Организация познавательной деятельности учащихся в процессе освоения Мировой художественной культуры в музейно-экскурсионной работе

      О римской архитектуре

      "…Римляне очень гордились тем, что они имели возможность каждый день мыться в банях. Бани назывались термами. Вода в бани поступала по акведукам. Начало акведука строилось в горах, потом он шел в город. 
Внутри бань находились бассейны, библиотеки, большие сады и площадки для спорта. 
После сражений римляне возвращались в город через триумфальные арки. Всех богов и добытые сокровища они несли в храм Пантеон. 
Развлечения проходили в Колизее, который был устроен так, что, заполнив его водой, можно было получить огромный бассейн. 
Колизей был рассчитан на 50 000 мест и состоял из трех ярусов, каждый имел свои архитектурные особенности: так на первом ярусе были дорические колонны, на втором - ионические, на третьем - коринфские. В каждой арке Колизей находилась скульптура. 
В грозу или зной Колизей затягивали тентом…"

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

      

      ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

      Главной целью моей работы было показать особенности  интеграции в курсе преподавания мировой художественной культуры как  средство организации познавательной творческой деятельности в музейно-экскурсионной работе.

           Первая глава посващена организация познавательной деятельности учащихся в процессе освоения Мировой художественной культуры в музейно-экскурсионной работе. Здесь рассматриваются особенности музейно-экскурсионной работы (отличие от работы в классе, связь с другими предметами).

 

      Программа изучения мировой и художественной культуры предусматривает широкую интеграцию и осмысление связей художественной культуры с историей, философией, эстетикой, этикой, социологией, социальной психологией, искусствоведением, педагогикой и другими науками, то есть в контексте развития всей мировой материальной и духовной культуры. Интегративное содержание курса требует полного пересмотра организации процесса обучения. Сорокопятиминутное занятие позволяет только мельком пробежаться по поверхности предлагаемых художественных впечатлений и знаний.

      Для эффективного освоения мира художественной культуры процесс обучения должен предусматривать три обязательных и взаимосвязанных звена:

• аудиторные (занятия происходят в условиях учебной аудитории, класса) и внеаудиторные (непосредственно на выставках, в музее) занятия.
• самостоятельная учебная и внеучебная деятельность.
• внеучебная деятельность в форме развивающего досуга.

      Необходимо подчеркнуть, что организация самостоятельной работы учащихся является едва ли не самой главной задачей, стоящей перед преподавателем основ художественной культуры. Дело в том, что ни в какой объём часов содержание интегративного предмета втиснуть не удастся. Цель деятельности преподавателя - научить учащихся самостоятельно воспринимать и оценивать явления художественной культуры.

ВЫВОДЫ

 

Главное педагогическое условие работы детской  изостудии в 
художественном музее — органичная связь работы учителя с содер 
жанием экспозиции музея, непосредственность контактов детей с 
оригинальными произведениями искусства.

Особая  музейная среда и правила общения  и поведения, выделенность произведений искусства как неких замечательных вещей противопоставляются   в   восприятии   ребенка-зрителя   обыденной жизни, пробуждая в нем интерес к миру искусства, который видится ему чем-то сказочно-прекрасным.

В художественном музее под руководством учителя дети могут многократно обращаться к уже знакомым им произведениям, вновь возвращаясь к переживаниям, связанным с их восприятием, и углубляя их. Такая форма удовлетворения эстетическойпотребности характерна для младшего детского возраста, и в условиях музейной экспозиции имеются все возможности для ее удовлетворения.

Раннее  знакомство детей младшего возраста с искусством не 
только возможно, но и желательно, ибо такие специфические возрастные особенности детей, как повышенная эмоциональная отзывчивость и впечатлительность, острота видения, образность мышления, цепкая зрительная память, чуткость к форме, цвету, ритму ибогатство воображения создают благоприятные предпосылки дляразвития у детей способности адекватно воспринимать искусство, в том числе понимать образный строй произведения.

Проблема  «доступности» или «недоступности» искусства 
для детей должна решаться через поиск доступной для их понима 
ния интерпретации художественного памятника, и успех здесь 
всецело зависит от грамотного педагогического подхода взрослого — посредника между зрителем-ребенком и произведением искусства.

В каждом произведении искусства педагогом  может быть вы 
явлен доступный для восприятия ребенка уровень содержания, а 
активность,   эмоциональность,   непосредственность   эстетического 
переживания, свойственная детям, является той психологической 
базой, на которой формируется умение общаться с произведением 
искусства и осуществляется переход к собственному творчеству. 
Знакомство с искусством также способствует становлению сенсорной культуры ребенка.

Правильная  педагогическая организация непосредственного и 
многократного общения детей с искусством позволяет решать раз 
нообразные педагогические задачи: формировать интерес к искусству и потребность в общении с ним; побуждать детей к собственному творчеству и развивать их воображение; расширять кругозор детей и формировать их историческое и социальное сознание; осуществлять гражданское и нравственное воспитание; прививать интерес и любовь к труду и т. д.

 

      Таким образом, знакомство с произведениями искусства непосредственно в залах музеев в определённой системе, приобретение навыков самостоятельного осмысления культурологического материала, собственное творчество в одном или нескольких видах художественной и эстетической деятельности - обязательные компоненты процесса освоения основ художественной культуры. Только взаимодействие и взаимовлияние всех названных звеньев сможет создать базу для глубокого и полного освоения интегративного предмета, представляющего мир художественной культуры.

