Сценарное мастерство

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 10 Сентября 2017 в 20:59, реферат

Описание работы

Массовые спортивно-художественные представления, как составная часть массовых праздников, являются для современного человека относительно новым жанром зрелищного искусства, который окончательно сложился в конце 70-х–начале 80-х годов. Ключевую роль в его становлении сыграли регулярно проводимые в нашей стране Физкультурные парады и Спартакиады народов СССР (церемонии открытия и закрытия). Особый взлет популярности этого жанра произошел после проведения в Москве ХХII Олимпиады (1980 г.) и ХII Всемирного фестиваля молодежи и студентов (1985 г.). Спортивные праздники и выступления выполняют не только рекреационные, но воспитательные и образовательные функции. Развитие спортивного шоу-бизнеса сегодня является перспективным направлением в деле пропаганды физической культуры и спорта. Именно последнее десятилетие характеризуется значительным увеличением числа проводимых спортивных соревнований и культурно-зрелищных мероприятий на стадионах и других спортивных сооружениях.

Содержание работы

Введение3
1. Место спортивного праздника в системе зрелищных мероприятий4
2. Структура спортивного праздника6
3. Специфические особенности художественно-спортивных представлений на стадионе7
4. Основные функции спортивного режиссера9
5. Особенности работы спортивного режиссера12
5.1. Сценарно-режиссерский замысел12
5.2. Идейно-тематическая основа сценарно-режиссерского замысла14
5.3. Постановочная основа сценарно-режиссерского замысла15
5.4. Сценарно-режиссерский замысел представления на стадионе17
5.5. План-сценарий (сценарный план) массового спортивно - художественного представления на стадионе19
6. Особенности постановки массовых сцен23
6.1. Постановка массовых сцен на спортивном представлении23
6.2. Подготовка художественного фона28
6.3. Основные приемы создания «живого» художественного фона32
6.4. Управление фоном36
Заключение41
Список использованной литературы43

Файлы: 1 файл

Сценарное мастерство.docx

— 79.99 Кб (Скачать файл)

4. Прием «Перевертка». В нем используется  наличие двух разных по цвету  сторон фонирующего флажка. Например, показывается эмблема труда «Серп и молот» желтого цвета на красном фоне. Если по команде режиссера все участники одновременно перевернут флажки, то произойдет смена цветов - эмблема станет красной, а фон желтым. Перевертка флажка делается пальцами рук. Указательные пальцы одновременно переносятся на другую сторону древок, т.е. вовнутрь, а большими пальцами, перенося их наружу, производится перевертка флажка движением верхнего края флага по направлению от себя.

5. Прием «Залив». В рассмотренных  выше приемах участники действовали одновременно: по сигналу режиссера открывали флажки (показывали рисунок) или делали перевертку (изменяли цвета рисунка). В приеме «Залив» используется возможность выполнения упражнений большой массой участников разновременно - поочередно или с некоторым отставанием, т.е. по принципу поточных упражнений. При использовании данного приема появление рисунка или замена одного цвета другим происходят постепенно. «Залив» может выполняться, начиная с левого края экрана, а также справа, сверху, снизу, к центру, от центра, из любой точки или в любую точку рисунка. Режиссер, подавая команду на выполнение этого приема, предварительно указывает начало и направление движения «Залива» по экрану фону.

6. Прием «Блик». Основой этого  приема также является перевертка, т.е. использование двух цветов флажка. Однако характер перевертки здесь иной - она выполняется не полностью, т.к. оборотная сторона флажка (другой цвет) показывается на очень короткое время, а затем флажок снова возвращается в исходное положение. Техника работы с флажком здесь отличается от обычной перевертки. «Блик» выполняется не пальцами, а кистями рук, что позволяет быстрее возвратить флажок в исходное положение. При этом движение флажка производится только на себя, а не от "себя, как при перевертке. Движение «Блика» по экрану фона можно создать практически из любой его точки, как при «Заливе». Однако, если для выполнения «Залива» достаточно одной команды на его начало, то «Блик» от начала и до конца организуется режиссером и выполняется участниками на его счет как поточное упражнение.

7. Прием «Машинопись». Использует  возможность большой массы участников  выполнять мозаичный рисунок  по частям в нужной последовательности. Чаще всего этот прием применяется при написании слов, чисел. Появление букв и цифр на экране фона происходит поочередно, т.е. как бы пишется на пишущей машинке. Данный прием значительно разнообразит фон, делает его более динамичным и красочным.

8. Прием «Телетайп». Применяется  также для написания текстов  на экране фона. Он получил  свое название в связи с  прерывистым движением строчки на экране слева направо, как при печатании на ленте телетайпа. Разработка текста, построенного на использовании этого приема, практически не отличается от составления программы любого движущегося рисунка.

