История венецианского карнавала. Роль венецианских масок и костюмов в истории развития театра

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 14 Августа 2017 в 20:42, курсовая работа

Описание работы

Цель исследования - проанализировать венецианский карнавал как форму праздничной культуры с позиций философско-культурологического знания.
Задачи:
изучить историю возникновения венецианского карнавала;
проанализировать историю венецианских масок и костюмов;
исследовать виды масок;
выявить роль венецианских масок и костюмов в истории развития театрального искусства.

Содержание работы

Введение 3
II. Основная часть
Глава 1. История возникновения венецианского карнавала 5
1.1. Город-маскарад Венеция 5
1.2. Его величество Венецианский карнавал 8
Глава 2. Венецианские маски и костюмы как традиционный
символ венецианского карнавала 12
2.1. История венецианских масок и костюмов 12
2.2. Виды масок 16
2.3. Роль венецианских масок и костюмов в истории развития театрального искусства 19
III. Заключение 25
IIII. Список литературы 26

Файлы: 1 файл

курсовая Венецианские маски.docx

— 65.26 Кб (Скачать файл)

Разделение на исполнителей и зрителей есть нарушение главного карнавального закона - всенародности. Это разрушает гармонию, необходимую для естественной жизни масок. По этому поводу М.М. Бахтин пишет: «Особое карнавальное мироощущение с его всенародностью, вольностью, утопичностью, устремленностью в будущее начинает превращаться просто в праздничное настроение».8 Постепенно исчезает и дух масок. Значительным тормозом в возрождении традиций народного карнавала является желание городских властей взять его проведение под свой строгий контроль. Возможно, что вполне предаться веселию мешает и беспокойство о будущем Венеции. Как известно, ее здания, построенные на сваях, постепенно и неумолимо погружаются в море.

Но, ностальгия по ушедшему времени, когда карнавал имел обыкновение не кончаться, а в каждом доме был бал, мечта о новой встрече с ним, помогают итальянцам преодолевать многие житейские трудности. Большой вклад в возрождение карнавала внес экс-мэр Венеции Антонио Казеллати. При его участии около 20 лет назад начали предприниматься настойчивые попытки возрождения традиции на основе карнавальных законов - свободы и раскованности. Эти попытки имели успех и продолжаются.

Впоследствии, карнавал распространился по всей католической Европе, пришел во Францию, Испанию, Португалию.

 

 

 

 

 

 

 

Глава 2. Венецианские маски и костюмы как традиционный символ венецианского карнавала

2.1. История венецианских  масок и костюмов 

Венецианский карнавал масок - самый известный и самый старинный, самый оригинальный и неожиданный: здесь царство масок и сама жизнь напоминает театральные подмостки среди каналов. Танцы на площадях, роскошные шитые золотом и украшенные драгоценными камнями карнавальные костюмы.

Что  же такое маска?  Маска (личина) — предмет, накладка на лицо, который надевается, чтобы не быть узнанным, либо для защиты лица. Карнавальная маска – яркий атрибут праздника, с одной стороны – демонстрирующий индивидуальность носителя, с другой стороны – скрывающий его истинное лицо. Сегодня теме масок посвящено  огромное количество литературы. Например, среди классических трудов выделяется работа Клода Леви-Стросса «Путь масок». А где же впервые возникли маски? Где и когда впервые  стали делать и использовать маски, сказать трудно. Однако, достоверно известно, что самой ранней из найденных  масок является золотая погребальная маска царя Агамемнона.  «Маска Агамемнона» была создана примерно в 1550-1500 годах до нашей эры. Найден этот золотой атрибут был Генрихом Шлиманом в Микенах – случилось это в 1876 году. Название эта маска получила от легендарного царя Агамемнона, так как Шлиман был уверен, что нашел именно его могилу, тем не менее, по времени своего создания эта маска была более древней.

Но все-таки перейдем к венецианским маскам. Когда и откуда появилось  само слово «карнавал» точно неизвестно. Самая распространенная версия принадлежит  католической церкви, которая утверждает, что слово произошло от латинского «carne vale» и означает «прощание с мясом». Стремясь приспособить дохристианские традиции к новой вере, церковь использовала старинный праздник для подготовки христиан к самому длинному в году посту — великому посту перед Пасхой. Первое документальное упоминание о карнавале в Венеции относится к 1094 году, а в 1296 году Сенат Венецианской республики официально провозгласил последний день перед великим постом праздничным днём.

