Приемы и принципы театрализации программ и представлений

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 24 Октября 2012 в 00:47, курсовая работа

Описание работы

Цель понять сущность театрализации, определить роль образности в театрализации программ и представлений.
Для осуществления намеченной цели было необходимо последовательное решение следующих задач:
Проанализировать теоретический материал по данной теме
Анализ литературы и консультации со специалистами для выявления типового способа решения практической проблемы на данном объекте;
Анализ театрализованного музыкального концертного номера.

Содержание работы

ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………….3стр.
Глава I. Развитие театрализованных представлений в контексте развития культуры и цивилизации……………………………………………..
Истоки театрализованных праздников………………………….4стр.
1.2 Театрализованные праздники в России………………………….5стр.

Глава 2. СОВРЕМЕННЫЕ ПРИЕМЫ И ПРИНЦИПЫ ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ.
2.1 Понимание сущности театрализации…………………………..7стр.
2.2 Приемы театрализации………………………………………….8стр.
2.3 Образность как эстетическая основа театрализации…………..10стр.
2.4 Принципы театрализации………………………………………10стр.
2.5 Виды и жанры театрализации……………………………………11стр.
Глава 3. Театрализация музыкального номера «Учитель» в концертной программе посвященной Дню Учителя……………………………...18стр.
Заключение…………………………………………………………….20стр.
Список литературы …………………………………………………...21стр.

Файлы: 1 файл

Курсовая 3-й курс (Автосохраненный).doc

— 162.50 Кб (Скачать файл)

 

2.5 Виды и жанры театрализации.

 

В искусстве  происходит постоянная смена жанровых форм, жанровых разновидностей, и вызвана  она тем, что общественное развитие, бесконечно изменяя человеческие взаимоотношения, требуют от художника поиска новых  путей эстетического познания и отражения. В практике театрализованных представлений последних десятилетий можно четко выделить следующие виды театрализованных представлений: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое театрализованное празднество.

Внутри каждого  из этих видов театрализованных представлений  определились и продолжают определяться разновидности с более конкретными  типологическими особенностями.

  Агитационно-художественное представление  как вид театрализованного представления

Пропаганда  и агитация – слова латинского происхождения. В буквальном переводе пропагандировать – значит распространять знания, идеи, воззрения, теории, а агитировать – значит пробуждать определенное стремление, побуждать людей к действию.

Под агитацией  мы понимаем непосредственный призыв, умение направлять энергию и волю людей на претворение идей в практические дела.

Средствами  воздействия на массы, которыми располагают  пропаганда и агитация, являются: радио, телевидение, печать, устные выступления, технические средства, наглядная пропаганда и агитация (плакаты, панорамы, панно, стенды, выставки), использование искусства во всех его видах.

Выразительные средства агитационно-художественного  представления: слово, движение, музыка, хоровое пение и живопись, звук и свет, фарс, лирика и сатира, дружеский шарж и пародия, конферанс, пантомима, тантамореска, кукольный театр, звукоподражание, сюжетный танец, клоунада, акробатика – все это может найти применение в агитационно-художественном представлении. 

Смешное, комическое в искусстве издавна подразделяется на два основных вида – сатиру и  юмор. Юмор и сатира несут в себе намек на улучшенную действительность, лишенную критикуемых недостатков.

Сатира наносит злые удары. Ядовитая насмешка, помогает ориентировать общественное мнение, показывая дурное во всей его неприглядности и побуждая активно действовать против него.

Юмор призван добродушно высмеивать мелкие человеческие слабости, отдельные частные недостатки и способствовать образной подачи фактического материала.

 

Для образной критики  тех или иных недостатков в  агитационно-художественных программах можно пользоваться самыми разнообразными выразительными средствами: репризой, так называют наипростейшую комическую реплику, игру смыслами, неожиданное, но оправданное сближение далеко отстоящих друг от друга понятий.

 

Вслед за репризой можно назвать такие художественно-образные средства, как аллегория и символика. Отдельные факты подвергаются осмеянию и в скрытой форме – в виде иронического намека, притчи.

Ирония – это прием художественного осмеяния, содержащий в себе оценку того, что осмеивается. Отличительным признаком иронии является двойной смысл, где истинным выступает не прямо высказанный, а противоположный ему, подразумеваемый смысл. И чем сильнее противоречие между ними, тем ярче ироническая окраска. Ирония основана на сопоставлении данного и должного.

Злая, негодующая ирония, изобличающая явления, особенно опасные по своим общественным последствиям, называется сарказмом. Сарказм является одним из сильнейших средств критики.

