Золотое сечение

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 27 Марта 2011 в 18:09, реферат

Описание работы

Человек различает окружающие его предметы по форме. Интерес к форме какого-либо предмета может быть продиктован жизненной необходимостью, а может быть вызван красотой формы. Форма, в основе построения которой лежат сочетание симметрии и золотого сечения, способствует наилучшему зрительному восприятию и появлению ощущения красоты и гармонии.

Файлы: 1 файл

золотое сечение к снтк.docx

— 541.11 Кб (Скачать файл)

Теоретические основы сочетания  цветов

При подборе  цветовой гаммы коллекции дизайнеру  важно учитывать правила сочетаемости используемых цветов. И хотя, как  говорят, правила существуют для  того, чтобы их нарушать, теоретические  основы взаимодействия цветов должен знать каждый уважающий себя дизайнер.

Итак,Существуют хроматические и ахроматические цвета.

Ахроматические – белый, серый и черный. Белый является наиболее ярким ахроматическим цветом, чёрный - наиболее тёмным.

Хроматический круг – это диаграмма цветов, в основе которой лежит взаимодействие трех основных цветов: красного, желтого и синего. Они определяются как основные, потому что не могут быть разделены на другие цвета. Если смешать основные цвета между собой, получим остальные цвета, которые мы определяем как вторичные.

Все промежуточные  цвета в цветовом круге, включая  главный, их образующий, цвет, относятся  к родственным (причем главные цвета, расположенные рядом, родственными не являются). В цветовом круге имеются четыре группы родственных цветов: желто-красные, желто-зеленые, сине-зеленые, сине-красные. Гармонии родственных цветов основываются на наличии в них примесей одних и тех же главных цветов. Родственные хроматические сочетания представляют собой сдержанную, спокойную колористическую гамму, а введение примесей черного и белого цветов усиливает их эмоциональную выразительность.

Цвета, которые  в цветовом круге расположены  в смежных четвертях, называются родственно-контрастными. Сочетания  родственно-контрастных цветов —  это наиболее распространенный и  богатый в отношении колористических  возможностей вид цветовых гармоний. Далеко не все сочетания такого рода в одинаковой степени гармоничны. Художественная практика показывает, что родственно-контрастные цвета  гармонируют друг с другом, если количество объединяющего главного цвета и количество контрастирующих  главных цветов в них одинаковы. Простейшее гармоничное сочетание  родственно-контрастных цветов значительно  обогащается при добавлении к  ним ахроматических или цветов из их теневого ряда.

Интервал цветов через один цветовой сектор называется средним. Сочетание цветов в средних  интервалах часто производит неприятное впечатление, например, зеленый с  синим, красный с фиолетовым.

Контрастные (дополнительные цвета) располагаются в противоположных  четвертях цветового круга. Глаз сразу замечает такое сочетание, поэтому оно применяется там, где необходимо привлечь внимание.

• К двум гармоничным  родственно-контрастным цветам может  быть прибавлен третий - главный  цвет, их роднящий, ослабленной насыщенности. Цвета окажутся попарно родственно-контрастными и попарно дополнительными. Такие  сочетания высокогармоничны и колористически богаты.

• К двум гармоничным  родственным цветам может быть добавлен один контрастный. Так, гармония образуется, если родственные зеленовато-желтый и лиственно-зеленый цвета дополнить красно-синим цветом, т.е. дополнительным промежуточному двух первых.

Удачные сочетания цветов 

По мнению французских  дизайнеров всегда уместно сочетание  следующих цветов: светло-коричневый с черным, серый с красным, серый  с розовым, серый с белым, серый  с голубым, горчичный с черным, красный с нежно-голубым.

Законы  композиции костюма

Создавая одежду, важно наделить ее не только функциональным, но и эстетическим содержанием — красотой, гармонией, соразмерностью частей целого. Красивый костюм обладает характерной для него композицией, т. е. правильно сгармонированным соотношением всех его элементов, частей и деталей               (Классик мировой психологии У. Джеймс)

Что такое “костюм”? Этот странный, с точки зрения ряда людей, вопрос, на самом деле имеет далеко не однозначный ответ. В бытовом смысле это одежда. С точки зрения имиджмейкера, костюм — это средство формирования имиджа. Художник может дать другое определение: костюм — это пластическое искусство, имеющее свою композицию.

* Прямые линии.  Вызывают ощущение покоя, неподвижности. * Мягкие, плавные, волнистые линии  производят впечатление движения. * Вертикальные линии. Создают  видимость удлинения фигуры, усиливают  динамику форм. * Горизонтальные  линии. Зрительно расширяют фигуру, уменьшают рост, придают фигуре  большую устойчивость, стабильность. * Диагональные линии. Усиливают  динамику формы одежды, зрительно  расширяют фигуру или могут  сужать ее от меньшего к большему.

Нередко бывает, что вроде и сшит костюм, то есть одежда сидит хорошо и цвет подходит к лицу человека, а все-таки что-то не то. Можно предположить, что в  этом случае при создании костюма  были нарушены его композиция.

Композиция костюма — это объединение всех его элементов в одно целое, выражающее определенную идею, мысль, образ. Элементами костюма являются все его составляющие: форма, материал и его свойства, цвет, конструктивные и декоративные линии. 
В первую очередь человеком в костюме воспринимается: 
 

  • общая форма одежды,
  • цвет и составные элементы формы, 
  • детали и подробности. 