Доподлинно известно, что уже «в XIII веке последний перед началом Великого поста день был объявлен днем торжеств и народных гуляний, а еще два века спустя в Венеции был создан специальный ежегодный фонд сбора средств для проведения карнавала, ставшего к тому времени неотъемлемой частью жизни города. Все население Венеции стекалось в дни праздника на площадь Сан-Марко поучаствовать во всеобщем веселье и посмотреть на представление. Сначала специально натренированные собаки сражались с быками, а потом на обагренную кровью площадь высыпали акробаты, шуты и танцоры, завершал представление пышный фейерверк. Уже тогда, в продолжение традиций римских сатурналий, в дни праздника все его участники становились равны. Маска, карнавальный костюм, скрывая подлинный облик своего владельца, позволяли ему делать все, что угодно, невзирая на титулы и звания, а главное — нимало не заботясь о последствиях этого для своей репутации».9

С течением времени маски, изначально копировавшие языческие «личины», связанные с культом плодородия, стали меняться, отображая важнейшие события в жизни города, а карнавалы превратились в празднования самых выдающихся достижений венецианцев. Так, тему для многих последующих карнавалов дала великая победа, одержанная Республикой в сражении с турками в 1571 году. Эхо той моды докатилось и до наших дней, ведь и теперь в карнавальной толпе на Сан-Марко нет-нет да и промелькнет пышный тюрбан или яркие широкие шаровары.

Из Венеции «карнавалы  постепенно распространились по другим городам и странам. Основными  атрибутами любого карнавала стали  костюмы и маски, призванные скрыть социальные различия и всех уравнять на время праздника».10 В Венеции  карнавальные маски приобрели такую популярность, что их стали носить и в обычные дни, нередко под масками скрывались для совершения неблаговидных поступков. Это вынудило церковь запретить ношение масок вне карнавалов. А в 1608 году в Венеции был издан декрет, согласно которому мужчины за ношение масок в повседневной жизни приговаривались к двум годам тюремного заключения и денежному штрафу, а женщин публично секли на площади розгами».11 Венецианская маска является главным действующим персонажем Венецианского карнавала. Раньше карнавальный костюм состоял из белой маски, черной треуголки и накидки, а разукрашенные лица и фигуры появились значительно позже.

Одна из причин популярности венецианских масок является свирепствовавшая в XI веке эпидемия чумы. Венецианские жители считали, что если закрыть лицо маской, то смерть может пройти мимо человека. Медицинское значение имели маски с длинными носами: в нос вставлялась ткань, пропитанную эфирными маслами, благодаря чему владелец мог избежать заражения. Зачастую такую маску носили врачи, обследующие больных.

«Особое внимание уделялось искусству декоративного костюмирования. В целом маскирование в определенных границах затушевывало составные различия. Маскирование участников шествия, бутафорские элементы убранства, декоративные установки - все вместе в карнавально-зрелищной театрализации помогало «переворачивать» жизнь. Поведение человека в этом случае было крайне противоречиво».12

Переодеваясь в чужой костюм, в одежду странную, нарушающую норму, человек нарушал определенную табуированную норму и выходил за границу обыденного, бытового мира в сферу нарушения запретов, пародии, а то и вовсе вступал во взаимоотношения с потусторонними силами. Дохристианские представления о единстве человека и природы сохранились в народных праздниках. Они скрашивали нелёгкую жизнь людей, давали им передышку, возможность на время отвлечься от суровой реальности жестокого мира с его изнурительным трудом, опустошительными эпидемиями и войнами, постоянным ожиданием кары небес за любые прегрешения. Религиозная проповедь не заслонила от человека красоты природы, естественные земные радости. В книжных миниатюрах тех давних веков, сменяя друг друга, перед нами проходят музыканты, ряженые, гимнасты, канатоходцы, кукольники и фокусники, жонглеры и дрессировщики, бродившие от селения к селению, веселя народ.

Затем, привыкнув к маске, в ней стали ходить в гости, театры, на рынок. Маска стирала иерархические  социальные различия. Также в венецианской маске воплощено игровое начало, помогающее выйти из границ реальной жизни. Виртуальная действительность, создаваемая маской, удовлетворяет  все человеческие потребности в  радости, общении и отдыхе. «В тот  момент, когда Италия «гуляет» в  карнавальной стихии, оправдываются  все превращения. Человек в маске  более раскован и легче открывает свои чувства окружающим. Такой огромный спрос на маски способствовал созданию мастерских, которые занимаются изготовлением  под заказ и продажей масок. Даже к концу XV века была официально зарегистрирована профессия масочника. До сих пор  эта профессия пользуется большим  почётом у горожан Венеции».13

Надо отметить, что, например, действие Венецианского карнавала до сих пор имеет подчеркнуто игровой характер. Чрезвычайно интересно описание путешественников: «Нигде в XV веке карнавал в собственном смысле слова не являлся зрителям в таком разнообразном обличье, как в Риме, если не принимать в расчет большие праздничные процессии венецианцев. Прежде всего, тут устраивались разного рода скачки по чрезвычайно разнообразной программе: были скачки на лошадях, буйволах, ослах, а еще — скачки, в которых участвовали старики, молодые люди, евреи.»14

 

2.2. Виды масок 

Итак, XVIII век стал веком Карнавала, происходит аристократизация этого действа: из увеселения для простого народа карнавал трансформируется в богемное развлечение для аристократии. Традиционным городом для проведения карнавала, его символом становится Венеция. Никто не знает, когда именно венецианцы стали носить маски в обыденной жизни, но первый закон, строго регламентирующий ношение масок только в период карнавала, вышел в конце XVIII века, с началом заката Венецианской Республики, когда она стала потопать в разврате и бесчинствах.