 

      А так же говорится об изобразительном  искусстве в контексте МХК имузейно-экскурсионной работы в часности.

      Эта часть посвящена понятию “изобразительное искусство”, его определения, характеристики, особенности, кратко описываются основные виды искусства: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство.

      Описывается также образовательная программа  Неменского Б.М., в которой определены основные аспекты процесса преподавания изобразительного  искусства детям. Главным в процессе обучения, считал Неменский, является повседневный контакт учеников с искусством, а также выработка системы понимания искусства , которая потом может дополняться все новыми и новыми знаниями.

 
 
 

      Вторая  глава рассматривает  психологические  особенности художественного  восприятия.

      Что же касается художественного восприятия, то здесь речь идет прежде всего о предмете воздействия на человека, а именно художественного произведения. Художественное восприятие – это особый процесс взаимодействия зрителя и автора картины, их общение или даже спор.

        Художественное восприятие имеет два этапа своего воздействия на зрителя – первичный и вторичный. Как показывает практика, наиболее значимым является повторное или вторичное восприятие, т.к. в ходе его человек (зритель, слушатель, читатель) может по-новому переосмыслить данное произведение, увидеть в нем то, чего не увидел вначале своего “знакомства” с ним.

        Художественное восприятие как  полноценная, осознанная художественно-сотворческая  деятельность становится возможным  только с подросткового возраста. В этот период происходит не только бурный скачок в физическом развитии человека. Начинает формироваться свое мироощущение, определение своего места в мире. Когда еще как не в этом возрасте человек задает себе столько вопросов о смысле жизни, о справедливости, нравственности, о любви? В этом возрасте дети очень ранимы, и правильная, соответствующая подача ответов на  эти вопросы является главным не только для родителей, но и для педагогов. Человек вступает во взрослую жизнь, в которой действуют свои законы. И поэтому очень важно в этом возрасте помочь молодому человеку найти свой путь в жизни. Искусство ,обладающее благотворным, очищающим действием на любого человека, сыграет немаловажную роль в процессе воспитания подростка. Он будет учиться жить по законам прекрасного. Изучая полотна великих мастеров, изучая их биографии, они смогут найти там ответы на многие вопросы.

 

      Третья  глава раскрывает содержание работы в  рамках курса.

          

          

      В третьей главе рассматриваются  особенности преподавания курса  мировой художественной культуры.

      Основными проблемами этой темы является :

      как пробудить интерес учеников к  искусству;

      создание  условий для создания образного  представления о культурной жизни  человечества в разные эпохи;

      сформировать  у подростка свои критерии оценки художественного произведения и основ МХК;

      сподвигнуть учеников на самостоятельное творчество.    

         Для эффективного освоения курса,  процесс обучения должен состоять  из трех звеньев:

      аудиторные  и внеаудиторные (музеи, выставки) занятия;

      самостоятельная работа;

      внеучебная  творческая деятельность (досуг)    

      Немаловажным  фактором является также развитие индивидуальных способностей у каждого ребенка. Знакомство с произведениями искусства  и явлениями художественной культуры, приобретение навыков, самостоятельное  осмысление культурных процессов является главными задачами этого курса.

           

 

          Итак, подытоживая все вышесказанное  мне бы хотелось еще раз  вернуться к главной теме моей  работы, а именно – особенности  восприятия изобразительного искусства  в курсе преподавания мировой  художественной культуры.

         Восприятие искусства, так же  как и восприятие любого рода  явлений в любой другой сфере  жизни, определяется задачей,  зависит от конкретных условий  и приспособляется к своему  предмету.

            Восприятие произведения искусства  должно создавать целостное, эмоциональное представление о нем как о едином организме, в котором выразительные средства тесно связаны между собой и подчинены содержанию. Произведение искусства – своего рода микрокосм. И если целостное восприятие взаимосвязано с выделением отдельных сторон образа, с анализом, без которого оно не может полноценно осуществиться, в частности, и с анализом средств выражения, то такой анализ лишь подчиненная задача.

           Восприятие неразрывно связано  с таким понятием как вдохновение.  Пушкин определял вдохновение как “ расположение души к живейшему восприятию впечатлений”

           Определение вдохновения великим  русским поэтом кажется мне  и точным , и глубоким. Полноценное  восприятие картины предполагает  вдохновение. Действительно, для  полноценного восприятия картины нужно расположение души для живейшего принятия впечатлений от нее. И это в самом деле очень важно. Та радость, которую мы испытываем, созерцая картину, когда сердце открыто для нее и зрению не мешает ничто постороннее, сродни радости творческого вдохновения. Восприятие, так же как и разъяснение картины, рассказ о ней , должен быть вдохновенным.

            Сверхзадача эстетического восприятия  – формирование человека. Именно  эту задачу должны ставить  перед собой преподаватели курса  МХК, т.к. от них зависит насколько полно подрастающее поколение познает мир прекрасного, насколько культурными людьми они станут, смогут ли творчески самореализоваться и смогут ли найти ответы на все свои вопросы. И в искусстве, и в творчестве, и в обыденной жизни отделение, отгораживание мира детства от взрослого мира приводит к явлению инфантильности, к замедлению развития молодых людей, к трудному вхождению во взрослую жизнь, к тяжелым и продолжительным поискам своего места в ней.