9. Прием «Наплыв». Применяется с  целью придать особое значение рисунку или слову. Например, на экране появляется слово «МИР», которое быстро увеличивается в размерах, как бы наплывая на зрителей. Движение останавливается только тогда, когда изображение занимает весь экран. Этот прием также основан на принципе раскадровки движения. Обычно готовится 3-4 кадра, на которых слово «МИР» делается разных размеров. Быстрая смена кадров в определенной последовательности ( от малого изображения к большому) создает эффект движения - увеличения рисунка на экране фона.

10. Прием «Подкладка». Применяется  при исполнении различных по  форме цветных калейдоскопов (движение  цвета по экрану). При этом под  основной флажок подкладывается  другой, что позволяет использовать  большее количество цветов, а не только те, что есть на основном флажке.

11. Прием «Проявление». Возникновение  этого приема связано с использованием на фоне флажка квадратной формы. Впервые такой флажок был применен на праздниках открытия и закрытия Олимпийских Игр 1980 г. в Москве. Наиболее удобным оказался флажок размером 50 х 50 см. Особенность квадратного флажка в том, что он, во-первых, облегчает составление мозаичных рисунков художнику и увеличивает возможности фона, а во-вторых, что главное, позволяет участникам держать его не только двумя руками, но и одной. Удерживая флажок одной рукой на уровне глаз за древко (второе древко внизу само натягивает флажок), участник освобождает другую руку. Это дает возможность при необходимости непрерывно, не закрывая фона, показывать несколько рисунков или цветных фонов. Практически прием выполняется так: удерживая открытый флажок, например, левой рукой на уровне глаз, участник берет правой рукой другой флажок и совмещает его с уже открытым, затем медленно опускает флажок в левой руке, открывая другой цвет, т.е. флажок в правой руке. Рисунок при этом появляется медленно, напоминая эффект проявления снимка на фотобумаге. Теперь, показывая рисунок правой рукой, участник может свободно действовать левой и т.д.

12. Прием «Волна». Выполняется медленным  последовательным подниманием и опусканием флажков, начиная со средней линии фона или с флангов. Выполняется всей колонной под счет или музыку. То или другое служат ориентирами только для колонны, начинающей «Волну», а остальные участники выполняют движение, чуть отставая от ведущих. При обучении «Волне» рекомендуется захватить руками древки соседних флажков, образуя единую линию, что помогает быстрее освоить волнообразное движение.

13.Прием «Уголок». Выполняется перегибанием  флажка по диагонали путем опускания его верхнего правого угла к нижнему левому с последующим возвращением в исходное положение. Оба движения выполняются по команде режиссера. Прием хорошо смотрится при прохождении парада участников, их выхода и перестроений на поле под маршевую музыку. В этом случае «Уголок» выполняется на каждый такт или полтакта марша.

Указанные приемы применяются режиссером не только «в чистом виде», как они описаны выше, но и в сочетании друг с другом. Например, прием «Оживление» соединяется со «Вставанием», «Вставание» - с «Заливом», «Машинопись» - со «Вставанием» и пр. Это уже сфера творческой деятельности режиссера художественного фона.

 

Окончательно программа фона дорабатывается на репетициях. Здесь режиссер определяет приемы показа каждого рисунка фона, уточняет всю программу в целом. Именно в процессе этой работы художественный фон формируется как выразительное средство массового спортивно-художественного представления на стадионе. Наиболее ярко здесь проявляются и творческие способности режиссера, его опыт.

 

Участники фона в этот период окончательно уточняют и оформляют свои карточки. В них, помимо цвета флажка, для каждого номера рисунка отмечаются приемы его выполнения, а также со слов режиссера делаются пометки, касающиеся особенностей действий участников.

 

6.4. Управление фоном

 

Режиссер фона во время представления очень напоминает дирижера оркестра. Он, как дирижер, на протяжении всего спектакля, не отходит от своего пульта, внимательно следит и руководит действиями участников фона. Режиссер ведет фон, дирижирует им. Но, если дирижер всегда находится рядом с оркестром, то режиссер фона располагается очень далеко от участников, да и «оркестр» у него гораздо больше.

Во время представления совсем не просто найти режиссера фона на стадионе. Он всегда находит себе незаметное место - на противоположной от фона трибуне, где-нибудь на галерее, а то и вовсе забирается на козырек трибуны, чтобы меньше бросаться в глаза зрителям. Главное условие при выборе места для пульта управления - хорошая взаимная видимость режиссера и участников фона. Это очень важно, т.к. связь между ними на таком большом расстоянии осуществляется визуально, с помощью зрительных сигналов.

До 1977 г. такая связь вполне соответствовала уровню сложности художественного фона. Фон был менее динамичен, не использовались многие из представленных выше приемов показа рисунков, отсутствовали движущиеся рисунки и т.п. Фон не требовал от участников такой молниеносной реакции и быстроты действий, которые стали необходимы с повышением интенсивности работы. Поэтому визуальная система связи между режиссером и участниками фона обеспечивала достаточно высокую точность и надежность их совместной работы. Правда, уже тогда ощущался главный недостаток этой системы, а именно - перегруженность зрительного анализатора участников, что приводило к отдельным ошибкам.