Модель поведения аристократии была эталоном для простолюдинов, но далеко не всегда аристократия Венеции обладала пуританским стилем жизни. Жители Венеции были богаты, авантюрны, любили рисковать и играть с деньгами и жизнью. Учитывая географическое расположение, Венецианская Республика была одной из могущественных государств Старого света. Жизнь простого венецианца была подвержена многочисленным рискам, начиная от любовных приключений и заканчивая угрозой его жизни со стороны пиратов и воинствующих государств, время от времени пытавшихся разорить богатую Венецию. Риск был одним из стилей жизни этого города. Даже сегодня, блуждая узкими запутанными улочками ночной Венеции, каждый раз вздрагиваешь, услышав шорох, а за каждым углом тебя подстерегают застывшие лики таинственных масок, гордо взирающих своими пустыми прорезями для глаз из ярких витрин лавочек.

«Венецианская карнавальная маска — это квинтэссенция венецианского духа, объединяющего и невинные забавы, и людские прегрешения».15 В Венеции тех дней существовало множество поводов надеть маску, более того, их носили не снимая большинство месяцев в году. В 18-м веке весь мир знал, что в Венеции проходят самые известные Карнавалы. В них принимали участие представители всех сословий, и ярчайшие характеристики такой разношерстной публики нашло свое отражение в масках.

Маски приблизительно можно подразделить на два вида. «Маски  первого вида – это варианты масок итальянской «комедии дель арте» (комедии масок) – особого вида уличного театрального представления итальянского Возрождения, возникшего в середине XVI века. К ним относятся  Арлекин, Коломбина, Педролино, Пульчинелла, Пьеро, Бригелла, Дзанни и другие персонажи, каждый из которых отличался определенным характером, стилем поведения и манерой одеваться. Ко второму виду относят классические маски (не связанные с театром) – это Баута, Венецианская дама, Джокер, Кот, Доктор Чумы и Вольто».16 Они появились в результате многовекового развития венецианского карнавала, на которое большое влияние оказали древние смеховые обряды.

Итак, классические маски. Баута (Bauta) - одна из самых популярных венецианских масок. Она появилась в 17 столетии и служила эффективным прикрытием для представителей любого сословия и пола. Несмотря на свой жутковатый вид, пользовалась особой любовью народа, который носил ее в сочетании с длинным черным плащом, скрывающим фигуру, и треугольной шляпой - tricorno . Происхождение названия неизвестно (по одной из версий, оно связано с итальянским словом «bau» или «babau», обозначающим вымышленное чудище, которым пугали маленьких детей (что-то вроде нашего Бабая или Буки). Баута считалась идеальной маской и для высокопоставленных особ, которые любили анонимно ходить «в народ». Интересно, что нижняя часть ее была устроена таким образом, что человек мог есть и пить, не обнажая лица. Одна из разновидностей этой маски называется «Bauta Casanova», и отличается от классической Баута наличием tricorno.

Кот (Gatto). Кошек в Венеции было мало, поэтому к ним относились уважительно, и даже посвятили одну из карнавальных масок. Существовала легенда о том, как некий человек из Китая приехал сюда без гроша, но с котом. Кот, даром что был стар и дряхл, переловил всех дворцовых мышей, чем несказанно удивил и обрадовал дожа. Короче, животное осталось в Венеции, а китаец вернулся на родину богачом. Один из его состоятельных соседей решил, что раз в Европе даже за никчемное животное платят такие деньги, то за драгоценные шелка отвалят вообще немеряно. Сказано – сделано. Когда купец прибыл с грузом в Венецию, дож пришел в такой восторг от тканей, что предложил отдать за них самое ценное, что у него есть. Торговец согласился. Так бедный старенький кот опять оказался в Китае.17

Венецианская Дама (Dama di Venezia) – очень элегантная и изысканная маска, изображающая знатную венецианскую красавицу эпохи Тициана - нарядную, увешанную драгоценностями, с замысловато уложенными волосами. У Дамы есть несколько разновидностей: Либерти, Валери, Саломея, Фантазия и др

Доктор Чумы (Medico della Peste). В старину одним из самых страшных бедствий для Венеции была чума, которая посещала город несколько раз и уничтожала огромное количество жизней. Маску Medico della Peste в обычное время не носили, но во время эпидемии ее надевали доктора, посещая пациентов. В ее длинный клювообразный нос помещали различные ароматические масла и другие вещества - считалось, что они предохраняют от заражения чумой. Поверх одежды врач носил темный длинный плащ из льняной или вощеной материи, из-за чего изрядно походил на зловещую птицу, а в руке держал специальную палку – чтобы не прикасаться к зачумленному руками.

Вольто (Volto). Также известна под названием Гражданин (Citizen), поскольку ее носили в дозволенные дни рядовые горожане. Вольто – наиболее нейтральная из всех масок, копирующая классическую форму человеческого лица. Она крепилась к голове лентами (у некоторых вольто вместо тесемок на подбородке имелась ручка).18

Информация о работе История венецианского карнавала. Роль венецианских масок и костюмов в истории развития театра