чем трагедии: на Великих Дионисиях комедии стали  ставиться в 488-486гг., а на Ленеях - около 448г.

"Древняя аттическая  комедия представляет собой нечто  исключительно своеобразное. Архаические  и грубые игры празднеств плодородия  причудливо сплетены в ней  с постановкой самых сложных  социальных и культурных проблем,  стоявших перед греческим обществом.  Афинская демократия подняла  карнавальную вольность до ступени  серьезной общественной критики,  сохранив при этом неприкосновенными  внешнии формы обрядовой игры. [N.4,с.155]

Несмотря на признанное влияние Эпихарма, аттическая комедия отличалась от сицилийской: ее объект - не мифологическое прошлое, а живая современность, злободневные вопросы политической и культурной жизни полиса, в ней чрезвычайно  силен обличительный пафос. В  аттической комедии эта обличительная  тенденция обычно находит выражение  в издевке над конкретными  лицами, часто в очень грубой форме. Способом осмеяния общественных явлений  и граждан служит, как правило, карикатура. Осмеиваемые лица практически  всегда подаются в грубо карикатурном виде, автора комедии мало волнует  истинный облик героя. Наконец, сюжет  комедии носит нередко фантастический характер. Бурная политическая жизнь  Афин давала обильный материал для  развития комедии. Наиболее выдающиеся ее представители - Кратин, Евполид  и Аристофан, но, к сожалению, от произведений первых двух дошли только фрагменты, а из 44 комедий Аристофана сохранились  полностью лишь 11. 

Информация о работе Культура Древней Греции