Своеобразие творческой индивидуальности
Яна Вермера (1632-1675) проявилось в ранней
работе «У сводни», построенной на контрастных
цветовых сочетаниях и имевшей подчеркнуто
нравоучительный смысл. Последующие произведения
художника внешне мало чем отличались
от жанровых картин его современников.
Даже композиционные приемы были схожи.
Это изображения одной или нескольких
фигур в интерьерах - женщин, служанок,
кавалеров, занятых повседневными делами.
Однако художественное решение сцен подкупает
поэтичностью, гармонией и завершенностью
(«Бокал лимонада», «Служанка с кувшином
молока», «Офицер и смеющаяся девушка»,
«Мастерская живописца»). Одной из интереснейших
картин Вермера зрелого периода является
«Девушка с письмом». Композиция будто
насыщена воздухом и светом. Сочетания
красных, зеленых, золотистых красок создают
впечатление объемности комнаты, ощущение
чистоты и уюта. У Вермера человек неотделим
от повседневности мира, которым живописец
был поистине увлечен и который находил
художественно-выразительное воспроизведение
в его произведениях.
Самым крупным представителем
нидерландского протореализма являлся
Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669). В его
живописи почти нет ярких цветов, густая
сумеречная атмосфера коричневых тонов
расцвечивается блеском драпировок. Свет
и тени усиливают драматическое напряжение.
Они не похожи на праздничную светотень
барокко, это, скорее, сияние во мраке.
Сложность человека с его богатым внутренним
миром тревожит воображение. Главной задачей
искусства Рембрандт считал нравственное
возвышение личности («Портрет Яна Сикса»,
«Возвращение блудного сына»). Выдающимся
мастером коллективного и индивидуального
портрета зарекомендовал себя современник
Рембрандта Франц Хальс (между 1581 и 1585-1666).
Черты протореализма и барокко
соединились в творчестве Антпониса ван
Дейка (1599-1641), талант которого проявился
в основном в парадной портретной живописи
(портреты Карла I).
В его ярких композиционно стройных
произведениях объединились высокое профессиональное
мастерство, глубина психологического
раскрытия личности и безукоризненный
вкус художника. Он писал в основном людей
высокого социального происхождения:
монархов, блестящих аристократов, представителей
дворянской элиты. Однако в каждом случае
им двигало стремление раскрыть характер
индивида, нюансы его настроений, подчеркнуть
грани красоты («Портрет Томаса Уортона»)9.
Во Франции взгляды третьего
сословия (мелких буржуа, мещан) выразил
Жан Батист Симеон Шарден (1699-1779). Чаще
всего живописец обращался к бытовому
жанру и натюрморту, показывая жизнь простых
людей и вещи, которыми они пользовались.
Шарден писал незатейливые интерьеры,
заботливых матерей, хлопочущих по хозяйству,
трудолюбивых служанок, тихих детей. В
картинах «Прачка», «Молитва перед обедом»
скромность и трудолюбие прославляются
Шарденом без внешних эффектов и патетики.
В Англии представителем протореализма
в живописи считается Уильям Хогарт (1697-1764),
который противопоставлял положительные
качества буржуазии отрицательным чертам
паразитарного слоя аристократии («Трудолюбие
и праздность»).
В Испании черты протореализма
отчетливо проявились в творчестве Диего
Родригеса де Сильва Веласкеса (1599-1660).
Первые самостоятельные работы Веласкеса
рассказывали о жизни простых людей. Это
были незамысловатые сцены, лишенные сложного
сюжетного действия («Завтрак», «Музыканты»,
«Водонос»). Даже тогда, когда художник
обращался к библейским или мифологическим
сюжетам, он оставался верен приемам реалистической
живописи («Поклонение волхвов», «Вакх»).
Уязвляющий гротеск просматривается в
картине «Менины» («Придворные»).
Культуру и цивилизацию Нового
времени очень трудно оценивать однозначно
с позиций нынешнего времени. Типологическая
характеристика этой культуры и цивилизации
сегодня является амбивалентной (двоякой).