Сатирический  намек (особенно в репризе) – также одно из распространенных художественно-выразительных средств. В основе намека – неожиданное сближение двух частных понятий, позволяющее догадаться о третьем, более общем.

Гипербола, т.е. преувеличение тех или иных свойств изображаемого предмета или явления, усиливает нужное впечатление, делает его ярче.

Литота, художественное преуменьшение.

Снижение – художественно-выразительное средство, основанное на соединении возвышенного с узко практическим, явлений обобщающего характера и сугубо конкретных.

Пародия – ироническое подражание осмеиваемому образу, передача в гиперболизированном виде свойственных ему характерных черт, доведение их до абсурда, нелепости, чем и достигается сатирико-комический эффект.

Формы и приемы художественной обработки материала  могут быть самыми различными. Таким  образом, можно явления одного порядка  художественно разработать разными  средствами. Классифицировать и группировать эти средства и приемы можно по-разному, суть дела от этого не изменится. Многообразие средств выразительности – залог художественной полноценности агитационно-художественной программы, как и сценария любого вида театрализованного представления.

Литературно-музыкальная  композиция как вид театрализованного представления

Литературно-музыкальная  композиция рассчитана не на одного, а  на многих и разного плана актеров  и исполнителей, а часто в ней  принимает участие и несколько  художественных коллективов. В современной литературно-музыкальной композиции широко используются все средства выразительности современных искусств, и это не может не определять ее видовую специфику.

Понять литературно-музыкальную  композицию как сложившийся вид  театрализованного представления  можно лишь при сравнении, сопоставлении с другими видами и разновидностями явлений данного рода.

Есть принципиальная разница между агитационно-художественными  представлениями, тематическим театрализованным концертом и литературно-музыкальной  композицией.

Главнейшие  отличительные, именно видовые особенности здесь совершенно точно отражены в самом названии. Литературная – это значит, что в основе сценария лежит художественная, а также публицистическая и научная литература. Еще может использоваться документальный материал, но при этом непременно доминирует материал литературный и музыкальный.

Музыкальной называют композицию потому, что музыка в таком виде представлениях не является лишь художественно-выразительным средством. Она наравне с литературным материалом (иногда в большей, а иногда чуть в меньшей степени) оказывается частью действенной структуры каждого звена, каждого цикла представления, а, следовательно, и драматическим элементом последнего.

В театрализованных представлениях вообще и в литературно-музыкальной  композиции в частности композиционное построение смыкается с творческим монтажом. Монтаж связан здесь с содержательной сущностью произведения, со спецификой творческого процесса. Соединение разнородного материала на стыках его создает новые оттенки смысла, углубляется содержание, заостряется смысл куска, эпизода.

Литературно-музыкальная  композиция – это один из видов  театрализованного представления, где органически сочетаются главным  образом литературно-художественные и музыкальные элементы, с тем, чтобы целенаправленно и наиболее продуктивно воздействовать на ум и чувства зрителя.

Литературно-музыкальная  композиция, как и любое театрализованное представление, состоит из номеров  и эпизодов. Но специфика именно литературно-музыкальной композиции проявляется в том, что номера в ней особенно тесно стыкуются друг с другом и создается впечатление их слитности, а порой даже размытости. Это, в сущности, так и есть. Монтаж здесь преобладает, царит над всем, и он диктует в большинстве случаев именно такую слитность.

Тематический  вечер как вид театрализованного представления

Существует  много клубных вечеров, в которых  тема не просто присутствует, а раскрывается в определенной, логической и композиционной последовательности. Такие вечера принято  называть тематическими. Тематический вечер отличается от других массовых мероприятий не только наличием темы и программы, ее раскрывающей, но и тесным слиянием информационно-логической и эмоционально-образной линий в едином клубном сценарии. Диапазон тематического вечера очень широк. Он может представлять собой простейшее иллюстративное соединение информационно-логического и эмоционально-образного начал, но может перерасти в синтетическое театрализованное массовое представление. Это театрализованный тематический вечер. (Книга клубного работника. Опыт. Справочный материал. М., Профиздат. 1973 – 424с.)

По социально-психологической  ситуации, лежащей в его основе, театрализованный тематический вечер  чрезвычайно близок к массовому  празднику на открытом воздухе. Не случайно такие вечера, как правило, проводимые работниками культуры в праздничные дни или посвящаемые важнейшим событиям в жизни данного коллектива, села, города, страны, порождают праздничное состояние человека.