Действительно, при визуальной системе связи участнику приходится внимательно следить за сигналами режиссера, одновременно переводить взгляд на карточку-программу, отыскивать и готовить для показа флажок нужного цвета и, наконец, по сигналу открывать флажок. В таких условиях, даже при показе статических рисунков, зрение участников быстро утомляется, и они могут допускать ошибки. Тем более это возможно при показе движущихся рисунков.

Зрительная (визуальная) система управления фоном, несмотря на ряд очевидных недостатков, все еще применяется в практике руководства фоном преимущественно статического характера. Поэтому рассмотрим, как она действует. Тем более, что отдельные ее элементы включаются и в современную систему управления фоном.

Прежде всего, уточним, какую самую необходимую информацию получают участники фона во время представления:

  • они своевременно предупреждаются режиссером о готовности к выполнению очередного действия;
  • получают информацию о показе необходимого рисунка и о приеме его выполнения;
  • получают команду на открытие рисунков;
  • получают информацию о выполнении необходимых по замыслу режиссера приемов во время показа рисунка, а также гладких цветных фонов по ходу представления;
  • получают команду на закрытие рисунка.

 

В процессе репетиций с микрофоном, режиссер, давая словесные пояснения, постепенно знакомит участников с системой визуальных сигналов передачи необходимой информации и обучает действовать по этим сигналам.

Для передачи сигналов используются:

  • планшеты с цифрами от 0 до 9 (размером 120 х 80 см.) для показа участникам фона номера рисунка (если рисунков более 100, то готовится три комплекта планшетов);
  • копии всех фонирующих флажков и других предметов, имеющихся у участников (иногда их делают несколько больших размеров по сравнению с оригиналами, чтобы они были лучше видны участникам);
  • специальный, отличающийся по цвету флаг для показа сигнала «Внимание» - флаг «Внимание»;
  • специальный, отличающийся по цвету флаг для подачи команды на действие , т.е. открытие или закрытие рисунка - флаг «Старт».

 

Режиссер готовит себе помощников для управления фоном. Обычно они по указанию режиссера показывают участникам планшеты с номерами рисунков, а один из них следит за партитурой фона.

Сам режиссер должен хорошо знать сценарий и на его основе создать свой замысел художественного фона на данное представление, т.е. заранее определить время и место показа соответствующих рисунков, приемы их демонстрации, цвет, время и приемы показа гладких фонов по ходу представления. Замысел разрабатывается с учетом общего замысла представления и выражается в, гак называемой, партитуре фона.

Партитура фона составляется режиссером в период репетиционной работы. Она помогает ему руководить фоном во время представления. Строго определенной формы партитуры не существует. Каждый режиссер составляет ее так, как ему удобно. Как правило, партитура фона включает:

  • краткое описание действия на поле и его длительность;
  • номер рисунка и его название;
  • момент открытия рисунка;
  • приемы открытия рисунка;
  • приемы демонстрации рисунка;
  • момент закрытия рисунка в соответствии с действиями на поле.

 

В партитуру вписываются все рисунки, а также действия участников фона (аплодисменты, скандирование лозунгов, выполнение простых упражнений и т.п.), если это предусмотрено сценарием представления. Гладкие цветные фоны, как правило, не имеют своего номера и не вносятся в карточку участника. Однако в партитуре они всегда находят отражение. 11оказывают их участники по особым сигналам режиссера.

Ниже представлены некоторые сложившиеся в практике зрительные сигналы управления фоном:

  • Если режиссер поднимает вверх флаг «Внимание» и делает им несколько взмахов влево - вправо, то это сигнал «Внимание - приготовиться!». Участники фона должны внимательно смотреть в сторону командного пульта и ждать следующего сигнала.

• На режиссерском пульте появились планшеты с цифрами, обозначающими номер определенного рисунка. Участники находят в своей карточке соответствующий номер и готовят нужный цвет флажка. Флажок закрытым ставят в исходную позицию (нужным цветом от себя). Далее внимательно смотрят на режиссера, ожидая следующего сигнала.

• Режиссер поднимает флаг «Старт» вверх, а затем резко делает им отмашку вниз. Это сигнал на открытие рисунка. Участники все одновременно быстро открывают флажки, и на фоне появляется рисунок. Если режиссер решил открыть рисунок, используя прием «Залив», например, в направлении по экрану справа налево, то он должен, прежде чем дать отмашку флагом «Старт», показать сигнал на выполнение данного приема. Обычно это делается так: держа одну руку вверху с поднятым флагом «Старт», другой рукой он делает движение слева направо, указывая тем самым место начала и направление «Залива» на экране. По отмашке флагом «Старт» участники начинают выполнять прием с правого фланга, т.е. последовательно открывать флажки для показа рисунка. Аналогично режиссер может дать сигнал на выполнение приема «Залив» с другого фланга, а также сверху вниз или снизу вверх, из любого угла экрана. Для этого необходимо заранее договориться с участниками об условном сигнале.

Информация о работе Сценарное мастерство