Так, ключевой принцип рационализма, выдвинутый
в ту эпоху как исходная мировоззренческая
установка в противовес религиозному
мистицизму, не стал преградой для негативных
процессов вуалируемого насилия над индивидуальным
человеческим Я. Более того, гносеологическая
установка рационализма, утверждавшая
резкое противопоставление субъекта и
объекта (ради методологического удобства
в познании), обусловила возможность сначала
отчуждения человека от природы, а затем
- человека от человека и рассмотрения
его не в качестве цели, а только как средства,
функции, вещи. Передовые идеи Просвещения,
провозгласившие разумное устройство
общества, свободу и неотъемлемые права
личности, в силу своей философской отвлеченности
дали пищу и либеральным, и демократическим,
и утопическим, и волюнтаристским (революционным)
концепциям.
Однако амбивалентные оценки
достижений культуры и цивилизации Нового
времени не могут заслонить тот факт, что
ее интеллектуальное и художественное
наследие стало отправным пунктом для
последующего развития философии, науки,
искусства, утверждения рационалистических
мировоззрений и идеологий. Оно заложило
основы дальнейшего прогресса всей европейской
культуры10.
Заключение
В эпоху Нового
времени утвердилось представление
о законе как исходной управляющей
силе в природе и обществе.
Познать и сформулировать законы
природы призвана наука. Наука как общественный
институт, сообщество ученых мира, совместно
формирующих систематические, проверяемые
и доказуемые знания, имеющие всеобщий
смысл – впервые сложился в эпоху Нового
времени. Искусство (живопись, театр, литература,
музыка) в эпоху Нового времени впервые
освободилось от воплощения устоявшихся
религиозных представлений и стало независимым
средством познания и образного воплощения
господствующих общественных закономерностей,
средством воспитания в людях норм морали,
которая признавалась «естественной»,
присущей самой человеческой природе.
В эпоху Нового времени впервые была выработана
общественно значимая система образования
и воспитания. Учебники по основным отраслям
знаний – тоже новшество этой эпохи. Политические
формы, опробованные в эпоху Нового времени,
частью сохранились до наших дней. Ценнейшим
из наследия Нового времени является выработанное
тогда представление о человеке как самоответственном
деятеле (монархе, вельможе, политике,
ученом, собственнике и т. п.), свобода которого
ограничена лишь естественным моральным
законом.
Список использованных источников
и литературы
1. Ширшов И.Е. Культурология
- теория и история культуры: учебное пособие.
/ Ширшов И.Е. - Мн.: Экоперспектива, 2010.
2. Эренгросс Б.А. Культурология.
Учебник для вузов. / Б.А. Эренгросс, Р.Г. Апресян,
Е. Ботвинник. - М.: Оникс, 2007.
3. Дмитриева Н.А. Краткая
история искусств. М., 1990, 1993.Ч. II, III.
4. Драч Г.В., Матяш Т.П. Культурология.
Краткий тематический словарь. - М.: Феникс,
2001.
5. Культурология. Учебное пособие.
/ Под ред. А.А. Радугина - М., 2001.
6. Соколов В.В. Средневековая
философия. – М.,1979
1 Эренгросс Б.А. Культурология. Учебник
для вузов. / Б.А. Эренгросс, Р.Г. Апресян,
Е. Ботвинник. - М.: Оникс, 2007.
2 Культурология. Учебное пособие. / Под
ред. А.А. Радугина - М., 2001.
3 Эренгросс Б.А. Культурология. Учебник
для вузов. / Б.А. Эренгросс, Р.Г. Апресян,
Е. Ботвинник. - М.: Оникс, 2007.
4 Культурология. Учебное пособие. / Под
ред. А.А. Радугина - М., 2001.
5 Соколов В.В. Средневековая философия.
– М., 1979
6 Драч Г.В., Матяш Т.П. Культурология. Краткий
тематический словарь. - М.: Феникс, 2001.
7 Ширшов И.Е. Культурология - теория и
история культуры: учебное пособие. / Ширшов
И.Е. - Мн.: Экоперспектива, 2010.
8 Дмитриева Н.А. Краткая история
искусств. М., 1990, 1993.Ч. II, III.
9 Дмитриева Н.А. Краткая история
искусств. М., 1990, 1993.Ч. II, III.
10 Ширшов И.Е. Культурология - теория и
история культуры: учебное пособие. / Ширшов
И.Е. - Мн.: Экоперспектива, 2010.