Наличие особого  психологического состояния народной массы, выливающегося в праздничную  ситуацию, создает потребность в такой форме массовой работы, которая заставила бы людей испытать эмоциональное потрясение и побудило бы к активному массовому действию.

Театрализованное  празднество и природа его  драматургии

Практически все  разновидности народных празднеств имели и имеют театрализованный характер или же включают в себя элементы театральных действий. Это определяется обрядово-зрелищными формами праздничной культуры, праздничной жизни народа.

В празднествах находили отражение как вещественные, так и духовные результаты жизнедеятельности человека. В них своеобразно выражался определенный уровень общественного сознания, мировоззрения людей, проявлялись черты морали, эстетические вкусы и т.п. Иными словами, любой праздник как социально-художественное явление – необходимый элемент жизни человека, одно из проявлений его общественного бытия.

Композиция  сценария массового театрализованного  празднества.

Говоря о  драматургии театрализованного  празднества, режиссеры и теоретики  единодушно выделяют в нем три важнейших момента единого действия: экспозицию (как открытие празднества), кульминацию и финал.

Что касается понятий коллизия или развитие действия, то в празднестве этот момент, в отличие от театрализованных представлений других видов, более локального характера, рассредоточен в общей мозаике компонентов.

Массовое  театрализованное празднество отражает важные события в жизни большой  общности людей, а иногда и в масштабах  государства и в глобальных измерениях.

Сценаристу  театрализованного массового празднества разработка темы помогает через частное провести общее, т.е. основную идею.

С театрализованным празднеством перекликается такая музыкальная форма, как тема с вариациями. Основная тема праздника, развиваясь, также варьируется в разных формах и видах. Это обусловлено и спецификой восприятия массового празднества: если театрализованный концерт, литературно-музыкальная композиция или агитационно-художественное представление зритель воспринимает от начала до конца как завершенное целое, то массовое празднество воспринимается по частям и выборочно. Если в театрализованном концерте необходимо сфокусировать внимание зрителя на сценической площадке, то в массовом празднике, наоборот, надо искать как можно больше рассредоточенных центров, надо искать возможности органично разводить в разных направлениях массы людей, пришедших на празднество.

Виды  и жанры номеров в сценарии театрализованного представления.

В сценарии театрализованного  представления , программы номер  можно определить как отдельный  отрезок действия, обладающий собственной внутренней структурой.

Структура номера идентична структуре любого драматического действия. Здесь должен быть своеобразный экспозиционный момент, необходимая  завязка действия. Номер не может  существовать и без развития, напряженность  которого зависит от конкретных задач постановщика. Кульминационный момент в номере выражается чаще всего как контрастный перелом, без которого не может быть необходимой полноты развития всего сценария. Заключается номер, как правило, разрешительным моментом, приводящим действие к относительной завершенности.

Номер должен быть относительно коротким по напряженности, но не куцим

Следующим требованием  для номера является высокая концентрация содержания: за предельно малое время  нужно дать максимум информации, и не просто донести информацию до зрителя, а художественно организовать ее с целью эмоционально-эстетического воздействия.

В отличие от эстрадного концертного номера, номер  в сценарии театрализованного представления  непременно должен, так или иначе, участвовать в решении общей темы. Поэтому от номера требуется четкая общая направленность, связь с другими номерами.

Всякая классификация  в искусстве неполна, и поэтому  можно выделить здесь видовые  и жанровые группы, ориентируясь лишь на номера часто встречающиеся в сценариях театрализованных представлений.

К первой видовой  группе следует отнести разговорные (или речевые) номера. Затем идут музыкальные, пластико-хореографические, смешанные, “оригинальные” номера. Групп может быть и больше, названия их могут быть более точными, но сущность деления от этого не изменится. А без видовых признаков невозможно установить и жанровых особенностей.

Итак, какие  жанры номеров встречаются в  театрализованных представлениях? Довольно распространенным и драматургически  полно разработанным номером в сценарии театрализованного представления является сценка. Во французском языке этому понятию соответствуют термины этюд, кроки, в английском – скетч.

По жанровому  делению, принятому в теории драмы, сценки могут быть драматическими, мелодраматическими, комическими, трагическими, фарсовыми и т.д.

Интермедия – жанр из группы разговорных номеров.

Интермедии  – это небольшие комические сценки, исполняемые между действиями драматического произведения.

В наши дни интермедия является популярным видом так называемой “малой драматургии” эстрады, телевидения, радио. На эстраде и в театрализованных представлениях интермедия вторгается, как правило, между двумя эпизодами.

Информация о работе Приемы и принципы театрализации программ и представлений