Придание композиции определенных свойств зависит от применения определенных средств композиции, к которым относятся:  
 

  • пропорции;
  • ритм;
  • симметрия-асимметрия;
  • нюанс и контраст;
  • ритм;
  • цветовое решение.
 

 

Применение перечисленных  средств позволяет создателю  костюма выразить свой замысел, наполнить  костюм художественным содержанием  и, таким образом, воздействовать на мысли и чувства зрителей.

Рассмотрим средства композиции более подробно.

Первый закон композиции. Целостность или наличие целого.

Основное свойство композиции — это цельность.  
Композиция — это такой состав и расположение частей целого, когда: 
 

  • ничего нельзя изъять без ущерба для целого;
  • ничего нельзя поменять местами;
  • ничего нельзя присоединить.

Важным принципом  придания костюму целостности является согласованность всех элементов  костюма по трем принципам — контраста, нюанса или подобия.  
 

Контраст — это резко выраженная противоположность, противопоставление, которое может осуществляться по форме, цвету, объему и фактуре материала.

Нюанс — своего рода переходная величина от контраста к подобию. Нюанс выражается малозаметным изменением в форме элементов костюма, их фактуре и цветовой гамме.

Подобие — повторение в костюме элемента, который встречается в различных вариациях 

 
 

Второй закон композиции. Закон пропорций.

Важнейшим средством  создания гармоничного образа являются пропорции. Закон пропорций определяет отношение частей целого друг другу и к целому. 
Пропорции выступают в виде различных математических отношений — простых и иррациональных. Самой гармоничной иррациональной пропорцией считается «золотое сечение», когда меньшая часть относится к большей так, как большая часть относится к целому. Согласно этому канону голова человека составляет 1/8 длины тела, а линия талии делит его как 5/8.

Костюм будет  выглядеть элегантно, если при его  пошиве соблюдены следующие правила  пропорций:

  • Принцип «золотого сечения» (3:5, 5:8, 8:13) — вызывает наиболее гармоничное восприятие, рекомендуется для делового стиля. Пропорции строятся исходя из длины юбки. Выбирается наиболее подходящая длина юбки и по правилу «золотого сечения» рассчитывается длина пиджака (Рисункок 1).
  • Контрастные пропорции (1:4, 1:5) — более активно привлекают внимание окружающих. Целесообразнее использовать их для вечерних костюмов (Рисунок 2).
  • Подобные пропорции (1:1) — вызывают ощущение статичности, покоя, рекомендуются для повседневной и домашней одежды (Рисунок 3).

Рисунок 1 - Принцип                Рисунок 2 - Контрастные                  Рисунок 3 - Подобные

        «золотого сечения» пропорции пропорции 
 
 
 
 
 
 
 

Закон симметрии.

Третий закон композиции. Закон симметрии

Симметрия с  давних пор считалась одним из важных условий красоты формы. 

Симметричным считается костюм, состоящий из геометрически равных частей и элементов, расположенных в определенном порядке относительно вертикальной оси симметрии. Симметричная композиция создает впечатление устойчивости, равновесия, величия, значимости, торжественности.

Асимметрия в костюме — это отсутствие симметрии или отклонение от нее. Асимметрия говорит об отсутствии равновесия, нарушении покоя. Она больше акцентирует внимание зрителя на динамичность построения композиции, выявляя ее скрытую способность к движению. Если симметричная композиция всегда уравновешена, то в асимметричной композиции равновесие зависит от распределения больших и малых величин, линий, цветовых пятен, использования контрастов. 

 
 

Рис 1 - Симметрия в костюме Рис 2 - Уравновешенная ассиметрия

Рис 3 - Неуравновешенная асимметрия 
 
 
 
 
 

Четвертый закон композиции. Закон ритма

Закон ритма выражает характер повторения или чередования частей целого. Ритм всегда подразумевает движение.

Ритм может  быть: активным, порывистым, дробным  или плавным, спокойным, замедленным. Ритм в костюме могут создавать  элементы костюма: членения - линии  конструктивные или декоративные, цвет - полоски, клетка, фурнитура - пуговицы и т. п. 
По способу организации ритм в костюме может быть:

  • горизонтальным — горизонтальные полоски;
  • вертикальным;
  • спиральным;
  • диагональным;
  • радиально-лучевым.

Последние виды придают форме стремительное  движение (на рисунке).       

                             

Пятый закон композиции. Закон главного в целом

В дереве главное  -это ствол, у животных -позвоночник. В композиции - это композиционный центр. Закон главного в целом показывает, вокруг чего объединены части целого. Композиционным центром называется тот предмет, часть предмета или группа предметов, которые расположены в картине так, что первыми бросаются в глаза.

Композиционный  центр необязательно должен быть самым большим по величине, он просто должен привлекать внимание зрителя, приглушить отвлекающие контрасты и второстепенные детали - все должно быть подчинено главному. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Примеры применения золотого сечения в женской  одежде. 

Трудно оторвать глаза от красоты, она так притягательна, может причина в нем – золотом  и божественном. Надо заметить, человек  способен интуитивно чувствовать пропорции  сечения. Работая над картиной, вышивкой или костюмом, сам того не зная, закладывает  Его в свои творения. Ничего удивительного, ведь золотая пропорция у нас  всегда перед глазами, в виде самих  себя.  

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Официальная версия гласит: стандарт 90-60-90 наглядно демонстрирует с точки зрения гармонии человеческого тела принцип золотого сечения 
 
 
 
 

Информация о работе Золотое сечение